長風破浪會有時
——綠原詩歌論

包晰瑩

長風破浪會有時
——綠原詩歌論

包晰瑩

“人活著，像航海。你的恨，你的風暴。你的愛，你的云彩。”美不勝收的小短詩是花費多少辛酸與渴望鍛造出來的或許永遠也不會被人們知曉，可生活難道真的會如此輕易被一個詩人的思緒所左右嗎？當然不會。他無數次在無數條溪流里洗過自己的雙手，可每當自信滿滿地伸出給別人看的時候，卻總是被聞到海水的腥咸味道。海水是憂郁的，他一直在試著擺脫它的纏繞，也煞費苦心地尋求自由。“愿乘風破萬里浪，甘面壁讀十年書”，于他而言，也許是件情愿卻心有不甘的事。時光如柔軟的絲綢，總是在不經意的時候悄悄蒙上誰的眼睛，當玩笑終結再次打開，就看到了刺眼的光明，無法掩飾的歡喜中透著些許不耐煩的悸動。當他有幸幾次被時光定為最佳候選人的時候，碩大的云帆上縫縫補補已綴滿了五彩勛章，綠色是少年的清新浪漫，紅色是青年的熱血激情，藍色是中年的寂寞憂郁，黃色是老年的穩重恬靜。人活著，是要像航海的，這一生只向著對岸前進，途中難免會有風大偏航時的無能為力，浪大暈眩時的身心疲弱，以及在海面上長長久久逗留時的四下無人。不知所措的時候不妨試著靜下來耐心補補帆，滿懷期盼的等待不是延誤時間的光陰虛度，所有的積攢只為了能夠更好前行。

