《聆聽弘一》：所有的離別，總會以另一種方式重聚

賈文佳　李真

“念念不忘，必有回響。”這句因王家衛電影《一代宗師》流行的臺詞，引自弘一大師即李叔同先生的《晚晴集》。或許他相信，世間所有的離別，總會以另一種方式重聚。

為紀念弘一大師辭世75周年，也是中國話劇誕生110周年，田沁鑫導演的話劇《聆聽弘一》近日在山東省會大劇院上演。

“壞蛋調頻”的時空錯落

伴隨山東省會大劇院歌劇廳紗幕緩緩升起，話劇《聆聽弘一》以網絡播客“壞蛋調頻”的主持人伍叁伍伍與“蘿卜電臺”的主理人蘿卜大叔的節目直播開場。

故事的背景并不復雜：上世紀30年代，8.13抗戰爆發，上海的“華界”遭日軍轟炸，大量被毀。上海的租界，即“孤島文化”卻呈現出畸形的蓬勃。電影、出版、娛樂等產業，紛紛躲入租界，狂放發展。由百貨公司的富二代們，創立推動了中國廣播業的興起。

“劇中通過網絡播客‘穿梭時空尋找民國壞蛋，‘撞見一代高僧大德。”伍叁伍伍的扮演者、網絡播客“壞蛋調頻”的創始人儲智勇告訴記者。匪夷所思的戲劇結構引人入勝，一幅民國廣播界的“孤島上河圖”徐徐展開。

開廣播公司的劉錫庸，想做佛音廣播的關樸樘，這些人物的原型成就了抗戰時期上海租界“孤島文化”的蓬勃。還有演員王學兵扮演的民國時期著名演員金丹，劇中金丹則受新聲廣播臺之邀，扮演廣播劇《聆聽弘一》中的李叔同。“金丹”原指礦物質的燒煉而成的丹藥。這個名字和角色里面都有切身的滄桑，從混沌中走出來，迎向天光地亮。從紅塵之中的風姿卓越、風流才情到跨入空門之后的潛心戒律、實踐躬行，王學兵的傾情演繹之下，一位集詩、詞、書畫、篆刻、音樂、戲劇、文學于一身的大師形象出現在舞臺之上，承載著觀眾的好奇與想象、懷念與敬仰。

舞臺布景雖然簡單卻包羅萬象。舞臺前方，左右各擺著三張桌子，舞臺后方，設置成電臺播音室的模樣，有時候信息量多得令人目不暇接。上海的電臺、商場、街道，福建的寺、弘一法師圓寂前的居室等元素次第展現。舞臺上的音樂元素也非常豐富，古箏、二胡、吉他長笛和口琴，辨不明誰是誰的背景，都是如山似水的主角。一曲熟悉的《送別》響起，觀眾迅速被帶入劇中的意境。

據儲智勇介紹，該劇由中國第一位女性舞臺燈光設計師，上海戲劇學院特聘教授蕭麗河擔任舞美燈光設計。中國國內資深錄音師王丹戎擔任音效/音響總監，“他至今已與國內多位著名導演合作過十幾部電影，其中包括與陳凱歌導演合作的《無極》，與馮小剛導演合作的《夜宴》《集結號》等”。此外，還有中國戲曲學院教授姜景洪擔任音樂總監。“田導的處女作《斷腕》、成名作《生死場》以及后來的《狂飆》《趙氏孤兒》都是邀請姜老師作曲的。”

劇中飾演另一位電臺主播蘿卜大叔的羅兵曾是北京交通臺《一路暢通》節目的當紅主播，后來轉行做戲劇節目。羅兵坦言，“相對來說，我對戲劇可能沒有特別深的感情。不過，弘一大師一直是我心存景仰并努力想去探索的一位大師，另外，我和田導也是認識多年的好朋友，可以說，共同的好奇心、好朋友，因緣際會讓我們相聚在這部劇中。”

2016年10月19日至23日，話劇《聆聽弘一》在上海美琪大戲院首演，隨后輾轉杭州、北京、南昌、寧波等地展開了全國巡演，“濟南站的演出是今年最后一站，明年我們還會去福建廈門等地演出。”羅兵告訴記者。

