藝術設計方法在生活中的體驗

【摘要】：生活的方方面面都會涉及到藝術設計，本文從生活用品、器具書籍裝幀、廣告、生活場景等多方面分析了設計方法在生活中的體現，并從形式與色彩的角度分析設計中的美感。

【關鍵詞】：藝術設計；形式與色彩；生活

第一章 平面設計與立體設計

在生活中，方方面面都摻雜著設計的感受和思考。而設計也由原來的僅偏向于美術進而滲透進生活的角落。我認為藝術設計方法是對生活中的美進行的總結，它更多程度上偏向于形式上的講述而非感受上對于美或者作品好壞的總結。在生活中體現的藝術設計方法有很多，如汽車的設計，家具的設計，廣告招貼的設計，書籍裝幀的設計。這一系列的設計都與藝術設計方法割離不開。所謂藝術設計，就是將藝術的形式美感應用于與日常生活緊密相關的藝術設計中，使之不但具有審美功能，還具有實用功能。

1.1平面設計

在生活中，平面設計屬于最常見也是最便捷的接觸藝術設計的層面。在種類繁復的平面設計中，包含著如廣告設計、招貼設計、工業品設計等許多的種類。而在廣告設計中，我們能夠感受到最最直觀的是商品以及品牌。平面廣告，比如食品廣告中，食品的占有面積是最大的。這在一定程度上突出了食品這個主題，而其他的因素類似于生產日期、出產地、原料等都被進行了縮小和弱化處理。我們能夠直觀看到的是廣告的商品本身。這在一定程度上能夠使產品變得更加醒目，更加突出，并且能夠刺激消費者的購買欲望。再比如平面廣告中的樓盤廣告。將3D效果展示圖以及公司名稱放大也是同樣的效果。既能夠達到吸引人的目的，也能夠將平面設計疏密結合。再比如最常見的飯店菜單，將有圖示和沒有菜品圖示的菜單做對比，更多的人會選擇有圖示的菜單。這也從一個側面說明色彩在設計方法中對于作品的重要性。在主題明確的情況下，還有一些情況是需要考慮到的，比如顏色的搭配，構圖的完整性，比例的對稱以及疏密的變化。這些都將是判斷平面作品或者在生活中最常見的平面廣告好壞的重要標準。

對于好的平面設計，我們能夠從中提煉出有效信息，并且能夠清楚主題，甚至是情節脈絡。在這之中我要提到的一個平面設計是農夫山泉的運動款長白山礦泉水瓶包裝設計。在這款瓶身的平面設計中，我們能看到醒目的農夫山泉字樣，包裝上還分別表現了長白山春、夏、秋、冬四個季節，頭上開滿花朵的鹿，手上托著小鳥的猴，掛滿小魚的樹……整個設計充滿童真，妙趣橫生，仿佛孩子們想象中的長白山自然世界。更讓我們的下一代去感受來自父輩的珍貴回憶。這一平面設計不僅畫面和諧，在其背面的文字上也別有一番情趣。色彩的搭配和疏密的結合顯得恰到好處，不僅體現了農夫山泉的純粹、天然，也體現了對于大自然的熱愛和人文關懷。更重要的是對品牌理念以及產品形象進行了具體的詮釋，使廣告的影響更加深入人心。

1.2 立體設計

立體設計在我們生活中也有許多的例子。好的立體設計一定是以人為主的設計。它對人產生作用或者情感寄托。實用性和創造性都是生活中的立體設計不可缺少的一環。像是車子的內飾設計，公園的交互設計，公共場所的座椅設計等。無論是有小到大還是從大及小，設計方法本身要帶給人們感受，生活中的設計就應體現人文關懷。

在諸多的立體設計中，我最先想到的是家居設計。家具在我們的日常生活中占有至關重要的地位。它不僅反映著主人的生活態度和狀態，也反映著一個階段和時期人們對于不同家具的要求和對生活的理解。在眾多的家居設計中，北歐風格屬于極其有特點的風格。其類型偏向自然、簡潔、明快。多用黃、藍等明亮的顏色以及大地色或本木色作為家居設計的常用色。