一、少年心事：兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋

萬物勃發恰逢剛剛好的年紀，不諳世事的少年有著剛剛好的焦躁與憂慮，做著與年紀成正比的舉動，卻渴望有無盡成熟的小心思。當所有渴望一齊沖向腦海，找卻找不到，摸也摸不著的時候，那只提起的筆便有了它的用武之地。像一個“捕蝶網”，給了他探尋的動力，也讓他有了走進詩歌的機遇。少年心事有關愛情：《花朵》萌發，一系列疑問都如此天真可愛地拋向每一雙關切的目光，甜美的比喻讓曠野蒙上了有如新生般的清亮，“使我們底曠野/像少女有了情人呀/像母親有了孩子呀。”天真稚氣的宣告童言無忌，“我要摘一只最漂亮的花朵帶回去/插在小戀人底金發間/那么，我究竟愛誰呢？”幸福的選擇與青澀的迷茫恰如其分地滑脫自一個少不更事的少年口中。他也會為了愛情發出稚嫩的倡議，“不要睡吧，睡眠好痛苦”“讓我們/擁抱野火，將踢破夜層的笑聲/像愛情/織成詩篇。”日思夜想的是對愛情的追尋，初生的懵懂心緒讓少年心事有了更多被發掘與被解讀的可能；少年心事有關想象：無限創造力奔涌而來的年紀夾雜著對不堪回首的童年的感傷，讓詩人不止一次對童話充滿了憧憬與向往，“夜深了，請給我一只火柴。”（《憂郁》）“旅行童話王國/去向糖果城的公主求婚……”迫切地想逃離現實而生發的無比清新的想象卻總是被溫柔地拽回，“但是媽媽說：’現在你必須工作’。”詩人豐富的想象力不僅僅停留在充滿童真的童話世界，也會穿越時空去古代找找靈感。在《黑店》的辛辣想象里摻雜著許多暴力的影子，卻也可以從中剝離出對自由隱隱地追尋，“風塵中孤獨的商旅/和他沉重的行囊/疲倦而歇落……”在疲憊包裹住的陰郁里想起《越獄》的故事，“嘿，他還要出來的/他還要出來的/他還要從層層圍鎖的鐵籬出來/再撲向那些流淚的人們……”；少年心事有關家國：年少奔波的歲月，縱是構筑再堅強的心靈堡壘也終會被攻破，遠行的人在深夜舔舐自己的傷口，也在詩行里戚戚訴說著想家。“我想家了。這地方/沒有什么好風景，我不愛。”大大方方將自己的情感直接表露，直白的少年從來無所畏懼，“親愛的/我的鄉村呀，我要回來！我要回來——像追著南風的候鳥，我要回來呀！”讀來讓人心為之一震。思鄉必及人，聲聲呼喊讓人潸然淚下，這許多年來，離家過久，久到足以能夠把他鄉做故鄉，卻始終不敢忘了你的名字。“你也該騎著小馬兒回來/用小手蒙住小眼睛/醒來便是媽媽的手臂……”（《弟弟啊，弟弟啊》）詩人在許多詩句里不吝惜自己對“小”這一字眼的喜愛，字里行間透著濃濃的可愛，這一點在組詩《春天與詩》中也展露無疑，“一群灰黑的小蝌蚪”“搖響兩只小鈴子”，自由自在的活潑清新埋藏在詩作的各個角落，想來“小”在這里有兩種解釋：一種指體積上的小，另一種則是極言可愛之態。無論是哪一種，都讓人能直觀地感受到詩人筆下清新可愛的小天地，從一字見工夫，詩人深厚的寫作功底和年少時便嶄露的才思由此可見一斑。在書中讀出家國之思，少年豪情借用多處反問為自己揚聲，“你能在哪兒/呼吸著自由呢？”以稚嫩卻豪邁的話語發出獨有思考的勸告，“你應該停留，你應該放一把火，給這個被滅亡的國家……”想實現，容易么？無論是在別人的故事里還是在真實的現實世界中，再沸騰的誓言也只能是紙間的鼓樂；少年心事有關情懷：“我怕/你的眼睛/漾著我的寂寞。”（《碎琴》）于是在《神話的夜啊》顧影自憐，不忍心把這一份寂寞與孤獨帶給其他人，“第二天/有人從霧野間/發現白骨/像珊瑚……。”在《螢》身上獲得啟示，“自己的燈塔/自己的路。”摒棄依仗才能更好向前。裝聾作啞還是守口如瓶？一聲聲有力的質問，“啞子是不能說話的么？”（《啞者》）答案，等待著有心的讀者自己尋找；少年心事是愛憎分明：辨識力是成長的標志，跟著詩人學會發現與尋找。“不是沒有詩呵，是詩人的豎琴/被誰敲碎在橋邊/五線譜被誰揉成草發了。”（《憎恨》）懷著滿腔熱情去渴望，卻發現心心念念的事物被生生毀損，久旱的心如干柴被點燃，竄起了憎恨的火苗。“顏色/他憎惡，聲音/他沒有——”唯一能夠實現的看見卻被嫌棄，向著春天所唱的歌卻同樣音色悲哀。在《落雪》的冬季忍著痛自我安慰，“搓一搓貧血的手/動脈也凝凍了/風像箭……沒有房屋住呵/好孩子，不要抱怨——說土地在蛻變/明年生活該好呀，孩子。”不知為何，看到這樣的詩句，總讓我聯想到“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”的風骨，陰沉的大底色之下浮現的總是生生不息的希望與惠澤天下的祈愿。“好的，這風景，我愛/我只說，沒有燈光的地方/我憎恨/我憎恨/痙攣的雨/和昏厥的夜。”憎恨黑暗的隱喻意味著喜愛光明，詩人如使者般代人們表達著對光明的追求與渴望，沉沉的少年心事不是只可以隱藏在日記里的不可見與不可說。