用舞臺形式解讀“勇敢”的大師

“他很勇敢，不管俗世的眼光怎么看待他，都跟他本身的心靈沒有關系，他始終跟著自己的心靈走。這種勇敢很吸引我去做這部戲。”田沁鑫如是說。

2016年，著名戲劇導演田沁鑫決定將籌劃兩年的《聆聽弘一》搬上舞臺，這是她繼《北京法源寺》之后，再度用舞臺形式解讀佛性與禪意。

從宏大歷史敘事中窺見人性精微，這是“田氏戲劇”特有的風格。

田沁鑫坦言，自己小時候看到那張弘一法師圓寂的死亡照片，最深的感受是“恐懼”，還有旁邊那幅難以理解的“悲欣交集”。因此當她接手該劇后，第一時間的決定就是要鮮明而果決地脫離傳記類影視戲劇作品的窠臼，使弘一法師這個形象，不再模糊在今天，也不被糊涂在民國。“弘一法師是中國現代話劇的拓荒者、中國流行音樂的先驅，也是中國現代繪畫的先驅，我感覺起碼有5個人活在他身上。”

話劇《聆聽弘一》現在的劇本，與創作之初已完全不同。

聯合編劇可一法師撰寫的劇本初稿，更像弘一法師正統的人物傳記，并非作品兼有“東方審美”和“西式表達”的田沁鑫想要。新的戲劇結構的產生，源自田沁鑫一場“說走就走的旅行”——為了尋找靈感，她“動心起念”前往浙江麗水云和山村。

在去往麗水的大巴上，田沁鑫上車便聽到當地的電臺，播放紀念弘一法師的專題節目。在李叔同的“牽引”之下，她意外發現遂昌縣的村莊“獨山古寨”里面，坐落著明代著名戲劇家湯顯祖構思、創作《牡丹亭》的書房，于是遷居獨山村，完成了《聆聽弘一》劇本的后半段。回到北京，《聆聽弘一》劇組又選擇“菊隱劇場”作為排練場地，該劇場是為紀念新中國第一部話劇的導演焦菊隱先生而建立。

田沁鑫相信天地自有靈氣。三位中國戲劇界的大師，冥冥之中的“牽引與庇佑”，讓她決定“要比以往更加大膽”，做一部傳承戲劇精神的“開拓之作”。

“是否還要活得更像個人”

“在這個碎片化的互聯網時代，我們的自控力已經相當弱，是否還要活得更像個人”，這是導演田沁鑫通過這部戲強烈希望傳達給觀眾的。

最初與弘一法師對話時，田沁鑫坦言“覺得大師離自己很遠，他是一個非常悲苦，很不自由的人”，并“一度懷疑大師的思想，能否真正的幫助和指導今天的人。”

“包括我在內的當代人，往往在懶惰和放縱之間游走，沒有勇氣選擇刻苦、放棄享樂，‘難以自覺像頑疾一樣，使我們很難突破自己的思維和局限。”田沁鑫表示：“弘一法師說‘以戒為師、持戒精嚴，外在形式上特別苦難，然而這是人的‘自覺性以及‘自控力生成的關鍵。在不斷受戒的過程中，法師把自己身上的動物性全部祛除，癡情、傲慢、疑惑、嗔怪等等我們難以戒掉的習氣，他均戒掉，并在受戒中變得越來越精良。”

受李叔同的影響，田沁鑫為自己制定了工作表，并嚴苛遵守，而“想自覺”到“真自覺”的遞進，讓她在“苦中找到甜蜜”。

“李叔同就是文藝青年的超級偶像，書法、音樂、繪畫等等，做什么都能做到極致。就是這樣一位大師一朝揮別紅塵，一步跨入空門。他豐富多彩的經歷與人生一直引發著世人的好奇與想象。”在儲智勇看來，“越是喧囂的時代，我們越是需要一些能夠讓心靈平靜的力量。了解法師的思想能讓我們更平靜地看待外部世界，更有智慧地去洞察世間百態。”

“現實生活中總是充滿各種烏煙瘴氣，網上有那么多段子手，生活中有那么多真假反轉，人們面對各種困苦的時候，該如何去應對？關于癮和誡，這部劇會給人帶來很多突然的領悟。”羅兵表示：“劇組里有很多演員都是年輕的90后，出演這部劇，對他們來說確實受益匪淺。”

“獨受惠不如眾受惠”，田沁鑫期望借這部戲，將經驗分享給觀眾，讓每位親臨現場的現代人，都能被弘一法師指導人生。