“恐怖”為什么能大行其道（1）

【摘要】：發生在現實生活中的災難，只會讓人們感到恐懼，而電影作品中展現的災難，尤其是發生在主人公身上的災難，除了讓讀者感到恐懼，更重要的是在觀眾的心中激起了崇高感。

【關鍵詞】：康德“崇高分析論”；好萊塢災難片；恐怖與崇高

一、營造“恐怖”：災難電影常用技法

進入21世紀以來，由于科技所帶來的影視特效技術的發展和人類生存環境的不斷受到破壞，災難電影成為了最賣座的電影類型之一，如《后天》、《2012》以及《滅頂之災》等。將這些電影進行對比可以發現，好萊塢電影往往熱衷制造英雄神話，營造視覺上的崇高感。

二、美與崇高的區別

朗吉弩斯從修辭學的角度提出了“崇高”這一審美范疇，論證了崇高所應具有的特征，并指出“崇高”就應該是偉大和不平凡的[1]。自此，艾迪生、溫克爾曼、博克等美學大家不斷得將“崇高”這一美學范疇賦予新的內涵和闡釋。其中，博克在這里第一次將“崇高”與美第一次并列成為美學的范疇。[2]而博克的“崇高”的特征以及產生的心理機制對康德的崇高論具有最直接的影響。

博克認為，自己征服了使自己遭受痛苦的“偉大”的東西，于是產生了一種勝利感和自豪感，這就是崇高感的來源，通過自己的力量將痛苦轉化為快感。這種快感實際上是一種間接的美感，必須由痛苦感轉化而來，造成這種痛感的崇高對象始終是巨大的。[3]導演在影片中向觀眾展示巨大的事物，某種程度上能誘發觀眾內心深處的恐懼感，而伴隨這類恐懼感而來的便是崇高感的體驗。

在評述博克的崇高思想時，朱光潛說道：“大體說來，崇高感所涉及的基本情欲是前一類（自我保存），美感所涉及的基本情欲是后一類（社會交往）”[4]康德接納了博克所著的《論崇高與美》中的許多思想。他認為，崇高與美在結果上同樣是具有愉快感的一類范疇，但在康德的分析中，他把崇高與美分開來看，認為崇高的對象是一種“無形式”，它的特點就在于“無限大”和“無限制”。[5]此時的康德更多地是從經驗性的角度來分析“美”與“崇高”。他對崇高的正式分析，還是集中在《判斷力批判》“審美判斷力批判”這一章節。

依朱光潛先生在《西方美學史》的看法，康德主要是從兩個方面來比較“美”與“崇高”的差異：

1）.對象不同

以《阿波羅13號》為例，其電影是根據吉姆·洛威爾、杰弗里·克魯格創作的回憶錄《失去月球：阿波羅13號的危險之旅》改編，講述的是1970年發射升空的阿波羅13號飛船在飛往月球的過程中，發生爆炸事故，最后回到地球的故事。電影中有這樣的片段，上一個鏡頭是航天飛機離開地球，進入太空，下一個鏡頭就是浩瀚無際的宇宙。觀眾雖然只見到宇宙的一小部分，但內心深處卻感受到了宇宙的無窮大，也感受到它的全貌。這是因為，崇高事物的無形式和無限制性決定了其屬于理性的范疇，人只有通過理性才能把握住無限的事物。宇宙之，廣闊無垠的宇宙無邊無際，給人一種不可企及的廣闊感，而對它吋，我們的心靈受到震撼，它讓我們產生了種敬畏的心理。

2）.心理反應不同

美感是單純的快感，崇高卻是由痛感轉化為快感。在好萊塢災難電影中，導演總是試圖讓觀眾深陷影片當中，為電影中的恐怖而恐怖，為主人翁的痛苦而痛苦。而所以最能大快人心的影片便是看著主人翁代替自身，將危險轉化，讓幸福到來，這樣才能使觀眾在整個過程中，體驗到無限的痛苦，最后又感受到無限的快樂。

電影《泰坦尼克號》中，羅斯依偎在杰克的懷中，兩人看著黃昏下平靜的大海，羅斯驚嘆：“真美”。這是因為眼前的自然景物與兩人先天的判斷力有著某種契合的合目的性，兩人才能從中獲得直接的愉悅感。而能夠讓激起崇高感的東西，往往是那些與人們判斷力相違背的東西。

三、從“恐怖”到“崇高”

前面已經舉過《阿波羅13號》的例子，宇宙的無邊無際就是絕對的大。觀眾為什么會認為這絕對的大（宇宙）是崇高？其實，按照康德的理解，宇宙已經被世人評判為最絕對的尺度（沒有比宇宙更大的東西），因此世人在主觀上，就不能找到有比宇宙更大的尺度了，這個時候，當觀眾看到宇宙的畫面時，就具有了崇高的理念。也就是說，我們主體觀念認為沒有比宇宙更廣袤的空間來承載宇宙時，它就是絕對的大，這個時候，我們就會生出感動。康德認為：“這種感動是不能由任何借助于數目的數學上的大小估量而引起的。”