如一股清流，一抹陽光，在逃離了格律詩的禁錮與束縛之后，詩人在自由的體律之下安放自己的青春，在靈動的觀察中記錄下自己的感悟。在這過程中，不吝惜寫作技法的使用與精當的修辭，隨處可見擲地有聲的反問與新奇的比喻，毫不隱晦的情感表達，直言其事的同時又掖藏著深刻的道理，精巧的結構之下滿是初出茅廬的少年清新與天真，有時夾帶著憂愁，有時訴說著神秘，調子卻始終如一地昂揚向上，有著符合年齡特點的思考方式與意象選擇，卻有著與年齡不相符的老到筆法，用心編織著內涵豐富的童話。在特定的歷史背景之下，脫俗的氣質讓他的詩別具一格，也讓詩歌的簡史上從來不會缺少這段少年心事。像一個貪玩的兒童，在詩歌的世界里尋找著屬于自己的“黃蝶”，雖有著搜尋不到的嫌疑與失望，卻擋不住對春天的喜愛，過于投入的追尋心無旁騖，以致在花叢中迷路或在追尋過程中迷戀上另外的事物，少年心性中多少是有一些游移不定的，同時又充滿了嘗試與挑戰的可能。如“興盡晚回舟，誤入藕花深處”的一尾小船，如何在興盡之后不留連于曾經的歡樂，如何在黑夜中找到新出路，持續獲取新快樂與新滿足，隨著流逝的時光之水縱舟，相信一切疑問都會迎刃而解。

二、青年號角：冠蓋滿京華，斯人獨憔悴

如果說少年心事是只合執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”的清新溫婉，那么青年號角該是執鐵板，唱“大江東去”的粗獷豪放了。告別初入詩壇的青蔥靈動，他筆囊中的墨水仿佛一下子換了鮮紅的顏色，寫出了與講故事般的《童話》截然不同的詩行，詫異于這一飛速轉變的同時，也詫異于他竟能轉換得如此自然，沒有刀斫斧劈的痕跡，讓人們從中看到了詩歌創作的多面性。短小精悍的詩句每每如口號一般鼓舞人心，讓讀者難耐悸動，在心中發出聲聲吶喊。“我們深深相信幸福是/從不幸，加上對不幸的反抗，而來！/斗爭是/冷靜地/運用/熱情！”短句的疊用有著十足的語言力量，如被風傳播的種子深深扎進讀者的心底，仍時時互動著生長，“我們不會相忘/即使永遠不再相見/我們一喊/四野都是回聲。”只是短短的幾十個字卻仿佛有無窮的力量，讓人不自覺地想加入這一呼喊的隊伍，讓四野都感受到齊心的震動。提及革命，就難免會提及鮮血與墳墓，無異于開始的信號燈與勝利時豎起的旗幟，詩人高超的寫作技巧與豐沛的想象力在《你的血》中得到了淋漓盡致的展現，“啊，曾經賜給我們/以自由、以信仰、以生命的燃料的血呀/將被無數代的中國人民供奉著：/它永遠是/中國的/神圣的圖騰！”古老的比喻能引起心靈的共鳴，相信幾千年來的圖騰崇拜會一直在人們心中留下難以磨滅的影子。詩歌比喻定位的穩準與獨到，表面陌生化實則充滿著強烈的心理認同。在《走近抗日陣亡將士們的公墓》中，詩人在詩歌末尾以強有力的呼告給讀者以震撼，“讓下一代/走過去！”讀過之后激蕩的心緒久久不能平靜，立時有一股熱血涌在心頭。在特殊的背景下，詩人也會談及苦難和痛苦，但并不是為了訴說消沉的意志與希望的渺茫，而是借力打力，始終使視野關注在其中的人們保持一種清醒狀態。“麻木的生命們在霧中/喂養痛苦，以伴孤獨/找尋泥土做痛苦的面包。”可以說，詩人為人們擺脫麻木開了一劑良方，喂養痛苦以時時提醒自己，腳踏泥土才能站穩根基。幾度想擊鼓，伴唱詩人的歌，竊以為強有力的節奏能使詩歌的影響力得到進一步發揮，卻驚奇地發現我的想法并不適用于詩人這一時期的所有詩歌，可以說，在這一時期詩人雖然以政治抒情詩寫作者的身份出現在歷史舞臺，但他的詩歌內容卻沒有千篇一律的嫌疑，正如在偌大的沙灘上有著形狀各異的可供撿拾的貝殼。詩人在《伽利略》的描寫中透露出對高尚個人品格的贊頌，在真理面前始終保持著固有的堅定。“最后，你用微弱的低聲/像用霹靂一樣/對世界宣布：我可以說/地球是不動的/然而，地球自己動——/我能奈它何！”以一種引用敘述的視角奉勸大家在真理面前降低姿態。在《無題》中，詩人以令人充滿無限遐想的詩題開篇，無題即處處為題，沒有限制之下的發揮會更加自由，“我忘掉一切/向前面跑去/想去答應那個/召喚，最后一次召喚”“我忘掉一切/向前面跑去/那聲音卻憑附著我/好像正是我的心跳。”一個若隱若現的聲音在時時呼喚，精神的山谷里到處飄蕩著回音，詩人用筆做揚聲器，不間斷的重復讓讀者充分感受到了希望存在的力量。看到這召喚的聲音，讓我想到了顧城的《小巷》，那把“舊鑰匙”仿佛與這聲音有著同樣的屬性與魔力，從不喪失希望的頑固執著，激勵著一代又一代人對尋找人生家園做著不懈的嘗試。