而中國的立體設計尤其是明清兩代的家居設計也顯得十分有特點。其色彩是深沉的原木色，多用紫檀、黃花梨等木材，并且在形態設計中給人一種堅實的穩定感。更加讓人嘆服的是圈椅線條的設計。十分流暢而富有美感。它將中國十分有特色的造型藝術：線的變化融合進家具的設計，使得椅子背部的線條極為流暢生動，同時又具有高度的穩定感。給人一種莊重的美感和形式感覺。在設計上，又沒有過多的裝飾元素和過多的形式美遮掩，從而顯得這種風格的家具有一種深沉雋永的美。之后的清代家具則更多的在裝飾元素上下功夫，與明代家具不同，表現了一種繁復的美感。人們之所以會對這兩種家具產生不同的感覺更多的是因為它們的形式美感與裝飾的不同。

第二章 形式與色彩

形式美感是給人們帶來視覺體驗的有力因素。它由：對稱均衡、單純齊一、調和對比、比例、節奏韻律和多樣統一組成。優秀的藝術作品能夠培養人們對形式美的敏感，指導人們更好地去創造美的事物。掌握形式美的法則，能夠使人們更自覺地運用形式美的法則表現美的內容，達到美的形式與美的內容高度統一。而色彩在一定程度上能夠強化視覺效果，和諧而又有沖擊力的色彩在很大程度上能夠吸引人們的注意力，進而體現作品的價值。在觀察一樣事物時，人們最先看到的是它的色彩，進一步才注意到它的形狀、比例、大小。所以色彩在設計方法中的作用就顯得尤為重要。

2.1 形式感在生活中的體驗

成功的形式美感會使藝術得到升華，是內容得到更為深刻的內涵和外延。人們看到的是創作者希望人們看到的場景。看不到的，則是由作者進行模糊的，引發人們思考的場景。人們在欣賞作品的過程中，如果形式感與作品內容結合的相得益彰，人們會更加注重作品本身。而在商業模式下，廣告的目的則是為了吸引觀眾到品牌甚至廣告自身去產生新的吸引力價值，而并非真正的關注產品自身。以至于，形式感的塑造就顯得大過產品，大牌的香水廣告中，廣告模特比其產品出現的面積，時長都要大得多、長得多。這也不能說明這個廣告沒有形式美，或者是個不成熟、不成功的廣告。這只能說明，不同的作品，追求的形式美感以及給人帶來的感受是截然不同的。這也就顯現出了生活中的形式美不同的表現方式。它更多追求的是一種類似于清代青花瓷和掐絲琺瑯釉的形式美感。繁復華麗的裝飾風格，形式大于內容的感受總是給人一種華而不實的印象。

隨著時代變化，現在人們越來越崇尚自然、簡潔、精致的生活，從室內的裝飾風格就可以看出，當代的形式美感已經跳脫出以復雜耗時的裝飾來豐富室內空間的要求，而以簡單的線條，有疏密秩序的擺放方式給人呈現出一種安靜、雅致、大氣的氛圍。以中國近些年大熱的宜家為例，它的形式美感更多的追求桌面的平滑，簡潔，線條干凈利落。日用品和廚具都透露出一股追求簡潔大方的工業感。在各種裝飾品上也強調自然兩字追求相對的對稱和平直的線條等等。

2.2 色彩在生活中的運用

色彩的各種特性結合起來，影響著我們的感知系統，影響著身心狀態與發展，影響著人們的物質生活和精神生活。色彩在視覺藝術中占有非常重要的地位，色彩與形狀、明暗、肌理等視覺藝術元素相比，更具直觀性、鮮明性、表現性和視覺沖擊力。比如人們在餐廳就餐時的燈光大部分為暖黃色，在色彩心理上來說，暖黃色回使人們產生相對來說溫暖的感覺，而暖色則顯得食物更加誘人，充滿食欲。再比如游泳館館內設計，更多的是藍色、綠色、白色等冷色。人們進入場館，第一感受是水很潔凈，而比賽場館的藍色也有鎮定精神，煥發活力的作用。

結論

設計的本質在于創造，創造的能力來源與人的思維。對客觀世界的感受和來自主觀世界的知覺成為設計思維的原動力。藝術是人們現實生活和情感世界的反應，而在生活，我們能感受到的藝術設計則滿足人們對于多方面的審美需求的社會形態。生活中的各種不同事物中，我們能夠看出，不同的組合能夠帶給我們不一樣的使用體驗或情感體驗。這是十分有趣而又值得我們關注的。