在地方高師院校進行民族室內樂教學的意義與實踐研究

摘要：我國自古就有民樂合奏的形式，隨著20世紀中西文化的強烈碰撞，作曲家們開始探索民樂的發展“新路”。在保留傳統民樂合奏形式的基礎上，融入西方作曲技法和當代國樂的新元素，隨之，“民族室內樂”這個新的專業術語隨潮而現，并出現了的追熱之風。但是這股熱浪僅僅集中在專業團體和音樂院校中，而筆者認為將民族室內樂的教學融入地方性高師院校是具有重要意義的。筆者以本單位開設的《校園藝術排演》課程為例，研究在該課程中進行民族室內樂教學的意義和實踐成果，以此達到在高師院校開展課程教學改革的目的，激發師生在課堂中的互動和創新能力。

“室內樂”這一名詞源于西方的古典音樂，起初是為了滿足皇室、貴族的消遣需要而出現的一種在室內演奏的小型合奏形式，組合形式有下列幾種：弦樂四重奏、木管五重奏、銅管五重奏、雙鋼琴二重奏等[2]。20世紀初期，由于中西文化的強烈碰撞，不管是在音樂教育領域還是音樂表演領域，國樂得到了史無前有的發展，隨后“民族室內樂”這一新術語出現了。本文將從中國高師音樂教育的盲區：“高師民族室內樂教學”來進行探討，并立足于玉林師范學院這個教學點，解析地方高師院校民族室內樂教學的現狀，并提出相應的改革方案。

一、國內民族室內樂教育的發展狀況分析

1949年后，中國民族器樂進入到規范、專業化的時代后，涌現出不少優秀的民族室內樂作品和民族室內樂樂團，例如胡登跳的絲弦五重奏《歡樂的夜晚》，劉錫津的小合奏《絲路駝鈴》；1986年建立的“華夏室內樂團”，之后出現了“華韻九芳”組合、“卿梅靜月”組合、“金豈組合”、“紅櫻束”組合和“珠海女子室內樂團”等小型室內樂團也隨之創建，從20世紀至今，在中國，民族室內樂掀起了一次又一次的創作高潮，但是這股熱浪僅僅集中在專業團體和音樂院校中。之后迎來了各大音樂院校對民族室內樂課程的構建：中央音樂學院附中于2005年設立室內樂教研室，并設立了彈撥樂和民族室內樂課程；2006年上海音樂學院開設室內樂課程，名為“絲弦五重奏”課；中國音樂學院劉德海組建了“女子彈撥樂小組”；首都師范大學開設了民族室內樂、混室內樂、各個樂種的合奏課；西安、武漢、以及國內各大音樂院校均開設了民族室內樂課程、以及與民族室內樂相關的輔助課程，國內的民族室內樂向專業化不斷的靠近[3]。筆者認為民族室內樂的教學對于地方性高師院校的音樂學專業具有重要的意義，但目前在綜合類高等師范院校中尚未設立相應的課程，因此筆者認為將該課程引進高師的音樂學專業是必要的，該課程的引進對高師院校校園文化建設起到促進作用。

二、在西部地區高師開設民族室內樂課程的意義

1. 在高師院校建立民族室內樂樂隊比大型的管弦樂隊更現實。綜合類大學的藝術專業普遍存在生源專業不均衡、師資教學力量不足、樂隊編制不健全、合奏課無法得到時間、地點和人數的保障等問題，組建一支健全的管弦樂隊困難重重。而民族室內樂的組合形式具有多樣化、小型化、靈活性等特點，樂團老師可根據樂曲需要，或者本校樂隊編制的實際情況進行調整和二度創作，因此在地方類高師院校建立具有現實性。

2. 在高師院校中組建樂團，有助于提高學校的人文素質教育。在高校不斷轉型的當下，大家都奔著“培養綜合型、應用型人才”進行教學改革。民族室內樂的訓練不但能解決學生試奏能力弱、音準和節奏概念差等技術問題，還可有效提高學生之間的協作能力、組織能力和溝通能力，在演奏能力提高的同時，提高學生自身修養，以便畢業后快速適應多元化社會的要求。

3. 結合地域文化特點，創編符合本樂團的作品，讓樂團的演奏具有地域特色化，豐富學校的校園文化建設。樂團的成立和構建其實是給指導教師和參與學生一個很好的進行創作和交流的機會。地方高師院校因生源演奏水平、樂隊編制不全等主、客觀因素的限制，排練時無法拿現成的、為專業音樂院校量身定制的作品進行演奏和訓練。因此在教學的過程中，首先需要指導教師進行引導，并根據現有的條件，選用地方民間小調進行樂曲的創編；其次，根據每種樂器的演奏特點，學生主動地加入到樂譜的修改工作中，提高了在課堂中師生的互動環節，同時激發師生的創作潛能。

