中國(guó)民族風(fēng)格的鋼琴作品

陳新宇

【摘 要】將鋼琴與我國(guó)民族風(fēng)相融合，能夠充分發(fā)揮這兩種音樂(lè)模式的優(yōu)點(diǎn)，演奏出多種韻味的樂(lè)曲。文章以《劉三姐主題幻想曲》為例，分析了中國(guó)民族風(fēng)格鋼琴作品的演奏，以體現(xiàn)中華民族的特殊魅力。

【關(guān)鍵詞】民族；風(fēng)格；鋼琴作品；《劉三姐主題幻想曲》

中圖分類號(hào)：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）22-0068-01

一、中國(guó)民族風(fēng)格鋼琴作品蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵分析

（一）思想情感。我國(guó)民族風(fēng)格鋼琴作品所彰顯的文化內(nèi)涵，主要體現(xiàn)在思想情感層面，例如《劉三姐主題幻想曲》，演奏時(shí)，便體現(xiàn)了豐富的民族思想情感。[1]由于《劉三姐主題幻想曲》背景是廣西地區(qū)，所以自然而然也就融合了廣西的發(fā)展歷史，以及該地區(qū)的民族文化特色，除了彰顯該地區(qū)人民的音樂(lè)內(nèi)涵以外，也彰顯了人們?cè)谶@首曲子中蘊(yùn)含的思想感情。我國(guó)諸多鋼琴作品當(dāng)中，只有民族鋼琴作品創(chuàng)作是以民族文化為前提的，其中也蘊(yùn)含了民族思想感情和文化地域特色。

（二）音樂(lè)素材。我國(guó)民族風(fēng)格鋼琴作品彰顯的文化內(nèi)涵也表現(xiàn)在音樂(lè)素材方面。民族風(fēng)格音樂(lè)素材的選擇，通常會(huì)以民歌和民族樂(lè)器相結(jié)合，重點(diǎn)是突出民族區(qū)域的風(fēng)土人情。例如《劉三姐主題幻想曲》，以此為代表的我國(guó)民族風(fēng)格鋼琴作品在音樂(lè)素材選擇上，只要結(jié)合鋼琴作品標(biāo)題，便可以總結(jié)出素材選擇的方向，這些都是和民族風(fēng)土人情和山水風(fēng)光相關(guān)聯(lián)的。對(duì)《劉三姐主題幻想曲》這一作品進(jìn)行分析時(shí)，需要結(jié)合作品的音樂(lè)素材，切身體會(huì)該作品彰顯出來(lái)的特色。只有如此才可以全面了解該作品中所選用的音樂(lè)素材。

二、《劉三姐主題幻想曲》鋼琴作品解析

在歌曲的第二段，【唱山歌】是如歌的行板，且是F徵調(diào)式。在曲子中，【唱山歌】旋律給人一種清脆、明亮、質(zhì)樸之感。在旋律中也增加了古箏模擬的音色效果，左手使用十六分音符流動(dòng)音型織體，為該鋼琴曲的主題增加了一絲嫵媚，讓人忍不住隨之附和。

曲子的第三段是D徵調(diào)式，本段主要營(yíng)造歡樂(lè)的氣氛。歡樂(lè)的旋律在演奏者的雙手間相互交替出現(xiàn)，且曲子的伴奏也使用了歡快且富有彈性的半分解和弦音型織體，傾聽者能夠感受到民族青年男女、婦女老少身穿民族服裝，穿行在美麗如畫的山野中，沿著蜿蜒的山路漫步，給人一種幸福之感。

第四段是bE徵調(diào)式，主要體現(xiàn)一種悠揚(yáng)之感。眾多作曲家在模擬流水聲時(shí)，一般會(huì)以大量變化的流動(dòng)音符為主，然而在本段創(chuàng)作中，創(chuàng)作者與優(yōu)美的山水相結(jié)合，緩緩表達(dá)出了“春江水”這一主題，不同的是，并沒(méi)有給人張揚(yáng)之感。[2]在演奏時(shí)，演奏者右手使用了少量的長(zhǎng)琶音技巧和顫音，左手則運(yùn)用了低八度雙音連接到半分解和旋伴奏織體，使整段演奏都呈現(xiàn)出流動(dòng)之感，也將民族地區(qū)的美好山水表現(xiàn)得淋漓盡致。

