受眾審美與電影產業關系研究

（中南財經政法大學，湖北 武漢 430000）

【摘要】：電影一般都迎合觀眾的某種感官和情感的需要，或呈現給觀眾一個視覺的盛宴，或宣泄觀眾的某種情緒，或表現他們的理想和欲望，或為現實中煩躁不堪的人們創造一個可以暫時忘卻一切的夢幻環境。文章基于受眾審美對電影產業在海外以及國內發展的理念以及認識和研究，對于有效解決電影產業在發展過程中存在的諸多問題具有十分重要的現實啟示意義。

【關鍵詞】：受眾審美；受眾心理；電影產業發展

在電影的生產過程中巧妙地將愛情、動作、倫理、科幻等元素有機結合，重視本土文化傳承和海外市場需求，利用全球化的視野打造出一部部風靡世界的經典之作，以更加開放、包容的態度迎合全球觀眾的審美視野和圓夢情結，完成了類型電影的華麗轉身，占領了全球的受眾市場。華語電影與電影產業高度發達的美日韓等國相比，發展理念還相對滯后，題材老套、故事重復、劇情粗俗和盲目迎合西方觀眾口味而失去傳統文化內核等因素都造成了華語類型電影創作上的美學失衡，逐漸脫離電影觀眾的審美期待視野，影響到海外觀眾對華語類型電影的信心，損害到電影受眾對華語類型電影的審美接受。

一、基于受眾審美的品位

受眾審美品位不是獨立形成的，而是與社會的大環境密切相連，審美品位的參差不齊也與受眾生活的環境分不開，電影的表達藝術離不開對受眾審美品位的關注和把控。近年，華語青春題材電影接踵而來，在國內掀起了一股“青春類型片”的觀影熱潮，《致我們終將逝去的青春》、《匆匆那年》、《何以笙簫默》、《梔子花開》、《左耳》、《后會無期》、《小時代》系列等影片充斥著熒屏，通過臆想式的劇情和碎片化的情節勾勒出新一代青年人在浮華都市背景下的心靈畫卷，赤裸地表現了現代都市青年放蕩不羈、拜金炫富、缺乏責任與擔當的非主流形象，與中國主流價值取向發生沖突，一味迎合國內大眾的審美趣味，卻在海外電影市場頻頻遇冷。以《小時代》為例，在國內粉絲群的瘋狂追捧下，在一片爭議與謾罵聲中最終以4.84億元完美收官，但在北美市場卻只獲得2.35萬美元的票房份額，著實值得中國電影人深刻反思。

受眾的群體復雜性，決定了受眾審美品位的復雜性，各種類型的電影在表達中要明確怎樣的受眾審美品位值得倡導和支持，從而在電影表達中更多地涉及和傳遞；對于受眾審美

為改善電影受眾對華語類型電影的審美接受能力，培育適合華語電影文化的典型受眾，提升受眾審美期待視野，華語電影人必須充分考慮電影受中國的文化水平和消費偏好，建立分層次、分區域的受眾細分系統。上影集團董事長任仲倫認為：中國電影在產品的類型化方面能更多樣，“目前的中國市場，40歲以上的觀眾比較少，所以我們就要想如何滿足更多年齡層次、更多知識背景觀眾的需求，按照這樣的需求拍攝更多不同類型的影片”，這與學界觀點“在考慮電影推向市場時，應充分考慮上述因素，將其納入電影銷售策略，分區域分層次培養受眾群”一致。

二、受眾審美對電影傳播的影響

從傳播學角度來看，電影屬于大眾傳播媒介，也是社會文化的藝術載體。如果說電影創造了受眾，那么受眾也創造了電影。因為，沒有受眾對電影的觀賞、評價，沒有受眾的參與，電影永遠也不能兌現它的經濟、文化和審美價值。所以，受眾是電影的催化劑和生產者，并不僅僅是電影意義的接受者，受眾應該是與電影“同生同體”的。

電影生產者針對受眾的性格、喜好和個人背景劃分出不同層次和類別受眾群體，結合電影市場的發展規律和受眾的觀影體驗創作出不同樣式的商業類型電影，最大限度地滿足觀眾的審美期待，逐漸培育出屬于某種電影類型的受眾群體。

在類型電影受眾的培育過程中，要善于利用本土明星的巨大號召力吸引受眾，不同類型的電影邀請不同風格的明星加盟，針對明星個人特點設計故事情節和表演動作，迎合觀眾對明星的崇拜心理和審美預期，從觀眾對演員的追捧中培養典型受眾群體，實現藝術與商業的和諧統一。華語類型電影要滿足觀眾的“做夢”心理和未償宿愿，引導受眾把生活中的種種煩惱和壓抑在觀影過程中進行釋放，通過現實與電影中的角色置換實現情感的宣泄和心靈的升華，真正服務于受眾的內心需求。研究海外傳播受眾的觀影興趣，滿足全球觀眾對中國社會文化和民族風情的好奇心和求知欲。為更好地傳播華夏文明的多元性和現代性，華語類型電影要進行大膽的理念創新，不拘泥于傳統武俠功夫電影的視覺奇觀，從民族文化和普世情感出發，迎合全球受眾對中國文化的審美想象，獲得更廣泛的審美共鳴。

三、受眾對電影未來發展的主觀期待

受眾的不一而足，其實與自身的價值觀，人生觀密切相關。不同地域的觀影人群就會有不同的觀影習慣，“如上海人很精明講實惠，接受新事物快，思維敏捷，富于競爭力，在電影中更喜歡活躍創新的。而北京人生活在首都，是政治、文化的中心，傳統文化給北京市民以很深的影響。北京人關心政治、關心國內外大事，喜歡民族特色濃郁的，特別是表現黨和國民發展的電影。”除了地域上的特點，還有職業、喜好、年齡等種種制約因素，它們相互作用，使受眾產生自己獨到的審美見解，從而選擇不同的電影進行收看。

對于受眾而言，對電影產業的繁榮發展并不是囫圇吞棗的被動灌輸，受眾在潛意識里會自覺和不自覺地注意那些與自己原有觀念、態度和價值觀相吻合的信息，或自己需要與關心的信息，也會主動避開和排斥那些同自己觀念與態度相悖的情況，或那些與己無關和不感興趣的信息。受眾的心理預期，實際上是人們的一種精神需求，是希望、期待從電影中獲得自己想要的各種寄托。受眾也正是受自身預存的審美經驗和閱讀期待的影響和制約，對電影的客觀、真實、全面、趣味等多種特性進行評價，最終進行有選擇的接受。

總結：

電影本身的內容生產還遠遠沒有跟上國內電影產業金融創新的邏輯，如果能夠將種種風險分解成多種不同風險偏好的融資項目，應該可以成為中國電影可持續發展的有效路徑。到目前為止，我們還只有武俠、宮廷、馮氏喜劇等屈指可數的幾個成熟類型。我們相信，在國家已經將文化產業作為國民經濟支柱性產業進行培育的宏觀政策利好的支撐下，整個文化產業都將在未來五到十年迎來持續、穩定的放量式增長，中國電影自然也不會例外。

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