4. 在高校開設《校園藝術排演課程》，以保證師生進行合奏訓練的需要。藝術類專業在師范類綜合院校中只是輔助類專業，不受重視，藝術類專業只能通過各類展演、比賽和演出等給學生和老師提供展示和表演的機會，實踐的平臺很少。常言道“臺上十分鐘，臺下十年功”，成品的節目需要進行長時間的創編、改進和磨合。如果合奏訓練得不到課時量、課程規劃、監管機制等保障，是很難完成預計的演出效果。

由此可見，在地方性高校中進行民族室內樂的合奏訓練，不僅實現了在綜合類高校構建樂團的設想，在樂團的排練和構建過程中有效提升高校人文素質教育的質量；而學生在訓練的過程中也可提高個人演奏水平，解決識譜、節奏、音準等技術問題，在排練的過程中還可有效地培養學生們的團隊合作意識，作為“創新型”人才培養的一種行之有效的教學方式，為社會輸送多元化的藝術類、教育類人才。

三、民族室內樂教學在《校園藝術排演》課程中的教學實踐探索

以玉林師范學院音樂舞蹈學院所開設的《校園藝術排演》課程為研究對象，原因有三：其一，該校地處于廣西壯族自治區桂東南區域，符合對地方高師院校民族室內樂教學研究的初衷；其二，該校藝術類專業自2002年招收第一屆本科學生至今，已有十幾年的歷史，隨著各個專業的不斷發展和完善，無論是師資力量，還是教學成果都位于區內前列；其三，它在進行樂團的構建和教學中遇到了所有地方高師院校共同面臨的困境：學生專業技術水平有限、樂器配置不全、師資資源有限、教學曲目有限、樂團成員流動性大、無固定的排練地點和時間......由于種種主、客觀因素，造成地方院校的民樂合奏進入地方高校近20余載，仍處于起步階段。接下來我們以玉林師范學院所開設的《校園藝術排演》課程為例，對民族室內樂的教學進行實踐性探索。endprint

1、玉林師范學院民族室內樂團的發展歷程。玉林師范學院民樂團初建在2003年，當時樂團是按照民族管弦樂團的編制來組建的，樂團約40人。建立之初學校僅有二胡、古箏、笛子三個專業方向，樂團指導老師則是上述三個專業的任課老師擔任。排演的曲目也是傳統民族器樂合奏曲目，如《步步高》、《喜洋洋》、《花好月圓》等。該樂團承載校內各類演出活動，但是與校外各種演職機構的交流勝少，曲目陳舊，表演形式并無太大的轉變，隨之慢慢退出了眾人的眼簾。

該校的音樂舞蹈學院歷經十年的發展，不斷的完善師資配備，引進了一批從廣西藝術學院畢業的作曲研究生，并從專業團體借調了專業技能課教師，力爭重新組建該校的民樂團，樂團的定位是：在排演曲目和組合形式上向民族室內樂發展。該校民樂團于2013年再次組建，本次樂團的成立，目的有二：第一，豐富學生的社團活動，給學生營造更多藝術實踐的機會；第二，排演的曲目由本校老師創編，音樂素材選擇富于地域風格的音源，組合形式向小而多樣化發展。樂團經過一年多的努力，首次代表玉林師范學院赴省會參加“廣西第四屆大學生藝術展活動”，并以原創作品《樂韻遺風》獲得三等獎。

2.通過開設《校園藝術團排演》課程對民族室內樂團進行了規范化的管理。樂團在參與了“廣西第四屆大學生藝術展活動”后，學校領導對該校藝術團的構建和管理進行了較大整改，針對音樂學專業二年級和三年級的學生開設《校園藝術團排演》課程，該課程每周2個課時，每個學期進行17周的排演訓練，并針對該課程制定了相應的課程檔案、考試大綱和授課計劃，在區內高師院校中首次實現了樂團排演課程規范化、固定化，并建立有相應的考勤制度和管理機制，每個樂團由2-3個教師進行管理和教學，由一個二級學院領導負責監控。