詩歌選擇內容以及風格的突轉對于詩人來說是一次大膽的嘗試，從詩歌所引起的強烈共鳴來看，這是一次取得了成功的嘗試，但在某種程度上來說，似乎有些用力過猛之嫌，從清新浪漫中脫離出來再看不見一點之前的影子，詩人所下的工夫可想而知。值得注意的是，在這一時期的詩歌寫作中，詩人似乎將著力點放在了打造詩歌形式上，在閱讀過程中令我印象深刻的是詩中標點符號的使用。增強情感表達效果的“！”在詩句中獨得恩寵，承擔著的任務是聲嘶力竭的吶喊以引起人們的情感共鳴，增強反問語氣的“？”也是詩句中得到高頻使用的符號。形式的打造的確讓讀者在不知不覺中掉入了創作者預設好的“圈套”，從這一點上來說，起碼在對讀者的吸引力方面，詩人的嘗試取得了顯而易見的成功。在“冠蓋滿京華”的浩浩詩歌洪流中渴望異軍突起，詩人所做的努力及其中的艱難程度有目共睹，慶幸的是這份大膽的嘗試讓政治抒情詩的史冊上記住了一個略帶憔悴的身影，也給詩歌創作帶來了另一種程度上的可能。

三、中年失意：春草明年綠，王孫歸不歸

在一場沒有硝煙卻火藥味十足的戰爭中，如何給自己的心靈鍍上一層刀槍不入的鎧甲實在是一門不折不扣的人生藝術。詩人用筆給自己寫下滿紙希望并把它分享給從窗偷入的幾絲陽光，由此他的詩就由陽光傳向了更遠，自由與希望在他筆下一隅偏安。在《手語詩》中，詩人將一切不可說換用另一種方式間接表述，充滿新意的內容配合著獨到的結構形式，些許無奈之中有著沾沾自得的小聰明。“不加詮釋誰也猜不著：我的心是個紙折的燈籠/里面燃起了一朵小小的風暴。”在《自己救自己》中，借精靈和漁夫的童話故事換取了自己心靈的寬恕和另一種意義上的自由，“我不再發誓不再受任何誓言的約束不再沉溺于賭徒的謬誤不再信任任何概率不再指望任何救世主不再期待被救出去于是—大海是我的—時間是我的—我自己是我的于是—我自由了！”洋洋灑灑的故事語體之下藏著的是對自由的新解，忽視現實的禁錮就會得到自由，自由不等同于無憂無慮在草原上奔跑，重要的是囚禁一室之中的人心中要有一片草原。《好不容易》中也絲毫不掩飾對自由的盼望，“于是任性地想著/像云一樣飄著/像星一樣亮著/你的詩是最真誠的。”云無形，星無界，真誠的詩里埋藏著一樣的自由。需要安慰的詩人憑借著自己堅強的意志力，在自己的詩行里還在竭力篩選鼓舞的話語給他人以安慰。“明天照樣出太陽/田野里照樣有花香/所以切不要悲傷。”