第五段的演奏，主要表現(xiàn)的是一種朝氣和活躍的氛圍，演奏調(diào)式由E徵調(diào)式轉(zhuǎn)為A徵調(diào)式。該段的演奏速度是整首曲子中最快的。演奏E徵調(diào)式時(shí)，演奏者的右手觸鍵需要持續(xù)保證集中、均勻、干凈和敏捷，同時(shí)體現(xiàn)演奏的活力，而左手雙音伴奏則要保證觸鍵的快、齊。變?yōu)锳徵調(diào)式時(shí)，演奏者右手的旋律要反復(fù)變換于高音、低音區(qū)，期間也加入了花變奏和切分節(jié)奏的演奏方法。對(duì)最后一串音符進(jìn)行演奏時(shí)，因?yàn)槭菨u強(qiáng)上行的十六分音符，所以也由此結(jié)束了該段旋律。這段樂(lè)曲表現(xiàn)了少數(shù)民族地區(qū)青年男女載歌載舞的情景，也描繪了壯族人民豐富多彩的生活。在這一段旋律當(dāng)中，通過(guò)演奏，仿佛可以看見(jiàn)廣西少數(shù)民族原生態(tài)的生活。

第六段樂(lè)曲主要傳達(dá)的是一種舒展、寬廣的意境，由最初的B徵調(diào)式八度和弦進(jìn)行演奏，演奏者使用全曲最強(qiáng)力度彈奏，給人大氣、磅礴之感。緊接著連續(xù)的“tr”音、和聲性織體和復(fù)調(diào)性織體的相互交疊，好似該段主題“傳山歌”旋律的交疊，旋律余波由此也轉(zhuǎn)至F徵調(diào)式，演奏者左手彈奏八度，右手則模擬春江水的碧波蕩漾。為了使意境更加深入，這時(shí)演奏者再將調(diào)式轉(zhuǎn)至G徵調(diào)式，左手緩緩彈奏主旋律音調(diào)，好似情人間緩緩訴說(shuō)，與此同時(shí)，高音區(qū)方面，演奏者的雙手緊貼琴鍵，演奏連續(xù)的六連音，模擬流水聲，“春江水”逐漸遠(yuǎn)去。

三、民族風(fēng)格鋼琴作品的革新

（一）特色音響。鋼琴演奏的音域比較廣，且音色也十分豐富，是一種多聲部音樂(lè)形式。我國(guó)民族鋼琴曲一般是使單聲部民族旋律線條轉(zhuǎn)變成為和聲較為豐富且音響也十分飽滿的交響音樂(lè)。[3]在《劉三姐主題幻想曲》中，開篇有如交響樂(lè)隊(duì)號(hào)角般的和弦強(qiáng)長(zhǎng)音，最后利用八度、弦旋律、帶遠(yuǎn)距離低音和弦型伴奏強(qiáng)奏的方式結(jié)束，由此體現(xiàn)了全曲的高潮。

（二）創(chuàng)作手法。我國(guó)鋼琴作品在創(chuàng)作手法方面，更多表現(xiàn)在頻繁的節(jié)拍轉(zhuǎn)換以及固定低音流動(dòng)、旋律流動(dòng)、節(jié)奏重音錯(cuò)位等方面。在《劉三姐主題幻想曲》中，主要體現(xiàn)的是傳統(tǒng)音樂(lè)和現(xiàn)代演奏技法的融合，也體現(xiàn)出了演奏者純熟的演奏技巧，不管是近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)還是遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，都能夠巧妙進(jìn)行銜接。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃曉晴.中國(guó)鋼琴作品演奏中民族風(fēng)格的把握[J].長(zhǎng)春師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2012，31（08）：190-191.

[2]李懋.淺析中國(guó)鋼琴作品中民族風(fēng)格的發(fā)展歷程[J].藝術(shù)教育，2016，（01）：105.

[3]盛露露.中國(guó)鋼琴作品民族風(fēng)格形成與發(fā)展[J].藝術(shù)百家，2015，31（S1）：248-250.