繪畫(huà)的形式與內(nèi)容

【摘要】：每一門(mén)藝術(shù)都會(huì)用自己的語(yǔ)言和獨(dú)特方式來(lái)滿足人們的審美需求和精神需求。尤其是繪畫(huà)作為視覺(jué)藝術(shù)，通過(guò)造型、色彩和構(gòu)圖等藝術(shù)手段，在二維空間（即平面）里塑造出靜態(tài)的視覺(jué)形象，依據(jù)畫(huà)家內(nèi)心情感和審美需求表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)形式。然而繪畫(huà)是始于內(nèi)容還是始于形式，本文通過(guò)長(zhǎng)期以來(lái)對(duì)大量文獻(xiàn)的閱讀、畫(huà)展講座中的學(xué)習(xí)來(lái)了解繪畫(huà)是始于內(nèi)容還是始于形式。

【關(guān)鍵詞】：形式；內(nèi)容；審美需求；藝術(shù)接受理論

繪畫(huà)形式語(yǔ)言的形成是基于人類(lèi)對(duì)自然物象最直接的感覺(jué)認(rèn)識(shí)，是對(duì)自然物象外在特征的高度概括與提煉。不同形式繪畫(huà)中的藝術(shù)形象，是需要靠不同的繪畫(huà)表現(xiàn)語(yǔ)言來(lái)加以充實(shí)和體現(xiàn)的，只有找到恰當(dāng)?shù)恼Z(yǔ)言表現(xiàn)形式，并對(duì)其進(jìn)行合理的運(yùn)用和精心的錘煉，才能創(chuàng)造出繪畫(huà)中鮮明的藝術(shù)形象，增強(qiáng)畫(huà)面的藝術(shù)感染力，而且能夠使繪畫(huà)本身的藝術(shù)生命通過(guò)藝術(shù)作品，向觀賞者傾訴內(nèi)心情感，呼喚人們心靈的共鳴。并且繪畫(huà)中表現(xiàn)語(yǔ)言對(duì)形式的追求一直沒(méi)有中斷，在汲取傳統(tǒng)繪畫(huà)形式營(yíng)養(yǎng)的基礎(chǔ)上，加以改革創(chuàng)新，形成新的藝術(shù)理念和獨(dú)具審美價(jià)值的評(píng)價(jià)體系，在某種程度上來(lái)說(shuō)，表現(xiàn)語(yǔ)言的形式美推動(dòng)了藝術(shù)美的創(chuàng)造，藝術(shù)家通過(guò)對(duì)繪畫(huà)語(yǔ)言形式的組織運(yùn)用，突出強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)作品所表達(dá)的內(nèi)容，使美的形式和美的內(nèi)容達(dá)到高度的統(tǒng)一。繪畫(huà)形式美問(wèn)題的研究由來(lái)己久，是伴隨著繪畫(huà)藝術(shù)的產(chǎn)生而出現(xiàn)的。人們?cè)趯?duì)形式美本身的規(guī)律和形式與內(nèi)容之關(guān)系的爭(zhēng)論上也眾說(shuō)紛紜、莫衷一是，但不可否認(rèn)，形式美是繪畫(huà)藝術(shù)得以存在的基石，無(wú)數(shù)藝術(shù)家為藝術(shù)形式感的完美呈現(xiàn)殫精竭慮，為形式語(yǔ)言的純熟運(yùn)用窮盡智慧。

1、繪畫(huà)的形式不是無(wú)腦力的勞動(dòng)，而是藝術(shù)家自有的藝術(shù)認(rèn)知和系統(tǒng)

繪畫(huà)形式語(yǔ)言對(duì)繪畫(huà)者來(lái)說(shuō)是以視覺(jué)的形式去理解和表達(dá)作者內(nèi)心情感和其理解的世界；對(duì)于欣賞者來(lái)說(shuō)，它是漸入佳境的起點(diǎn)；對(duì)于評(píng)論家來(lái)說(shuō)，它是藝術(shù)批評(píng)的最終依據(jù)。繪畫(huà)注重于形式則成為無(wú)腦力的勞動(dòng)，這種評(píng)價(jià)是基于一種現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)立場(chǎng)中只對(duì)形式的作品產(chǎn)生的輕視，就好像在說(shuō)“生產(chǎn)形式是多么簡(jiǎn)單的一件事，生產(chǎn)內(nèi)容才是證明一個(gè)藝術(shù)家是否有深入思考能力與創(chuàng)造能力（或者說(shuō)制造能力）的標(biāo)準(zhǔn)”。

