文/袁澤友
擇枝如擇友 雕木如雕心
—— 張春風枝雕藝術簡評
文/袁澤友
屈曲盤旋的老干虬枝,雖只在局部進行了些許的雕琢,但一件充滿藝術張力的枝雕作品卻被豐滿地呈現出來。這就是張春風枝雕藝術作品給人的第一感覺。
這是一種用刻刀表現出來的寫意方式,我驚詫于他竟是出自一位80后之手。不在于其雕工之老辣,而在于其藝術表現形式之老道。
這是一種什么樣的表現形式?如果非得套一個名詞,那就是道法自然。
書上說,藝術的本質在于“自然”。自然被藝術家們認為是藝術美之極致所在,也是藝術創作的最高境界。所謂道法自然,就是尊重客觀事物的本來樣子,讓藝術創作回歸自然本真,體現其淳樸、天真的本性,追求性情的真摯和野性的張揚。
所以,我們在春風的枝雕藝術作品看到的扭曲與撕裂、嬉笑與怒罵、怪力與亂神,無不是自然造化的結果。春風作為一個剛剛走出高校僅僅兩年多的青年藝術工作者,已然深諳“外師造化,中得心源”的從藝之道,實屬難得。
曾聽人說,往往有不少被人丟棄的枯枝朽木,經春風拾得之后,幾經雕琢便成驚人之作。春風說,其實并非朽木不可雕,而是人們讀不懂那些木頭。一根木頭變能成他的作品,是因為他能讀懂那些木頭上的疤痕、扭曲、腐朽,這是那些木頭的生存狀態,這是它們在自然界中掙扎的結果,記錄著它們的生命歷程。
這如同歲月對人的洗禮。在人的生命歷程中,何嘗不會經歷風霜雨露?春風說,他在高中之前曾經當過短暫的乞丐,面臨過饑餓、寒冷、恐懼與死亡的威脅,所以它能夠理解那些扭曲的木頭背后的無奈、掙扎與堅強。每遇到一件好的木頭,他總有似曾相識的感覺。而這里所謂的好,不是材質之名貴,而是物與人之間能否進行情感的流通、能否成為好友。
一根木枝拿在春風手里的時候,它已經是一件寫滿故事的藝術品,春風只不過是在用刻刀與它進行對話。這與其說是一位青年藝術家對木頭的藝術情思和構設,不如說這是藝術家在打開這根木頭的故事,同時雕刻著自己的故事。

責任編輯 陳 藝