肌理在國畫技法中的應用

【摘要】：隨著我國社會經濟的全面發展，互聯網技術的普遍運用，我們已經進入到了一個前所未有的知識信息時代，而我國的傳統文化也在這個跨時代的變革中經歷著各種思潮的碰撞而融入新鮮血液，進而不斷豐富、完善自身的內涵，最終留下時代的烙印，彰顯時代氣象風貌。期間，人們的審美能力與精神需求也在變得多元而豐富。這就對我國的國畫技法提出了更高的時代要求。因此，對于中國傳統的國畫技法進行相應的變革、突破或創新，非常有必要且有意義。在探索嘗試各種國畫肌理制作方法的同時，要認識到一切技法都是手段與技術，不能本末倒置而沉迷于技術手段，更不能為了炫技而不加選擇地使用。成功的肌理制作可以說是天、地、人共同成就，即達到渾然天成的境界，它往往與作品所要表達的意境高度統一，仿佛理應如此，不見雕琢痕跡，甚至不可重復、不可復制。肌理在國畫技法中的應用需要繪畫者經歷一個長期艱苦、不斷求索的藝術實踐過程，正所謂藝無止境。本文對肌理在國畫技法中的應用進行了分析論述。

【關鍵詞】：國畫技法；肌理；應用

引言

伴隨著時代的不斷發展和進步，人們的生活觀念與審美的趣味也在隨之不斷的發生著改變，這就使得傳統的繪畫藝術已經無法滿足當代人們審美的需要。面對此種情況，變革我國的繪畫藝術，創新繪畫技法已經是勢在必行。對此，我國的畫家開始了大膽的嘗試，將肌理制作手法作為一種新型的繪畫手法融入到了當前的國畫創作中。并且，由于肌理制作帶有十分豐富的表現力，所以，它被越來越廣泛的應用到了國畫的制作中，創造出了許多既新穎又奇特的藝術成果。而關于肌理在國畫技法中的應用也已經成為表現畫面的一種重要手段，其運用手法也在繪畫的探索實踐中不斷變得多種多樣而走向成熟，也是國畫繪畫者需要學習、討論、研究的重要課題。

一、國畫肌理的簡述

作為國畫表現技法的一種形式手段，肌理制作能夠使得美術作品顯得更加氣韻生動、渾然天成、奇幻美妙而更添情趣與內涵，這也是我們對此進行不斷探索、研究和學習的重要原因。

（一）肌理簡述

所謂“肌理”，根據文字意思可以理解是紋理或紋路，是被制作在畫面上的一種繪畫語言。“肌理”包括畫紙、畫布等本身所具有的紋路，繪畫過程中留下的觸痕等，肌理在國畫技法中很早就得到了應用，且應用范圍相當的寬泛。

（二）肌理的應用

縱觀我國美術活動歷程，肌理的應用也是貫穿始終的，只是沒有明確引起文人墨客的關注而形成相應的理論體系。早在遠古時期的新石器時代，人們就已經懂得用肌理來裝飾器物、增加美感；宋朝時期，哥窯燒制的瓷器釉面上布滿龜裂的紋片，仿佛變化萬千的冰裂一般，渾然天成，極具古樸自然的意趣，可謂是天、地、人共同成就的神品，也是中國最具代表性的瓷器之一，其考古價值、美術價值、文物價值皆極高；而中國傳統寫意畫中的很多皴法，就是表現肌理效果的重要手法之一。這些都是我們先祖對于不同肌理形態認識和利用的有力證明。

（三）肌理制作的發展

隨著時代的發展，各種技術手段不斷涌現，這就為追求突破、追求創新、追求個性的國畫藝術家提供了新的技術支撐。他們殫精竭慮、不拘形式地大膽嘗試許多別致的肌理表現手法，使得中國國畫的表現手法更加多元而豐富多樣。

肌理制作的過程有著很大的偶然性，卻又會產生很多意料之外的效果。成功的肌理制作往往與作品所要表達的意境高度統一，仿佛理應如此，不見雕琢痕跡，甚至不可重復、不可復制。因為成功的肌理制作通常是在心手雙暢的忘我狀態之下完成的，可以說是天、地、人共同成就，達到渾然天成的境界。

二、肌理在國畫技法中的應用列舉

中國國畫追求自然、崇尚古樸、注重氣韻，往往色彩、形態簡潔而傳神。肌理在國畫中的合理運用可以發揮豐富畫面和維護畫面統一的作用，使國畫的表現更為豐富，感染力更強。常用的國畫肌理制作方法有以下幾種：

（一）皴紙法

皴紙法就是在動手作畫之前先將畫紙按照繪畫構思用手搓揉，然后在展開，再在上面用大筆著墨或者著色，這樣畫面上就能產生奇異多彩的墨色、筆觸痕跡，再用畫筆稍加修飾以滿足作品的藝術需要。

（二）撒鹽法

撒鹽法，即吸收積淀法，是在含水量較大的墨或者顏色中加入堿類調勻，待到畫面達到預想的效果要求時，用干燥的紙壓上將圖形定住。撒鹽法可以提高作品的新穎性，但要注意把握火候，適度用量，與所要表達的藝術效果相統一。另外，木屑、沙粒、水泥粉、面包屑、草木灰等都可以根據情況和需要使用。

（三）沖水法

沖水法就是在畫好顏色的地方，趁著顏色還沒有完全干透，使用清水、墨滴入，顏色與顏色、水與顏色等之間會因為密度的不同而產生不同的張力，進而互相沖撞交融，流動滲化，從而形成獨特別致的水痕。

（四）噴灑法

噴灑法就是將顏料或者墨汁調成需要的狀態，再用噴霧器或者噴槍將之噴灑到畫紙上，加上繪畫者的匠心獨運，噴灑出來的肌理可以變化多端，產生意想不到的效果。這種方法是國畫技法的重要組成部分，得到普遍運用。

結語

綜上論述，肌理在國畫技法中的應用十分普遍且發揮著獨特的作用，成功的肌理應用應該是與畫作渾然一體、氣韻協調的。并且，隨著社會的發展，新技術手段不斷涌現，國畫愛好者及藝術家可以大膽探索嘗試各種肌理制作，為增強國畫的表現能力注入新的活力。同時要注意在嘗試國畫肌理制作的時候，要明白所有的技法技巧都是手段而非目的，如果沉迷于肌理制作的技術手段而忽視了對國畫本身的修為，就是本末倒置的雕蟲小技了。因此，肌理在國畫技法中的應用需要繪畫者經歷一個長期艱苦、不斷求索的藝術實踐過程，正所謂藝無止境。在探索與應用的同時，繪畫者的精神品質、人格氣象、內心世界、審美觀念也得到了自然流露，而畫作的內涵也將容納天地氣象而越顯博大、耐人品味、氣韻無窮，最終留下時代的烙印，彰顯時代氣象風貌。

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