3.教學曲目的創編和選擇。玉林師范學院民族室內樂實踐性的教學便是從該課程的設立開始，現樂團的指導老師是李洪磊和馬麗老師，樂團排練時間固定在每周二下午進行，訓練的曲目由兩位指導老師自行創編。在這里值得一提的是：“在高師院校進行室內樂的訓練，教學曲目的選擇是非常有難度的。”其原因有二，第一，樂隊編制有限，無法按市面上發行的作品來完成教學和排練任務。比如我校民族室內樂團只有二胡、笛子、古箏、琵琶和揚琴五個專業，缺少低音樂器，打擊樂器無人才可用，只能從零基礎開始訓練。第二，市面上發行的作品是為專業室內樂樂團和音樂學院的學生量身定制，演奏技巧難度高，而且調式多用人工定調，變化音多，節奏復雜。比如在我校樂團中琵琶和揚琴的學生只達到初級的演奏水平，在樂隊中只能演奏伴奏聲部，無法完成這類作品的演奏。

由于上述種種原因，在平日的教學和訓練中，我們采取自行編創作品，而作品的篇幅則根據樂思的發展而定，可大可小；在樂隊編制上我們以現有的編制為主，讓所有樂器發揮其最大的魅力。曲目創編的素材主要來源于下面幾個方面：1、根據桂東南民間音樂曲調改編而成；2、在當下新民樂的作品中，選取經典之作，并根據現有的編制重新編配；3、以中國古典舞蹈的背景音樂為素材，通過樂思的不斷發展，創編成曲。雖然目前創作的作品并非使用專業的作曲手法來編配，但是在樂譜修改和整理的過程中，我們集思廣益，采納了各類樂器演奏成員的修改意見，與學生一起完成每個作品的編創過程，在課堂教學中讓學生參與到創作的過程中，這不但開括了師生間的“創新性”思維，同時還提高了學生的學習積極性。最后當作品成型后，參與合奏訓練的學生和老師將作品制作成樂譜，找校內作曲專業教師進行和聲和曲式結構上的修改，最終定稿。

4.民族室內樂樂團成員招募。民族室內樂一般規模較小，需要的學生人數不需要太多，因此需要招募哪些專業的學生參與，這個是需要指導老師認真思考的問題。我們一般采用“雙選”的方法完成每個學期的招募選拔工作。首先通過在學校設立與合奏課相關的課程，如玉林師范學院開設的《校園藝術團排演》，讓對民族室內樂課程感興趣的同學通過選修課，能有機會進行基礎性合奏的訓練。但是這種方法是有一定的弊端：第一，開設選修課時，選課學生是否真正具備參加合奏訓練的能力？第二，選課學生的專業方向未必在室內樂排練時用上。比如選課的學生有8個是笛子專業的，但是排練的作品只需要兩把笛子。其次，以學期為單位，在開學之初公開、公平的發布民族室內樂團招募新成員通知，讓所有希望參與民族室內樂排練的學生集中在一起，進行一次入團考核，最終擇優錄取。這樣，可以讓樂團的指導教師提前做一個規劃，將適合入團的學生名單公布出來，并讓教學秘書將該名單錄入教務系統。由兩種方法結合后招募進團的學生，既能保障排練的時間，學生的學習自主性和主動性也相對高一些，有助于今后樂團的發展，和該課程的授課效果。

結語

目前，在我國高等師范院校中的民族室內樂合奏教學仍處于探索階段，可參照的文獻資料甚少，在教學開展的過程中，出現的問題也比較多。但是為了從高師畢業的的學生在步入社會之前有更多的實踐經驗，民族室內樂合奏在高師院校中開設是非常重要的。教師在教學的過程中，需注意自身教學能力和專業素養的提高，同時要注意在樂團發展中的個人角色定位；任何一個樂團的建立和發展都不是個別人努力就能做到的，因此，合奏課程的開設需要得到學校領導和管理部門的重視和支持，從學校長遠的發展考慮；而樂團本身的發展需要制定一個階段性目標，由指導教師對課程開展進行規劃，至少每個學年完成一場專場音樂會的匯報展演，最終達到教學成果服務于社會的目的。

參考文獻：

[1]朱詠北. 21世紀高師音樂教育研究[M]. 人民音樂出版社，2002年.

[2]張鈺惠. 試論室內樂教育的重要性[D]. 廈門大學碩士學位論文，2008年.

[3]陳窈. 中國民族“室內樂”的發展方向—民族器樂小型合奏的源流與展望[J]. 吉林藝術學院學報（學術經緯），2013（01）.

[4]程巖. 室內樂教學改革與創新探究[J]. 藝術教育，2011（8）.

基金：2017年度玉林師范學院本科教學改革工程項目《開展西部地區高校民族室內樂課程的改革實踐研究》階段性成果，項目編號：2017XJJG37。endprint