論馬爾賽·杜尚

【摘要】：西方藝術(shù)史上對于杜尚的研究總是經(jīng)久不衰，杜尚的出現(xiàn)打破了生活和藝術(shù)之間的界限，把生活中的許多現(xiàn)成的東西都賦予了藝術(shù)的光環(huán)。他是叛逆的，摧毀性的，他不把藝術(shù)當(dāng)回事，但是奇怪的是藝術(shù)卻特別把他當(dāng)回事。可以說杜尚一個(gè)人發(fā)起了一場運(yùn)動(dòng)，一場真正的運(yùn)動(dòng)，而這場運(yùn)動(dòng)徹底改變了杜尚之后的西方現(xiàn)代藝術(shù)的進(jìn)程。

【關(guān)鍵詞】：自由；毀滅；反藝術(shù)；現(xiàn)成品

一：杜尚的藝術(shù)人生

在美術(shù)史上，馬爾賽·杜尚一直是一位頗具爭議的人物，他的出現(xiàn)改變了西方現(xiàn)代藝術(shù)的進(jìn)程，打破了傳統(tǒng)藝術(shù)形式和現(xiàn)代美學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)。對杜尚的評價(jià)，人們總是褒貶不一，有人稱他是嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的藝術(shù)家。是的，他可以花8年時(shí)間甚至20年完成一件作品，也可以花20年去下棋，他的人生一半時(shí)間在做藝術(shù)一半時(shí)間在下棋。他也可以讓自己默默無聞30年。也有人稱他是高雅藝術(shù)的嘲弄者，是毀滅美的惡魔。1917年，現(xiàn)代藝術(shù)最具代表性的作品出自杜尚之手，他在一個(gè)池制的小便池上簽上了個(gè)別人的名字，然后送到了“獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)”的展覽現(xiàn)場。并給這件作品取名《泉》。盡管這一“作品”被放到了一個(gè)毫不起眼的位置，但還是在展覽現(xiàn)場引起了軒然大波，而這一事件也讓杜尚名聲大噪，奠定了杜尚在世界藝術(shù)史上的重要地位。至此以后傳統(tǒng)的藝術(shù)形式徹底被打破，人們對藝術(shù)的認(rèn)知重新被定義，現(xiàn)成品藝術(shù)登上了歷史舞臺。

很多說法把杜尚歸類于紐約達(dá)達(dá)主義的團(tuán)體，只是因?yàn)樗淖髌穮⒓恿诉_(dá)達(dá)主義團(tuán)體舉辦的展覽。但實(shí)際上杜尚是沒有流派的，他不搞運(yùn)動(dòng)不建派系；他是非功利的、具有破壞性的；他是叛逆的嘲諷的、追求自由的。如果說達(dá)達(dá)主義是對一戰(zhàn)以后，發(fā)泄對反戰(zhàn)情緒的不滿，是摧毀一切美學(xué)和權(quán)威的，一時(shí)情緒化的短暫的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，那杜尚的出現(xiàn)則是將這種叛逆、破壞和嘲諷進(jìn)行到底了，他的影響是深遠(yuǎn)的。在杜尚眼里，達(dá)達(dá)主義的出現(xiàn)也只不過是一場運(yùn)動(dòng)而已，這些運(yùn)動(dòng)用宣言和口號標(biāo)榜自己，但人心不齊，力量脆弱，當(dāng)團(tuán)體中的一些人得到了自己想要的以后就放棄了原本的立場。他們都太把藝術(shù)當(dāng)回事了，而杜尚最可貴的精神就是，他不把藝術(shù)當(dāng)回事，藝術(shù)的界限被放大了，在他眼里藝術(shù)只不過是人生的一部分，他終其一生都在追求一種自由的人生境界，他曾經(jīng)說過他最好的作品就是自己的生活。他是一個(gè)絕對的精神自由者，他不為金錢而藝術(shù)，也不為藝術(shù)而藝術(shù)，終其一生過著自由平淡的生活。

二：杜尚藝術(shù)時(shí)期的三次重大轉(zhuǎn)變

（一）學(xué)習(xí)時(shí)期

杜尚出生在一個(gè)藝術(shù)世家，從小就受到各種藝術(shù)流派的熏陶，事實(shí)上杜尚的繪畫造詣也很高，他出生在諾曼底附近的布蘭威爾，是著名雕刻家的外孫，他的兩位哥哥都是知名藝術(shù)家，一位是雕刻家西蒙·杜尚·維庸，另一位是畫家杰克·維庸。受外祖父和家里兩位哥哥的影響，十幾歲的杜尚也畫過風(fēng)景油畫，1904年1905年就讀巴黎朱利安藝術(shù)學(xué)院，畫過諷刺畫，1990年參展巴黎獨(dú)立沙龍。最初所畫《父親的肖像》、《下棋》就受到了塞尚繪畫風(fēng)格的影響。在1906年到1912年的短短六年里，他把印象派、野獸派和立體主義等各樣風(fēng)格都嘗試了一遍，在當(dāng)時(shí)也是法國有名的畫家。

