山東民歌《包楞調》的美學意義淺論

【摘要】：《包楞調》是流行在山東成武地區的民間歌曲，從文化背景與傳承發展、詞曲、演唱三個方面綜合體現了山東民間小調的美學特征。從歷史文化背景與傳承發展方面看，背景底蘊豐厚，經過演唱者的二次創作得到很好的發展；從詞曲方面看，極具地域風格的藝術特點和創作個性；從歌曲的演唱方面看，體現出了方言特色美與音色美、咬字美和拖腔美的特點。

【關鍵詞】：山東民歌；《包楞調》；曲調風格；地域語言風格；美學意義

前言

我國是一個歷史悠久的文明古國，在這片充滿著傳奇色彩的大地上，孕育了深厚的歷史文化，也積累了非常豐富的音樂遺產。各地的民歌是隨著生活而產生的，在這些民歌中，又蘊含了各種生活哲理。山東民歌在幾千年音樂文化的發展中，始終活躍在中國的音樂舞臺上，它從不同的角度反映了山東人民豐富多彩的生活，通過民歌，讓更多的人了解山東人，體會山東的風格特色。本文以山東菏澤成武民歌《包楞調》為例，將山東民歌中所蘊含的美學意義進行粗淺分析。

一、《包楞調》的來源

山東民歌《包楞調》是來源于菏澤市成武地區的民間歌曲。在歷史上，成武寺廟很多，而拜佛念經者以中年婦女居多，每逢廟會，這些婦女會在廟前“肩上挑著擔子，一頭是進香的香火，另一頭為了平衡而懸掛一個東西，口中念念有詞。

后來這種形式被改成一頭是個蓮花盆，一頭是個用布或絹做的大鯉魚，擔子用半寸寬的5尺多長的竹片制成，光滑而有彈性。也有的用手撫著蓮花盆，招來眾人圍觀，邊舞邊唱小曲。唱詞有的來自佛經、孝經、民間故事等。”這種形式被稱作“擔經”。本文所說的《包楞調》就是其中的一首，后被演繹成多種版本一直流傳至今并活躍在音樂舞臺上。

1962年10月，成武縣文化館干部魏傳經，在采集這首民間小調時還頗費了些周折。當年，他在大田集鄉小程樓村聽說有一個名叫周金英的民間藝人會唱小曲，便登門拜訪，希望能有所收獲，周金英卻不承認自己會唱這首小曲，后來經過啟發和交談，才引導出《包楞調》。據她回憶，她是跟擔經、唱琴書的人學會的，而且《包楞調》用古箏演奏，曲調更為動人。由于魏傳經一個人的記譜能力有限，便請成武一中音樂教師孫嘯天共同記譜，后經魏傳經改寫填詞，孫嘯天整理記譜，總算完成了現在我們大家所熟知的《包楞調》。

二、《包楞調》的發展

隨著時代的前進和發展，大眾的音樂審美水平也會隨之提高。《包楞調》在原有的地域、時代風格基礎上，還要滿足大眾對音樂聽覺審美上的要求。但還要保留原有的個性，如果和其他的民間小調相似，它所擁有的美就會消失于一般化之中而無法凸現出來。這種個性又包含了一定的新異性，而正是它的新異性才具有吸引人的魅力。它的傳播力較廣，我們通過以下的資料可以得到詳細的了解：

1962年，《包楞調》問世以后，成武二中音樂教師宋慧芳首次演唱了它，并引起轟動。1963年，上海唱片廠根據姚月蘭在山東省的民歌會上演唱的《包楞調》，灌制成了唱片，并在國內外發行，由于同年的《歌曲》雜志第四期發表了此歌，因而引起了專家對它的關注。次年，山東省歌舞團獨唱演員張瑛在“上海之春”音樂會上的演唱引起音樂界學者紛紛發表評論。1980年，彭麗媛在土音旋教授的帶領卜，將此歌帶到了全國民間民族唱法會演的舞臺上，并在1982年的春節聯歡晚會上將《包楞調》推向了全國各地。近些年來，更多的歌手相繼演唱了《包楞調》，并把它介紹給世界。如今被編入《中國民歌》的《包楞調》已經不單單是一首歌曲，在經過更多的改變整理后，發展成舞曲、器樂曲和合唱曲，大大提升了它的研究價值。

《包楞調》是一首具有濃郁地方特色的民間歌曲，但是隨著它的傳播與演變，逐漸發展為具有中國民間花腔特色的民族歌曲，也正是因為它的這種新異性的美使之成為中國民歌界中的一朵奇葩。

三、詞的風格美

從歌曲整體角度來看，詞和音樂有著密切的聯系，因《包楞調》較多使用了菏澤民歌中傳統的“白楞楞楞”、“包楞楞楞”襯詞作唱詞，故稱為《包楞調》。在整首歌曲中，前者和后者分別用了20和42個“楞”字，用同一個字做襯詞在漢族民歌中是絕無僅有的，這就形成了《包楞調》最突出的特色。詞中襯詞的加入，將正詞切分開，使節奏變得更加緊湊勻稱，增強了音樂旋律的跳躍性和靈活性，旋律更加豐富，這種襯詞襯腔的加入正是由于歌曲內容表現、內心感情抒發的需要所導致，詞和曲配合貼切，提高了歌曲的審美層次。

四、曲調的地域美

《包楞調》的曲調風格具有山東民歌長期發展而遺留下來的藝術特點和創作個性，它與諸多的外界因素有著密切的關系。首先，其旋律起伏就源自菏澤方言語調語氣的高低起伏，它的旋律自身就是對方言的加工和補充。再者，在它的曲

調結構中，主題音調音色歡悅、活潑、明朗并伴有很強的戲劇性，讓人仿佛身臨其境，親身感受當地的生活情趣一般。其曲調特點主要表現在以卜兩個方面：

其一，結構嚴謹。《包楞調》在音樂結構組織上屬于非方整型的單段體曲式，第一樂句為1-6小節，第二樂句為7-11小節，第三樂句為12-18小節，第四樂句為19-32小節，最后加入6小節的尾聲構成全曲。由于襯詞的加入，樂句長短不一，其中第二句是第一句結尾的變化在現，第三句是第一句旋律的反向進行，有明顯的對比色彩，第四句是第一句的兩倍，音樂具有較強的展開性，使用了重復、逆行、長短對比等旋律發展手法，前奏形成了段與段的接合，歌曲中問有兩小節間奏，類似戲曲伴奏的鑼鼓點，使音樂句與句、段與段之間的銜接更加自然嚴謹。

其二，音樂表現干脆、直接。曲調上裝飾音的運用多由于方言的需要而產生，曲調節奏緊湊連貫，強弱對比明顯，給旋律帶來鮮明的性格，同時也促進演唱者飽含熱情的歌唱情緒。整首歌曲旋律線受菏澤方言影響，明顯的體現了山東人豪放、爽朗的性格。

參考文獻：

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