馬迪竹笛作品的形態分析

郭蕾

摘要：本文根據創作素材的不同將馬迪的主要創作作品分成三大類進行了形態分析，希望能為學習和研究馬迪竹笛作品的學者提供參考和幫助。

關鍵詞：馬迪 長安笛派 竹笛作品 形態分析

中圖分類號：J621.9 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）21-0074-02

馬迪先生是一位獨具“秦風古韻”特色的竹笛演奏家，他所代表的“長安笛派”①以其獨特的演奏風格在百家爭鳴的笛壇中占有重要的位置，同時他也是一位多產的作曲家。陜西的地方音樂和傳統文化成為了馬迪創作靈感的源泉，所以他的創作也主要圍繞在這兩大主線上，這些作品飽含著他對竹笛藝術和家鄉音樂的深情。

馬迪先生是個情感細膩的人，他曾經說過：“好的作品是從心中流出來的”。因此他所創作的樂曲旋律性強，極具畫面感與感染力。下面筆者將從三個方面對他的主要創作作品進行梳理與分析。

一、以《秦川抒懷》為例分析根據地方戲劇為素材的創作

《秦川抒懷》創作于1980年，樂曲取材于陜西戲曲秦腔、碗碗腔，是一首反映改革開放以來秦川人民積極向上精神風貌的作品，抒發他們對八百里秦川大地的深情。

這首樂曲分為引子—慢板—快板—再現四個部分。

引子，此曲的引子部分非常具有創造性。大多數的笛子獨奏曲都是以悠揚自由地散板拉開帷幕，比較安靜空靈，多用顫音、疊音的技法，而這首樂曲是模仿秦腔打擊樂鑼鼓點的創作手法，以歡快激烈的方式開始全曲，整段突出雙吐這一技巧，由慢漸快并且由弱漸強。這樣符合情緒上的連貫性和遞進關系，通過漸快和漸強不斷把情緒推上一個高點。

慢板的靈魂在于指揉音的運用。指揉音是馬迪首創的一種演奏技法，模仿板胡的壓揉弦與滑音的效果，主要用來演奏苦音中的特性音降si，使樂曲倍添獨特韻味。指揉音的演奏方法是：左手的中指和食指并攏，用手腕帶動兩手指，按半音在笛子第五孔和第六孔上來回滑動，按出do到降si的音響效果。

慢板以sol、do、re為主音，除此之外多用fa、降si，旋律細膩委婉，從而可以看出慢板借鑒了碗碗腔苦音的唱腔音樂特點。

在兩小節動感的節奏型過渡后進入快板，快板部分律動性很強，像是激動地訴說著對家鄉的贊美。此段的降si是用滑音和指揉音巧妙配合完成的，指揉音演奏時值較短，快板的第24小節有個小高潮，力度加強，速度也略加快，似有向前推動之意，8小節的16分音符的吐音要清晰干凈，28拍的長音re運用循環換氣加指顫音一氣呵成，樂隊伴奏同時再現主題旋律，緊接著的一段3/4、2/4的節奏轉換，上歷音及下歷音的無縫隙連接和強力度的吐音將整首樂曲推向高潮。

再現部分是慢板旋律的變奏，整段音樂舒展開闊，演奏的音色松弛，最后結束在一片鑼鼓聲中，寓意秦川兒女對美好未來的憧憬。

二、以《趕牲靈》為例分析根據陜北民歌為素材的創作

《趕牲靈》是馬迪先生根據同名陜北民歌創編的一首笛子獨奏曲，樂曲表現了那個特殊的年代陜北農民為了生計辛苦奔波及對親人的思念之情。

陜北民歌是廣大勞動人們辛勤勞動的產物，內容多以男女之間的愛情為主題。樂曲風格高亢遼闊，清新質樸，其中流傳最廣、影響最大且最具陜北特色的當數“信天游”，它屬于山歌的一種體裁，“流行于陜西北部、寧夏及甘肅東部、山西西部等地區”②。《趕牲靈》這首民歌恰恰是“信天游”中最具代表性的樂曲之一。“信天游”的音樂結構短小精煉，多為上下兩句體，似是在一問一答，樂句比較方整，旋律悠長、舒展，并帶有些許凄涼，這是人們對寂寞和痛苦的一種排解方式。

《趕牲靈》這首笛子獨奏曲最大的亮點是作者創造性的運用輕快地旋律和“交擊音”這一竹笛新技法生動的模仿了馬蹄聲、鈴聲等音樂形象，全曲分為引子—小快板—中板—再現—尾聲5部分。

引子部分一開始就用了4小節前8后16的節奏型，由弱漸強，形象地模擬馬在行走中馬蹄發出的“咯噠噠”的聲音，緊跟著的20個小節基本保留了民歌的旋律，描繪了一支趕牲靈的隊伍慢慢從遠處走來。

