淺談瑪克斯·德索的藝術體系

(江西師范大學 江西 南昌 330022)

《美學與藝術理論》一書是瑪克斯·德索的代表作，他的藝術體系在其中占一定篇幅。

在該書第六章第四節“藝術體系”中表示，藝術家族的分支不必是從兩門類藝術開始，而可能是以單獨一門藝術為其根源，像生物細胞的分裂一樣，發展生長出之前所不存在的一切藝術門類，從而使得整個藝術家族得以活躍起來。得出了這樣一個大綱式的觀點，隨后反問到：“應當如何去構想這個階段，而且這個階段又像我們的哪一種藝術呢？”他指出亞當·史密斯認為是舞蹈。又有另外一些研究者相信主要的藝術從一開始就是分離的，而且它們互不相關地產生出來。這種觀點主要是說后一種藝術絕非是從前一種藝術產生出來。為了考證這個觀點的合理性，德索接著又引用斯賓塞的調和的觀點作為例證：詩歌、音樂和舞蹈有一個共同的根源；書寫、繪畫、雕刻又有另一個。另一方面從中注意到長期以來引起人們關注的問題：說話與音樂之間的關系問題。盧梭認為說話的升華即是音樂，但也有人反對這種觀點，并且提出了令人信服的充足理由，這又使得問題需要更深入的思考了。德索立刻考慮到急需回顧一下歷史上對藝術進行分類的各種觀點，從亞里士多德學派的學者把藝術分為兩組，每組分別有三種：生產性藝術(建筑、繪畫和造型藝術)提供完成的作品；實用性藝術(音樂、詩歌和舞蹈)包括運動和速度。到理查德·瓦格納相應地找出了三種純粹人本主義的藝術：模仿藝術、音樂和詩歌，以及三種與自然密切相聯系的藝術：建筑、造型藝術和繪畫。黑格爾學派中的邁克斯·切斯勒則按照藝術之精神內容的比率和感覺表面來安排藝術。通過對各派藝術分類體系的考察，德索最后做出了一個屬于自己的分類：一是具象與抽象；二是空間與時間；三是圖象和語言來劃分。雕塑、繪畫同時是造型藝術、空間藝術與模仿藝術；建筑是造型藝術、空間藝術、自由藝術；模仿藝術和詩歌同時是時間藝術、模仿藝術、詩歌藝術；音樂是詩歌藝術、自由藝術和時間藝術。德索為了論證更清楚還引用了尤里斯·Y·愛茲拉的藝術體系。不過從總體上來看，他們之間具體的劃分原則和藝術門類數量是一致的。由此可見，德索并沒有構想出一個完全理想的分類體系。

通過總體劃分之后，德索繼續論述各門類藝術：音樂與模仿、文字、空間和圖像藝術。

首先是音樂與模仿藝術。他認為“音樂的第一個操作媒介是‘節奏’。但它并不是必不可少的。”還有“音高”作為表達的第二個手段，這里的音高就是我們通常所說的音調。而在音調延續過程中產生的高低音起伏變化就構成了旋律。另外，“音色”、“音質”與“和聲”這幾個音樂手段也有著難以置信的廣泛效果。音樂形式也能同和諧與節奏一樣進行展開，在這其中主要討論了發展中的技巧，還有一個因素是因為音樂與抒情詩和舞蹈越來越斷絕了關系，導致了音樂形式的日益熔化。

其次，是文字藝術。主要包括演說與戲劇、故事與詩歌，其中故事主要是指敘事詩與散文，詩歌主要是以抒情詩為代表的。他認為文字的出現就如陽光的出現一樣，是新鮮并富有活力的，不是消色而用濫了的，讀者在閱讀文字藝術時會在自己的意識中喚起許多個鮮活的意象。他指出海茵內其·文·克里斯特所說的：“觀念從說話中來。”是“經驗之談”。他認為語言的美學功能并不是去確定地表達內心生活中完成的事件，而是在藝術創造中證明自己是個自我活躍的力量。

最后，是空間和圖像藝術。主要分為兩大類：一類是非表現形式的，即建筑及各種實用藝術；另一類是表現形式的，即雕塑、繪畫、書畫刻印藝術。他認為雕塑與建筑不一樣，建筑中的決定性因素是內部空間，但是在雕塑中主宰的因素是身體的外在形式。在建筑上我們更關注的是抽象空間的效果，但是在雕塑中更引起人們關心的是具體形狀的效果。在繪畫中，基本的構成因素是線條、明暗度與色彩。并且他認為油畫高于書畫刻印藝術。在書畫刻印藝術中又加上了對攝影術的論述。

總之，德索關于藝術門類的研究有其獨到的見解，他的藝術體系具有一定的理論特色。首先，他把音樂、文字、圖像三門藝術分為三個獨立的章進行充分論述，使得這三門藝術得到了強調，具有綱舉目張的性質。其次，在這個分類體系中，他區分了劇院藝術和戲劇藝術。他認為，劇院藝術是以舞臺為中心的，以演員、服裝、表現為因素的，戲劇藝術主要屬于文字。劇院藝術的本質是舞臺，而戲劇藝術的本質是文學。最后，音樂中的舞臺藝術、文字中的演說藝術、圖像中的刻印藝術被分別從各自領域中提出來，這使得他的藝術分類超越了六大藝術分類結構，并使其藝術體系具有一定的廣闊性。

[1] (德)德 索(Dessoir，M.)著；蘭金仁譯.美學與藝術理論[M].北京：中國社會科學出版社.1987.

[2] (俄羅斯)卡岡著；凌繼堯，金亞娜譯.藝術形態學[M].上海：學林出版社.2008

[3] 張法著.20世紀中西美學原理體系比較研究[M].合肥：安徽教育出版社.2007.