2、純粹的形式生產(chǎn)就等同于內(nèi)容

2、1繪畫(huà)始于形式

繪畫(huà)始于形式的反面觀點(diǎn)繪畫(huà)是與內(nèi)容才符合今天藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展，然而形式作為繪畫(huà)內(nèi)容的組織結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)手段的總和。繪畫(huà)是以表現(xiàn)直觀現(xiàn)象和作者的直覺(jué)感受為特點(diǎn)的視覺(jué)藝術(shù)，具有直觀性、瞬間性、具體性等特點(diǎn)。[1]然而繪畫(huà)的這些視覺(jué)內(nèi)容與特點(diǎn)都是通過(guò)形式表現(xiàn)出來(lái)傳達(dá)給接受者，接受者通過(guò)繪畫(huà)的形式來(lái)判斷自己是否喜歡，繪畫(huà)作品是否滿足自己的視覺(jué)審美的期待，從而進(jìn)一步的了解繪畫(huà)的內(nèi)容，深入探討作者的內(nèi)心與思維上的追求。繪畫(huà)的形式語(yǔ)言品質(zhì)和存在價(jià)值得到顯現(xiàn)并和其他語(yǔ)言一樣，是人們表達(dá)對(duì)世界的認(rèn)識(shí)和內(nèi)心情感的方式，是敘說(shuō)特定思想內(nèi)涵的中介體。繪畫(huà)形式作為最直觀的方式呈現(xiàn)，藝術(shù)的本質(zhì)是有意味的形式，是人類(lèi)情感的符號(hào)形式創(chuàng)造。繪畫(huà)的形式觀念和語(yǔ)言表達(dá)是畫(huà)家思想情感轉(zhuǎn)化為具體畫(huà)面的橋梁，是凸顯畫(huà)家藝術(shù)智慧和藝術(shù)才華的火花，也是最終視覺(jué)效果的實(shí)現(xiàn)形式，這也充分證明了繪畫(huà)作品最終的完成是以視覺(jué)效果為第一位的，因?yàn)橹挥袧M足觀者的視覺(jué)審美的需求，使繪畫(huà)形式的視覺(jué)效果引導(dǎo)觀者帶入畫(huà)者的思想，去體驗(yàn)畫(huà)者的情感、人生感悟、哲學(xué)觀念。

2、2繪畫(huà)形式的地位

最近幾年所說(shuō)的繪畫(huà)創(chuàng)新，普遍是指題材方面的探索，一變過(guò)去追求單一的政治題材，轉(zhuǎn)向在更多層次上表現(xiàn)人、社會(huì)和自然，甚至陷入題材的哲學(xué)式的沉思。我認(rèn)為繪畫(huà)最根本的創(chuàng)新，是繪畫(huà)形式的創(chuàng)新。繪畫(huà)的形式才是這門(mén)藝術(shù)所固有的本質(zhì)因素。[2]我們說(shuō)作品產(chǎn)生的美感，常常是作品的美的意境所給予，并非生活美所給予，但同樣容易產(chǎn)生上述錯(cuò)覺(jué)。除上述中，我們還承認(rèn)繪畫(huà)形式相對(duì)獨(dú)立于內(nèi)容的美感作用。繪畫(huà)形式的美是在自由之中，它包含精深的技巧和想象的力度，在藝術(shù)美的彼岸中無(wú)限擴(kuò)展。繪畫(huà)藝術(shù)通過(guò)屬于它的特定形式和藝術(shù)手法，觀察人類(lèi)社會(huì)和自然界的奧秘，展示自然科學(xué)和其它人文科學(xué)未能發(fā)現(xiàn)的側(cè)面。我們?cè)趯W(xué)習(xí)繪畫(huà)大師的作品時(shí)，就能體會(huì)到某種獨(dú)特的、深刻的藝術(shù)處理手法，是某種完美的繪畫(huà)形式“大師的作品，并不產(chǎn)生真實(shí)感，只感到畫(huà)家的手法”（普拉格羅瓦）。

藝術(shù)想象力也不是我們平常所認(rèn)為的創(chuàng)造一種新穎的題材和新奇的內(nèi)容的能力，而是發(fā)現(xiàn)一種新的形式，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象的能力。探索新表現(xiàn)形式和手法，是繪畫(huà)大師畢生為之奮斗的目標(biāo)，至于內(nèi)容和題材，他們從來(lái)不為之操心。在繪畫(huà)大師的作品中題材從來(lái)都是無(wú)足輕重、隨手拈來(lái)，就像他們?cè)诶L畫(huà)時(shí)把主要精力放在經(jīng)營(yíng)自己的畫(huà)面，描繪的對(duì)象只是他的借托物。形式是畫(huà)家要著力表現(xiàn)的目的，題材和情節(jié)只是符合了他的形式目的。

