淺析李安電影中音樂的運用

（河北大學藝術學院，河北 保定 071000）

【摘要】：電影作為一門綜合藝術，音樂在其中發揮著不可或缺的作用。李安是著名的華人導演，其電影風格，擅長中西方文華融合的創作方式，其電影中的配樂使用也尤為出彩，其《臥虎藏龍》獲2001年第73屆奧斯卡最佳音樂，2006年《斷背山》獲最佳配樂、《少年派的奇幻漂流》還獲最佳電影配樂。由此可見其對電影音樂使用的功力。本文將選李安中音樂較具代表性的電影《臥虎藏龍》試做分析，并論述其對電影表意的關系。

【關鍵詞】：音樂；情節；情緒；節奏

一、李安電影的特色

在整個華語電影界中，李安導演一直都保有自己獨特的風格，他的電影中突顯出他對中華傳統文化與西方現代文化之間沖突與融合的獨特性理解，充滿了東方的禪意和冥思的哲學思辨色彩。李安導演的電影語言樸實自然，敘事風格整體飽滿，展現出一種多元化融合并存的個性，其作品既有民族融合，又有文化融合。李安電影中音樂的使用，為其主題的表達和美學風格的建立起著非常重要的作用。從音樂在李安電影作品中的審美功能解讀出發，在闡述電影音樂在影視藝術中的藝術功能的同時，一同解析李安電影的獨特藝術形態。而若要對李安中音樂對影片情節與主題的關系進行研究，則要對音樂本身在影片中是如何發揮作用的進行分析和闡述。

二、李安電影中音樂運用的解讀

李安的電影有《推手》、《喜宴》、《飲食男女》這些表現家庭倫理題材的影片，也有像《臥虎藏龍》這樣的飽含中國傳統文化中儒家和道家文化的武俠片。還有像《斷背山》深入表現人性的影片。他的每一部影片，都蘊含著他個人對文化的理解和對人性的思考，也因此顯現出獨特的個人風格。音樂這一極具抒情意味的電影聽覺元素，在他的電影里自然起著十分重要的作用。李安在他的電影里沒有固定音樂作者，他總能根據自己電影所想要表達的意境來讓音樂為之服務，不得不說他獨具的慧眼，下面就以李安的《臥虎藏龍》對其電影中音樂的運用進行解讀。

《臥虎藏龍》是一部有著濃厚的中國傳統文化的影片，無論是從影片畫面的風格來看，還是演員的服飾等方面，都透漏這濃郁的東方氣息。電影 《臥虎藏龍》的主題音樂采用的是三段式結構，渲染出了該片的詩情畫意，同時也不乏武俠片中那令人緊張的音樂情緒。

主題音樂主要用大提琴和吉他來表現出一種較為清新的感覺，作曲家譚盾運用音樂為我們構建起一個遠離了血雨腥風的清新的與世隔絕的世界。在電影 《臥虎藏龍》的開始響起的是以大提琴演奏的曲調，緩慢的音樂節奏之中夾雜著一絲絲的憂傷，奠定了開場的憂傷氛圍，曲調之中略帶顫音，放佛一幅水墨長卷被緩慢打開，畫面之中是一個祥和安靜的江南水鄉，雖然詩情畫意，意境優美，但觀眾還是可以從低沉的音樂之中感受到殺氣的逼近，伴隨著音樂的播放，觀眾也開始走進了一場血雨腥風的廝殺之中。音樂聲漸行漸遠，主人公李慕白也要開始遠離江湖中的煩擾，拜托俞秀蓮送去一柄青冥劍，就在俞秀蓮快要進入京城的時候，音樂再次急促地響起，然而急中有慢。這也暗示著將有一場好戲上演，伴隨著音樂的豁然開朗，京城的全景也盡收眼底，故事也就此展開了。電影故事在這優美的自然旋律中拉開了序幕，其中蘊含了驚心動魄的愛情故事，還有那錯綜復雜的恩怨家仇，主旋律貫穿始終，音樂的聲聲呼喚超越了世間的常態，表達了男女主人公之間的愛慕之情，在展現愛情故事時，圍繞著玉嬌龍和李小虎，李慕白和俞秀蓮兩對情侶之間的，電影的背景音樂主要是運用中國的傳統樂器二胡進行演奏的，音調略顯凄涼動聽，緊接著用弦和管樂進行輔助，在背景音樂進行到一半的時候。二胡的演奏突然來了一個二度滑音的演奏，音樂的抑揚頓挫之感頓時被體現出來。正是通過這種手法將主人公的凄美愛情故事完美地展現出來，值得一提的是電影的背景音樂從開始到結束都是用錘和打鼓來進行定音的。鼓在其中起到了一種情緒的渲染作用，在音樂之中除了加入了吉他樂和管弦樂，再加上輔助以女生的低吟淺唱增添了影視畫面的美感，其中最為突出的一部分就是電影的背景音樂的演奏樂器是電子合成音樂，這就好比是一股氣息，同時又蘊含了豐富的思想情感在內，是一次前所未有的嘗試。

由此可見，音樂對于電影的功能是多方面的，無論是從情緒的渲染，整體基調的建立，還是對于情節的推進，都有著不可替代的作用，這些在李安的電影中的到了很好的詮釋，音樂對于電影，不僅僅是以一個聲音符號來存在，更是意義的一部分，注重音樂的運用，可以為影片更好的表情達意，對電影音樂的分析，也可以更好的幫助我們理解電影，也可以從中探討導演的個人風格。

參考文獻：

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