素描考試那些最容易忽略的得分點(diǎn)

要想讓自己的素描卷獲得高分，重中之重是在了解評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)之后以此為準(zhǔn)繩不斷地加強(qiáng)練習(xí)。考場(chǎng)限定時(shí)間內(nèi)的素描要求，無論是石膏像還是人物肖像，首先是審度考生對(duì)造型基礎(chǔ)知識(shí)的掌握。

透視：最基本的形體透視變化關(guān)系。

解剖：骨骼、肌肉及筋腱皮膚間的運(yùn)動(dòng)扭轉(zhuǎn)和表情變化，而這些聯(lián)系又都是通過起伏的形體來顯現(xiàn)的，因而敏銳的觀察能力與嫻熟的表現(xiàn)技藝起著關(guān)鍵作用，既要將觀察到的物象通過理性的分析完整生動(dòng)地表現(xiàn)出來，又必須將素描中的結(jié)構(gòu)關(guān)系畫得有節(jié)奏、有主次。

構(gòu)圖：肖像、石膏像的構(gòu)圖較簡(jiǎn)單，一般是將頭部畫得略偏上，讓視線方向的空白留得多些。但是，頭不要畫得太大而使畫面顯得擁擠，或太小又顯得過于空曠，另外太大容易使畫面過于空洞無內(nèi)容，太小又會(huì)因用筆受拘而感到不夠自如。

結(jié)構(gòu)：將肖像的形體結(jié)構(gòu)畫得結(jié)實(shí)，富有體積感，并將結(jié)構(gòu)與結(jié)構(gòu)間的起伏榫接畫得自然生動(dòng)。

光感：不同方向的來光或散光及不同的刻畫角度對(duì)造型都起著很重要的影響，如逆光和迎光相比側(cè)光難畫些。因?yàn)槲矬w的凹凸起伏被隱匿在或明或暗中，對(duì)初學(xué)者來說難以把握用微弱色調(diào)去表現(xiàn)豐富的形體變化。

其他：人像與石膏像相比，更應(yīng)注意表情、年齡、職業(yè)以及形體外觀的肌理、質(zhì)感變化與固有色的深淺表現(xiàn)，如不同人的發(fā)型與毛發(fā)的質(zhì)地、不同人的表情變化和不同時(shí)空的環(huán)境氛圍等等。

不管怎樣畫、畫什么或畫多長(zhǎng)時(shí)間，透過自然光線，使你的畫筆始終圍繞著形體去表現(xiàn)，無論是明亮的光線灑在物體上令人目眩得難以再細(xì)辨出形體的起伏，還是當(dāng)視線掃過暗部或投影時(shí)在黑暗中難以觀察到形體的確切起伏，都應(yīng)將形體刻畫得直視無礙。無論是才畫了幾筆，還是已刻畫得很深入，都要始終圍繞刻畫形體這一母題去表現(xiàn)客觀對(duì)象。如此，無論到何時(shí)收筆交卷，畫面都會(huì)因有可視的結(jié)構(gòu)而立于不敗之地。

考場(chǎng)限定時(shí)間內(nèi)的素描該怎樣畫，這是一門學(xué)問，根據(jù)觀察與經(jīng)驗(yàn)，盡快地構(gòu)建出一個(gè)結(jié)構(gòu)關(guān)系的秩序，在這個(gè)略具數(shù)據(jù)規(guī)模的關(guān)系中，不斷調(diào)整與拓展原有和新建的物象結(jié)構(gòu)，使形體結(jié)構(gòu)逐漸走向完善、深化、豐富，在各種比較中互相衍生、互相依存，使之渾然、博大起來。

答卷時(shí)先靜下心來用幾分鐘時(shí)間觀察對(duì)象，思考用怎樣的步驟去表現(xiàn)才會(huì)有效果。動(dòng)筆之初要先定構(gòu)圖，隨著輪廓的刻畫與深入，在內(nèi)外輪廓一起畫的同時(shí)，注意透視與形體特征以及形體起伏中的解剖關(guān)系，但是無論如何深入，色調(diào)始終要圍繞著刻畫形體。—般來說，最難表現(xiàn)與刻畫的不是那些顯露出來的結(jié)構(gòu)關(guān)系，而是對(duì)隱含與消失在一個(gè)或幾個(gè)新結(jié)構(gòu)興起、顯露或轉(zhuǎn)折處的原有結(jié)構(gòu)形體的關(guān)注與刻畫能力，能恰如其分地刻畫這些形體，不受物象虛實(shí)隱晦所惑，需要對(duì)事物的形體有一定的洞察與感悟能力，更需要按照考場(chǎng)限定的時(shí)間有計(jì)劃地進(jìn)行，刻畫得既整體又深入，才能穩(wěn)操勝券。而對(duì)畫中結(jié)構(gòu)的整體把握能力與深入的刻畫能力是素描考試中應(yīng)具備的兩個(gè)基本造型能力。

（小 敏）endprint