2、3對(duì)繪畫(huà)形式的探討

對(duì)繪畫(huà)形式的純粹性經(jīng)營(yíng)體現(xiàn)出藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)問(wèn)題的集中思考。蘇珊·朗格的\"有表現(xiàn)力的形式\"和貝爾的\"有意味的形式\"都強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)作品在形式上的純粹性。在當(dāng)下，各門(mén)類(lèi)藝術(shù)潮流突出個(gè)性，彰顯創(chuàng)作風(fēng)格，關(guān)注社會(huì)，注重情感的表達(dá)，再次審視藝術(shù)形式的純粹性，形式的組織安排所表達(dá)的豐富含義，在視覺(jué)藝術(shù)上呈現(xiàn)出一種永恒狀態(tài)、具有神秘的直覺(jué)反映。單純的形式體現(xiàn)出藝術(shù)創(chuàng)作的精髓，其本身的欣賞性與表現(xiàn)力反映出藝術(shù)家的理想。[3]

繪畫(huà)形式突出的是擴(kuò)展藝術(shù)表現(xiàn)的理念并使形式本身更崇高起來(lái)，簡(jiǎn)潔明了的形式摧毀幻覺(jué)，揭示真實(shí)表達(dá)深刻的思想，以超越經(jīng)驗(yàn)與世俗。隨時(shí)代背景的變化，藝術(shù)家在形式上的標(biāo)新立異使藝術(shù)的進(jìn)程跨出一大步，用形而上的思考將其推向極致。正如未來(lái)主義畫(huà)家在宣言中所說(shuō)“在表現(xiàn)自然的時(shí)候，最重要的是真摯和純粹。”形式的純粹是作品產(chǎn)生意味的前提，形式的意味總是散發(fā)著迷人的光彩，創(chuàng)造出一種標(biāo)志性的畫(huà)面。它體現(xiàn)出藝術(shù)結(jié)構(gòu)的精華和藝術(shù)家自發(fā)性的創(chuàng)作源泉。塞尚被譽(yù)為“發(fā)現(xiàn)形式這塊大陸的哥倫布”。貝爾說(shuō)他是“創(chuàng)造了形式，因?yàn)橹挥羞@樣做，他才能獲得他生存的目的——即對(duì)形式意味感的表現(xiàn)”。談到羅斯科繪畫(huà)的核心問(wèn)題時(shí)，羅伯特·戈德華寫(xiě)道：“在一幅接著一幅的作品中，充滿了一種和諧，這種和諧很美，讓人驚奇，也讓人感到不安，本來(lái)被認(rèn)為很難被運(yùn)用的色彩放到一塊，毫不費(fèi)力。他的畫(huà)總讓人在某種程度上同意他的繪畫(huà)理念，羅斯科的意思是他的畫(huà)并不是單純?yōu)榱松蕩?lái)的愉悅。”[4]目的是通過(guò)藝術(shù)形式營(yíng)造意味，藝術(shù)總是通過(guò)一定的形式反映藝術(shù)家的意識(shí)形態(tài)，藝術(shù)的創(chuàng)造性本質(zhì)表明了作品產(chǎn)生的意味的積極意義。

3、結(jié)語(yǔ)

繪畫(huà)形式是我們?cè)诶L畫(huà)創(chuàng)作中應(yīng)掌握的根本，繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程是藝術(shù)家個(gè)體體驗(yàn)的一種藝術(shù)表達(dá)，作品形式語(yǔ)言的選擇是其生命體驗(yàn)的自然流露。藝術(shù)在構(gòu)思初步定型時(shí)藝術(shù)家需要進(jìn)一步將自己的思維集中于對(duì)繪畫(huà)形式的探尋，以求自己的藝術(shù)構(gòu)思最終凝定在具體的繪畫(huà)形式之中。藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)中得到的真理是通過(guò)作品形式體現(xiàn)的。藝術(shù)家的體驗(yàn)就是對(duì)藝術(shù)本體的反思。體驗(yàn)就是直面人生。體驗(yàn)生活中的晦暗不明的各種現(xiàn)象，從而揭示生命、生活的意義。但這種體驗(yàn)又是超越性的，并形于形式。作品的形式就是藝術(shù)家體驗(yàn)過(guò)程的跡化從這些形式入手，我們可以體會(huì)到其作品的創(chuàng)造性，也可以感受到他體驗(yàn)的深度。

參考文獻(xiàn)：

[1]《繪畫(huà)的終極—繪畫(huà)形式觀念與語(yǔ)言的意義》 蔣躍，文化藝術(shù)研究期刊2009.1

[2]《談繪畫(huà)形式的獨(dú)立意義》 朱小禾，馬怡西，美術(shù)期刊DOI：10.13864/j.cnki.cn11-1311/j.1986.01.004

[3]《繪畫(huà)形式的純粹性經(jīng)營(yíng)》 郭凱，美術(shù)大觀期刊2009.10 J202

[4]莫里茨蓋格爾著. 艾薇譯. 藝術(shù)的意味 華夏出版社