小快板是在對民歌旋律進行擴充的基礎上進行加花和變奏，比民歌速度快一倍，感覺比較輕盈、活潑，整個段落運用疊音、倚音、顫音以及連音、吐音的快速轉換來表達這種情緒。在這段的旋律中，馬迪先生首次運用“交擊音”這一技法將馬車下坡的形態刻畫得惟妙惟肖。這一技法又被稱為“邊顫邊滑”，即左手用滑音依次奏出高音5、4、3、2和中音6這幾個音，與此同時右手食指和中指交替并均勻的使用顫音伴隨左手的滑音持續演奏8拍。后面的15個小節，旋律轉入伴奏聲部，并使用鈴鼓伴奏，而主旋律運用一長串的三吐來演奏前8后16的節奏型，形象地描繪出馬兒脖子上掛著鈴鐺，在行進的過程中觸碰到鈴鐺，有節奏的走著。

中板部分比較悠揚，表達了在趕牲靈過程中腳夫們對戀人的無限思念之情，旋律依然以原民歌為基調來創作的，在速度上慢了一倍。此段不論是在主音還是在裝飾音上都用到了非常多的滑音，來表現人們情感上的細膩的變化。

后面一部分是再現部分，速度比第一次出現時稍快，情緒比較熱烈。

尾聲部分主旋律一直重復用三吐吹奏“2”這個音，伴奏聲部用民歌旋律作為鋪墊貫穿整個尾聲，力度由強減弱，隨著馬蹄聲的減弱，趕牲靈的隊伍越走越遠，逐漸消失在人們的視線里，留下深深的眷戀和無奈。

三、以《山居秋暝》為例分析依據唐詩意境創作的樂曲

《山居秋暝》是作者根據同名唐詩的意境而創作的樂曲，用大G調低音笛或大F調彎管笛吹奏。演奏此曲時膜孔不貼笛膜改貼膠布，以求得接近簫聲的音色，加深樂曲的意境。

王維所作的這首詩如同一幅情景交融的清秀圖畫，將傍晚剛下過雨后山中的旖旎景色和浣女、漁夫結束一天的勞動，歡快歸來的景象完美的結合在一起。馬迪先生則將這幅人與自然巧妙結合的圖畫用音樂來展示給聽眾，更加形象生動，仿佛躍然紙上。

這首樂曲多散板，節奏較自由，分4個部分：引子—慢板—快板—尾聲。

引子，寂靜空曠。秋天的傍晚，山中剛剛下完一場雨，月光從松竹間透過，清澈的泉水從山石上流過，萬籟寂寂。整段音樂圍繞一個“空”字，開頭sol、re和sol降mi交替的6連音由強漸弱像是人在曠野中說話時產生的回音，緊接著運用喉音演奏笛聲與人聲形成一個純四度，增強了樂曲的縱向層次。本段降si、降mi的交替演奏分別是用二、三指和五、六指交替擊打按孔吹奏，更是生動地表現出河水潺潺的景象。

慢板旋律悠長，抒發了作者從心底對深山美景的無限貪戀。慢板又分為3個層次，層層遞進，速度稍稍加快，情緒不斷加強，至本段第24小節，進入到第3個層次，節奏較自由，每組音的結束音“6”都要用幅度比較大的氣震音來吹奏。

古箏由慢漸快的短暫過渡后，樂曲進入快板。此段沒有散板，全部按照譜上的節奏演奏，栩栩如生的描繪了浣女們嬉戲喧鬧和漁夫們劃水的情景。在慢板結尾處，22拍的16分音符用連音演奏，一氣呵成，形象刻畫人們漸漸遠去，山澗中又恢復了寧靜。

尾聲中運用了馬迪創作的又一新的技法“氣剎音”，這一技法來源于日本尺八的“剎氣聲”，它是通過口風和氣息的配合完成的，演奏“5”時，風門縮小，用腹部快速將氣擠壓出來所發出的“沙沙”聲，表達了詩人對官場的厭惡以及對美好風景的渴望。結尾處再現引子的部分旋律，展現了詩人對綠水青山的留戀和恬靜生活的向往。這也是馬迪運用竹笛為載體，和古人的一次心靈的對話，一窺古人之意趣，一品古人之心境。

從以上三類作品的分析中不難看出，馬迪先生的創作上打破南、北派的界定，將南派的演奏技法運用到北方的樂曲中，并將一些竹笛新技法運用到樂曲中，增添了樂曲的趣味性，創造了新的“笛子的語言”，同時他打破常規，創作用低音笛來演奏北方風格的樂曲，形成了立足于西北曲風、融合南北技法的獨特創作風格。

注釋：

①“長安笛派”：當代笛界的一個音樂流派，由于這個樂派的音樂家主要以創作演奏具有濃郁陜西風格的樂曲而得名。

②王瀝瀝：《中國民間音樂藝術》，廣州：廣東教育出版社，2011年版。

參考文獻：

[1]馬迪.中國笛子基礎教程[M].西安：陜西旅游出版社，2006.

[2]王瀝瀝.中國民間音樂藝術[M].廣州：廣東教育出版社，2011.

[3]高純華.一曲成名，厚積薄發——馬迪笛藝初探[J].中國竹笛，2009，（03）.

[4]蔣寧.八百里秦川我的家——笛曲《秦川抒懷》賞析[J].中國竹笛，2006，（05）.

[5]王新惠.試論陜北民歌及其演唱風格[D].重慶：西南師范大學，2001年.

[6]蔡申.漫筆《趕牲靈》[J].名作欣賞，2011，（33）.