在《斷念》的結句，詩人寫到“可不就是一部現代的《離騷》！”在引用中將現實世界與曾經進行著比對，滄浪之水濁兮可以濯足。不一定只有言說才能顯示出個人價值與地位，“你的沉默比虎嘯更宏亮有力”（《給一個沒有舌頭的人》）有時出于特定情況之下不得已保持的沉默也有可能是另一種對自己的保全。希望來臨之前的光明有時往往比真正到來的希望更加令人矚目與期待，“喚醒我的/不是春天/而是對春天的希望。”（《謝謝你》）“模糊中偶然見著一點光明，真愈覺姣妍。”（《一點光明》）夏天里的太陽在某種程度上并不顯得那么可貴甚至有時會讓人感覺到一絲懊惱與煩躁，它的功用有時甚至不及干旱的春天里一場涼涼的春雨。在自己與自己為伴的日子里，詩人也會時常做一些“自我反省”，面對特殊的處境，他的處之泰然真正值得崇敬，他沒有自怨自艾，更沒有怨天尤人，借著難得的空閑時光，他竟發出如此感慨，“我正好向生我養我的土地默默傾訴，默默交待一個回頭浪子的經歷。”（《陌生人之歌》）對精神原鄉的叩問與交待，讓詩人的詩作博得了更多關注與同情。這一特殊時期，詩人以光明和希望的代言人形象出現在讀者面前，輕視自己的苦難，口口聲聲傳遞著自由的念想，“即使在萬米高空粉身碎骨/我也要讓人人知道：霧霾已消/現在總比過去好，不要發牢騷，從自己做起/從現在做起最重要。”過去的已然過去，未來還要繼續，曾飽受“霧霾”之苦的心靈是時候該重新開始為自己尋找新出路。

在這一時期的詩歌創作中，詩人在詩中注入了更多的情感因素，困頓迷茫時讀讀他的詩，柔軟的心仿佛多了一層軟肋，又好像是披了一層鎧甲。除了鍛造優美的詩歌語言和有目的的進行意象選擇之外，在詩歌結構上詩人也有著自己獨到的理解和書寫。大概很少有詩人敢像他一樣以大段大段的排比句了結整首詩，整齊劃一的句式顯出的不是滑膩而是少有的大氣磅礴，“你……”“記得嗎……惟愿……免得……”，第二人稱開頭的親切意味讓讀者不會感覺到與詩歌的疏離，以反問帶入回憶勾起讀者深思。時勢不幸詩家幸，賦到滄桑句便工。特殊的成長經歷讓詩人創作素材的豐富程度遠遠超于常人，敏銳的個人視角和敏感的創作神經助他一臂之力，使他遠離自暴自棄的窘境，詩人身上所有優秀的特質都注定了他不會從人們關注的視野中消失，“春草明年綠，王孫歸不歸？”答案無疑是肯定的，創造力極為豐富的他用不懈的堅持為我們演繹了一個名為“歸來”的故事。

