淺談莫扎特音樂成就

【摘要】：莫扎特是十八世紀非常偉大的音樂家。他的一生短暫只有35年，卻創作出了大量優秀作品，是一個天才音樂家。本文對莫扎特的音樂藝術成就，從他的歌劇、協奏曲、交響音樂、室內樂、宗教性作品這幾個方面進行描述。

【關鍵詞】：莫扎特；音樂成就

一、前言

莫扎特生于奧地利，4歲就開始學習鋼琴，5歲開始作曲，7歲已經寫出了他最早的《奏鳴曲》，莫扎特在他僅有的35年時光里，創作出了無數影響后世的作品。他作品涉及的領域十分廣泛，且不僅限于為一種樂器進行創作，為大部分樂器都進行了創作，他的音樂天賦異于常人，這也是為什么人們稱他為“天才音樂家”的原因。莫扎特非凡的音樂天賦也是受到其父親的影響。他的音樂藝術創作是18世紀的頂峰。

二、莫扎特各領域的成就

莫扎特的一生可分為三個階段：黃金的少年時期、屈辱的薩爾茨堡時期和貧困的維也納時期，在這三個時期他都創作出了大量優秀的作品，涉及的領域非常全面，以下從他不同的領域的作品的成就進行分析。

（一）歌劇

莫扎特在歌劇創作領域有著突出的貢獻，他將人生的25年時光都投入到了歌劇的探索、創作之中在他，在歌劇的發展史上有著即為突出的貢獻。莫扎特音樂創作的初級階段，在1767年他創作出了《假天真》以及《塞巴斯蒂安與賽巴斯蒂娜》，雖然《假天真》能明顯聽出其模仿J·C巴赫歌劇的痕跡，但是在其創作的初期已經能看到他在音樂上的天賦，《塞巴斯蒂安與塞巴斯蒂娜》這部歌劇具有牧歌風格，大量運用了民間音樂。一直到了1781年莫扎特創作的《后宮誘逃》這部歌劇是他真正意義上體現出他的創作思想、特點的歌劇，也是在他創作的成熟時期。后來從1786開始相繼創作了《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《女人心》以及他的最后一部歌劇《魔笛》，這些作品對后世的影響即為深遠。其歌劇涉及的種類也很廣泛，其中包括意大利風格的喜歌劇、德奧的歌唱劇、以及正歌劇等。

莫扎特的歌劇對格魯克的歌劇有所繼承但是也與他相反，格魯克強調的是劇情的重要性，然而莫扎特認為歌劇中的音樂與戲劇，音樂更為重要，使音樂不脫離劇情，將人物形象用音樂更好的表現出來。莫扎特在歌劇創作中也非常看重“重唱”這一形式，用這種方式來抒情、描寫戲劇沖突，對人物心理進行刻畫，也推動了故事情節的發展。莫扎特的歌劇不再像巴赫等人一樣將圣經、神話等作為歌劇的題材，而是注重用表現現實主義的素材作為其歌劇的題材，大量的運用民歌素材。

（二）交響樂

莫扎特共創作了50部交響樂，有很多著名的作品，其代表作品有第39首降E大調交響曲、g小調（《維特》）交響曲、C大調（《朱庇特》）交響曲。在其交響樂創作的最初，他的創作受到巴赫的影響，他創作的成熟時期則是受到海頓交響樂的影響。莫扎特的交響樂對后世也產生了深遠的影響。

其的交響曲形成了系統性的模式：曲式上，其基本都才用的奏鳴曲式，其中兩個主題的對比促進了戲劇性的發展；在結構上，采用海頓古典式的三樂章或四樂章結構，樂章與樂章之間有所對比；在精神方面，莫扎特的作品反映現實社會，表現了對正義、美好的追求①。

莫扎特的交響樂，受到海頓的影響又區別于海頓，他去掉了海頓交響樂中的引子這個部分。他的交響樂和聲、調性構思大膽，強調主題與副部的對比。

（三）協奏曲

協奏曲也是莫扎特音樂創作中很突出的一方面，他創作了50首協奏曲，其中有27部是鋼琴協奏曲，其創作不僅限于一種樂器，包含的樂器廣泛，莫扎特的協奏曲具有極強的戲劇性，而且莫扎特善于用鋼琴與其他樂器進行創作。他在巴洛克協奏曲的基礎上，確立了18世紀古典協奏曲的結構原則：三樂章對比并置的套曲結構，第一樂章是奏鳴曲式采用“雙呈示部”，有炫技部分，第二樂章是慢板，用于抒情，第三樂章多采用回旋曲式或奏鳴回旋曲式，速度比第一樂章更快，情緒也更為熱烈，具有明朗樂觀的生活觀念。關于他雙呈示部的運用以他的《第二十七鋼琴協奏曲》為例，兩個呈示部，第一呈示部由樂隊演奏，第二呈示部由獨奏樂器與樂隊一同協奏，他的雙呈示部使樂隊與主奏樂器之間有了更生動地合作關系②。

（四）室內樂

莫扎特還創作了大量的室內樂，其包括鋼琴奏鳴曲、弦樂四重奏、鋼琴三重奏等。他創作了17首鋼琴奏鳴曲、6首小提琴奏鳴曲和35首鋼琴小提琴奏鳴曲，代表作有《A大調奏鳴曲》和《c小調幻想曲》他的弦樂四重奏有六首經典之作是他為海頓創作的，其表達了他對海頓的敬意。莫扎特對鋼琴有著特別的喜好所以他的鋼琴作品的作品極為突出。但是對于室內樂的發展，鋼琴三重奏和鋼琴五重奏的貢獻是最大的，莫扎特將協奏曲的創作引入鋼琴三重奏，確立了它三樂章套曲結構，莫扎特的鋼琴五重奏最大程度的使五種樂器占據平等地位，體現了室內樂和諧的最高境界③。

（五）其他領域創作

除了以上領域的創作以外，他還創作了小型器樂合奏曲以及宗教題材的作品，宗教性題材的作品中最著名的就是《安魂曲》，《安魂曲》是彌撒曲的一種，可惜的是他生前并沒有將它完成，他的這部作品一共有八個樂章，其內容有著人道主義精神，是抒情性與悲劇性的，其中描寫了現實生活的黑暗、痛苦、同時也表達了對光明、正義的追求。他逝世后這部作品剩下的部分由他的學生F.X.敘斯邁爾替他完成。

三、總結

莫扎特的作品具有人文精神，具有時代意義，他的作品受到了他當時所處的時代環境影響，在啟蒙運動的背景下，他的作品中體現了他對黑暗的封建勢力、教會的批判，同時他的音樂本質也融合著啟蒙運動的思想，表現了對光明正義的追求和向往。莫扎特的一生是充實的，他短暫的一生創作了無數的作品還有很多十分優秀、經典的作品。他所創作的領域很全面，他創作的音樂是是自然情感動流露，注重民歌的運用，取材大量的運用民間的是真實故事，具有很強的戲劇性。而且每個領域的創作在18世紀以及之后的各個音樂時期都有著深遠的影響。包括在今天以及未來，莫扎特的音樂都會是永不磨滅的經典。

參考文獻：

①唐磊 莫扎特及其他的《g小調第四十交響曲》的分析研究[D].哈爾濱師范大學，2011.

②王筱璇 莫扎特《第二十七鋼琴協奏曲》的創作、演奏及人文精神研究[D].燕山大學， 2012.

③李金菁 論鋼琴室內樂的演奏——莫扎特鋼琴五重奏分析[D].山西大學，2012.