這就是為什么好萊塢災難大片中的危險對象總是出現在自然界之中，或是脫離了人類管制的情況之下。如《龍卷風》中的龍卷風；《泰坦尼克號》中被稱為永不沉沒之船的巨大的豪華游輪在撞擊冰山之后的沉默，深邃的仰拍鏡頭，巨大的立柱瞬間倒塌，船上的人一度四處亂竄，渺小的人類，高傲的自然，它就站在高處藐視人類，冷漠無情，這樣的壓迫一度讓人絕望。好在最后偉大的愛情被保存，記憶永遠不會被磨滅，也算是對無情的自然最有情的回擊，多少讓觀眾感到欣慰。

康德關于崇高的第二種理解是力量的崇高，這種力量具有巨大的威力，使人難以想象，因此產生了恐懼，而令人感到寬慰的是這種力量并不足以支配個體，個體的勇氣和尊嚴迫使個體不能向這種力量低頭。“力的崇高”簡而言之就是“自然力的崇高”。康德認為，審美的崇高（力學的崇高）有兩個條件，一個是自然事物本身被令人恐懼的可怕對象表象著，另一個是這個令人恐懼的對象對主體沒有威脅。這時，自然事物才可能成為崇高的對象，而且這類景象越是巨大可怕，對人的吸引力就越大，也越容易產生“崇高感”。

電影《后天》中，幾組令人印象深刻的片段深刻地顯示了自然景觀的“力學的崇高”。1）、幾股龍卷風肆意襲卷著洛杉磯城，一位大廈內的清潔工對外面發生的事情似乎全然不知。等他察覺過來時，再推開一間屋子的門，卻發現腳下已經是深淵——原來龍卷風甚至將大廈的外層刮落。此時鏡頭外拉，整個洛杉磯城一片廢墟，四處荒涼。2）、影片中，最經典的畫面就是紐約市“速凍”前后的畫面，沖天巨浪狂涌進紐約，自由女神像被淹沒，萬巷瞬息沉沒在汪洋大海之中，萬噸巨輪竟被沖進樓宇之間。轉而瞬間，氣溫驟降，浩瀚汪洋中的紐約城又變成冰封的世界，茫茫病原上，只留下自由女神的頭像，象征著人類文明城市大半也永久埋入冰雪之中。這兩組片段都在感嘆，人類在大自然面前顯得如此渺小。

這種抵抗力就是崇高感的來源，它使恐懼與痛苦變成了勝利感與成就感，而這種感受是愉快的。因此在電影《獨立日》中，便有了這種轉變，外星人即將入侵地球，造成滅頂之災，而這種災難并不能讓人類屈服，男主角的使命感和勇氣迫使他放棄個人的恐懼，充當了挽救人類的英雄。先在的危險越大，之后的愉悅也就越大，所以電影將擊碎飛船的時間設定為撞擊前的1秒，這種心驚動迫感使危險更大，使快感更強。最后通過幾個英雄人物的努力將這些飛船打敗，最終戰勝外星生物，在轉危為安的戲劇性沖突才正是讓大眾對這類電影愛不釋手的真正原因，人們迅速地將這種痛苦轉化成快感。而這個過程，就是康德所說的崇高感的來源。

在好萊塢災難片中，處處可以看見對崇高的可恐怖性有著深刻的表現，絢爛的場景，宏偉的建筑，逼真的音響效果，危機的情形，排山倒海的氣勢等等都可以激起觀眾跳動的心弦，但同時又會保證給予觀眾一個最愉快的結局，因此深入人心。

四、結論

通過舉例分析好萊塢災難片，發現好萊塢災難電影的導演，總是試圖給觀眾營造一種康德所說的崇高感，這往往在情節中，帶動觀眾面對大自然的強大和命運的多變，感覺到人類的渺小。然而，主人公的不屈抗爭，卻讓觀眾看到了人類精神力量的強大，而此刻，觀眾心中沒有恐懼，留下的只有對人類尊嚴的尊敬和崇高感。

參考文獻：

[1]朱光潛，《西方美學史》，江蘇文藝出版社，2008.

[2]葉兆青. 試論悲劇的崇高——以《李爾王》為例[J]. 安徽文學月刊， 2010（7）：108-109.

[3]王玥琪. 試論好萊塢災難片中的崇高感[J]. 劍南文學：經典閱讀， 2012（8）：160-160.

[4] 朱光潛，《西方美學史》，江蘇文藝出版社，2008.

[5] [德]康德著，何兆武譯，《論優美感和崇高感》，商務印書館，2001.