四、老年載譽：居高聲自遠，非是藉秋風

“子規夜半猶啼血，不信東風喚不回。”重重束縛之中仍堅守著一片精神家園，不懈的堅持與努力讓人們在逆境之中看到了光明，也用詩心一片為自己的道路掃除了障礙，在詩歌的小路旁種滿了會開花的樹，而今，自由重新歸來，所有的努力都獲得了應有的回報。從少年文筆的浪漫可愛突轉到吶喊的熱血激情，再到逆境中把詩歌打扮成為足以穿透心靈的陽光，詩人的一系列嘗試與積累在他的詩作中呈現出了大融合的態勢，不光借鑒了從時間發展歷程中獲得的寫作經驗，同時在空間上大膽向外延伸，孜孜不倦地進行著詩歌寫作的嘗試。基于開闊的視野以及著力于對外國文學作品的譯著，在詩歌的寫作中，會時常看到詩人對外國文學作品內容的借鑒，在詩歌的序言部分，常常可見對一些經典作品的引用以配合詩歌的寫作內容及意境氛圍。“還有許多生前的墳/那里蝴蝶夢著來世——雪萊”與詩題《答蝶之贈》兩相契合，給人以和諧統一的美感。在《四月細雨中的三色堇》一詩中，詩人同樣就詩題與內容的相關度進行了引用，“請記住，這是表示思念的三色堇——哈姆萊特”，從引用的認知度以及所引內容的深意程度上足以看出詩人對外國文學作品研究所下的工夫之深以及致力于把外國優秀經典與中國傳統思維語境進行有機融合的良苦用心。空間上向外進行探索的同時，詩人仍致力于多種詩歌形式的嘗試，一改政治抒情詩扮演者對符號的極端偏愛，開始嘗試將散文形式引入詩歌寫作，在書寫過程中表示了對標點等符號性標志的忽略，伴著身體上的自由，思維方式也變得更加靈動。如在《悼古詩人》一詩中，詩人以洋洋灑灑的四大段為詩歌讀者講述了一個大悲壯的故事，“詩啊你曾經是/一塊鮮艷的紅布/在他手里左抖一下右抖一下/惹得那匹怒牛像命運一樣一再向他猛沖過來/讓他在間不容發的閃避里嘗到了戰斗生命的歡樂”。除了散文詩寫作的嘗試，詩人還將民歌詩體囊括進自己的背囊，在《還是小調兒那個唱》中，詩人在每小節詩的開頭都采用了相同的句式：“還是小調兒那個唱/還是蓮花兒那個落——”，讀來讓人腦海中不禁自覺哼出旋律，帶給讀者無窮的歡樂與無盡的新鮮感。天性樂觀的詩人不甘囿于一室之中，讀萬卷書的同時也要行萬里路，不斷豐富自己的視野和寫作素材，《西德拾穗錄》、《丈八溝雜記》、《廬山九月我們》……欣于所遇，暫得于己，快然自足后也用一桿含情筆把山水游記小詩寫得輕快明麗。向外寄情山水，向內修持自心，時刻處于學習狀態之下的詩人能夠就書中內容發出自己的聲音，給予客觀而公正的評判。詩人憑借著自己的詩情寫下過一系列讀書感悟，例如，讀海明威的《老人與海》而寫下的《年輕的圣迭戈》，“于是你夢見一個年輕的圣迭戈/重新像一匹獅子漫步在海灘”，極言斗爭精神的強大力量；讀歌德的《普羅米修斯》意猶未盡寫下的《紫色雨》，“隕石和宇宙塵埃的灼熱的紫色雨”，悲壯中透著浪漫；讀望·藹覃《小約翰》后寫下的《“你是人！你是人！”》，

“你是人！你是人！/你想吃我們，才害怕/我們有毒啊！”，清新瑰麗的想象充滿值得探尋的深意。

復歸平靜的生活讓詩人有了更加廣闊的寫作空間和更自由的發揮余地，經歷了多年積攢之后的詩歌，內容及意象選擇更具豐富性、更加多元也更多變，形式上也在集前期之所長的基礎之上有了更具挑戰性的探索創新。不變的是他始終在圍繞著自由兜圈子。時光記錄了詩人的所有努力，將多重自由返還給他的時候，也贈與了他年少時的浪漫清新，青年時的中規中矩，中年時的情感濃郁，包容開放的個性態度給了詩歌以融合般的成全。久久蟄伏后的載譽而歸，詩人于詩歌所作出的不懈探索與貢獻理應受到詩歌讀者由衷地贊賞與尊敬。

“愿詩與現實相互溶解。”借綠原先生的這句詩作為這篇小文的結尾，愿我們學會先生的從不敵對與永遠樂觀，相信所有看似痛苦的試煉，都是偽裝的祝福。一切努力都會有最好的結果，也懷一片詩心與現實為伴。