（二）立體主義時(shí)期

1912年杜尚的油畫作品《下樓梯的裸女》，參加了一個(gè)由“立體主義者”舉辦的獨(dú)立沙龍畫展，主辦方一開始對此作品意見很大，評委以其“超出了人們所能忍受的限度”為由要求杜尚拿回去修改，后來杜尚把作品直接拿回去了，這次展出失敗對杜尚的打擊很大，他開始了圖書管理員的生活，并不再參加任何標(biāo)榜著某種主義和某種精神的藝術(shù)團(tuán)體活動(dòng)。而到了1913年《下樓梯的裸女》在美國參加第一次“國際現(xiàn)代藝術(shù)展”和紐約軍械庫大展卻獲得了很大反響。但是至《下樓梯的裸女》被沙龍拒絕以后，杜尚就徹底走上了反叛藝術(shù)的道路。

（三）反藝術(shù)時(shí)期

1914年藝術(shù)繪畫成熟之時(shí)，杜尚又毅然決然的放棄了繪畫。1915年赴美國，成為史蒂格里茲集團(tuán)（與蘇黎世達(dá)達(dá)派同時(shí)開始的反抗運(yùn)動(dòng)集團(tuán)）的中心人物。又在1916年組成紐約獨(dú)立美術(shù)家協(xié)會(huì)。直至1917年，小便池，作品《泉》被送到“獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)”展出，在藝術(shù)界引起軒然大波。他的現(xiàn)成品藝術(shù)創(chuàng)作正式登上歷史舞臺，至此改變了人們對傳統(tǒng)美學(xué)和藝術(shù)品標(biāo)準(zhǔn)的認(rèn)知。杜尚的作品和藝術(shù)觀，帶給20世紀(jì)后半葉以后的美術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作上開辟了一條嶄新的道路。杜尚一直在藝術(shù)領(lǐng)域不斷地作新的嘗試，在這個(gè)時(shí)期也出現(xiàn)了幾個(gè)重要的藝術(shù)作品《大玻璃》、《甚至，新娘被她的男人剝得精光》、《既有的：溺水、照明瓦斯、瀑布》等名作。杜尚以虛無主義的態(tài)度對待傳統(tǒng)藝術(shù)，以全新之物來重新解釋藝術(shù)形態(tài)，他的藝術(shù)觀念前衛(wèi)且影響深遠(yuǎn)，成為后來很多新生代藝術(shù)家追隨崇拜的對象，他對現(xiàn)代藝術(shù)的影響是革命性的。

三：杜尚的思想對后現(xiàn)代美術(shù)的影響

（一）藝術(shù)平民化

杜尚的“現(xiàn)成品藝術(shù)”讓藝術(shù)更加平民化。他所有的不經(jīng)意的作品都能引起藝術(shù)界的轟動(dòng)，并成為跨時(shí)代的標(biāo)志性作品。他說：“藝術(shù)可以隨便是什么東西，藝術(shù)并不崇高，不值得我們對他有太高的推崇，它沒有美與丑的界限，沒有所謂的欣賞趣味。一個(gè)現(xiàn)成品放在那里不是讓你去發(fā)現(xiàn)它美，現(xiàn)成品是為了反對視覺誘惑的，它只是一個(gè)東西，他在那里，用不著你去作美學(xué)的沉思、觀察，它是非美學(xué)的”。他審視藝術(shù)的平民化態(tài)度，把藝術(shù)拉下了神壇，讓藝術(shù)不再只是某些人的的特權(quán)，從而拉近了人們與藝術(shù)之間的距離。

杜尚以后，后現(xiàn)代主義就從藝術(shù)的圈子里跳出來了，杜尚用他的作品告訴我們我們生活的物品本身就可以成為藝術(shù)品，藝術(shù)即生活，他的這種思想讓人們開始反思日常生活和傳統(tǒng)美學(xué)中所忽視的東西，開始對美有了新的認(rèn)識。

（二）打破對權(quán)威的崇拜

杜尚一直是反對偶像崇拜的，對他而言，世界上沒有什么神圣不可侵犯的的事情，他打破了藝術(shù)的權(quán)威，提出新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，開辟了新的藝術(shù)門類，為未來藝術(shù)指明了方向。杜尚之后，裝置、行為、身體、波普、大地、概念等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式相繼出現(xiàn)，后現(xiàn)代藝術(shù)呈現(xiàn)多元化的特點(diǎn)。傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)代藝術(shù)中的范式教育權(quán)威套路被打破，新生代藝術(shù)家不斷推陳出新，藝術(shù)創(chuàng)作不再是對權(quán)威的崇拜和模仿，藝術(shù)作品開始更關(guān)注人和人們的生活，要求觀賞者和藝術(shù)家形成互動(dòng)，將對藝術(shù)作品的評判交給觀眾。此后現(xiàn)代藝術(shù)逐步形成了百花齊放，多種藝術(shù)形式并存的繁榮局面。

參考文獻(xiàn)：

[1] [法]皮埃爾·卡巴內(nèi)著，王瑞蕓譯.《杜尚訪談錄》，中國人民大學(xué)出版社，2000.

[2] [法]皮埃爾·卡巴內(nèi)著，王瑞蕓譯.朱贏椿編.《語錄杜尚》，廣西師范大學(xué)出版社，2013.

[3]《書畫名人傳記杜尚》，何政廣/主編 曾長生等/撰文， 河北教育出版社，2005.

[4]《達(dá)達(dá)怪才（馬塞爾·杜尚傳）》，（美）卡文·托姆金斯著//張朝暉譯，出版社：上海人民美術(shù)出版社，2000.

作者簡介：路怡，（1994—），女，漢族，湖北省武漢市人，現(xiàn)為西安美術(shù)學(xué)院2016級美術(shù)學(xué)專業(yè)研究生。主要研究方向：實(shí)驗(yàn)藝術(shù)研究。