試析田中一光設計中的民族性與現代性

溫馨

摘 要：日本著名的視覺傳達設計大家田中一光的設計作品展現出很強的藝術性與設計性，他善于用簡單的幾何形狀和鮮艷的色彩來表達，他的作品既有很強的民族性，又可以把民族性和現代性用特殊的手法互相融匯的表達出來，把日本的設計推向了全球。本人從田中一光的風格特點體現出的民族性與現代性出發，進行了分析與論證。

關鍵詞：田中一光；招貼設計；民族性；現代性

田中一光先生對于視覺傳達設計語言的運用有著別出心裁的理解，欣賞田中一光的設計作品，賦予我們最強烈的感覺就是，田中一光先生大膽的設想和簡潔明了的設計表現。田中一光先生的設計作品中將日本民族性的裝飾趣味弘揚光大，又結合自身設計中出人意料的大膽冒險創意，使得人們被這樣的設計作品深深吸引。田中一光先生設計作品所流露出來的非凡設計趣味，是日本獨特的民族文化審美與現代設計語言相融合的結果。

本文從田中一光先生的設計來源與特點入手，從歷史背景、現代設計幾何語言與日本傳統文化審美趣味等方面進行探討，希望能對我國當代設計的創新發展一定的啟發。

1 田中一光的設計背景

1951年日本宣布獲得獨立主權后，日本便進入了一個嶄新的發展時期。視覺傳達藝術設計即是在那個時代漸漸起步，在這樣的時代設計風潮引領下，平面設計系統開始成立，從而在日本孕育了一批接一批的設計人才，田中一光先生便是這些設計師中的優越人才。

田中一光先生很小便受到母親的教誨，因而關于圖像及文字的事物都充滿了新奇。于是在1950年，他創設了屬于自己的平面設計事務所，他的平面設計征程就是從這個人才濟濟的設計工作室揚帆起航的。在視覺傳達設計方面田中一光先生的設計理念是縝密的，科學的，他用他的理念對二戰后視覺傳達設計的繁榮打通了一條前所未有劃時代道路。后人這樣評價他：田中一光先生創始了一個新時期，以他在這一領域開創的獨特成就，讓全球看到了日本的當代平面設計。

2 田中一光設計風格特點分析

（一）運用現代幾何設計語言

日本本土的設計師們的設計大多青睞采取幾何形狀做為設計語言，而有規律又整齊的幾何形狀的應用是田中一光先生設計理念中的關鍵組成部分。閱覽田中一光先生的設計作品，以日本女性的臉部和發型作為視覺傳達設計表達目標的著名招貼《日本舞蹈》，由數個幾何形狀凸顯出了一位跳舞演出者的生動活潑的形象；面部則運用方形、三角形和半圓形進行歸納與整理，其中眼睛和嘴巴則運用了圓形加以點綴，兩個橢圓的眼睛對稱且稍加歪斜，兩個表現嘴的圓

形又彼此重疊、一個在上一個在下加以錯開，不單單體現出跳舞者的婉轉、矜持的面部活動，并且在這些畫面中以四邊形和三角形為主的機械、生硬、木訥的構圖中起到了帶動氛圍的作用，充滿了樂趣與可愛，使的整幅畫面擁有活了一般的節奏感以及韻律美。田中一光先生想要展現出來的紀律性簡單明了，溫婉、素凈、純潔的設計美感與日本自身民族性風格是異曲同工的。

（二）運用艷麗的色彩語言

田中一光對于顏色的洗練也有著自己的見解，他的海報設計《第二十八回產經觀世能》是能劇“楊貴妃”中使用的能面形象。采用紅色調的眼睛、鼻子和嘴唇精練的表現出了人物的神態表情。海報在色彩上利用了濃郁的對比色和呼應色，調整色彩的明度和純度，吸收觀看者的視線。田中一光先生的作品中關于色彩的處理與運用獨到且恰如其分，非常到位的掌控了色彩自身獨特的魅力。他的色彩配合越發純粹、融合，采用了對比的色彩又沒有顯得斑斕，反而使其中純真的和諧之美給人們心中留下濃厚的回想。盡管只是女性的臉部這樣一個部分，可是它卻不見得單一，用對色彩自身魅力的掌控來與觀者內心相通，連接觀者的內心世界。

3 田中一光設計中的民族性與現代性的體現

（一）田中一光設計中運用傳統元素

田中一光先生在剛開始做設計的時候，大量地采用日本傳統文化符號。比如日本的舞蹈、日本的歌劇等來用來當作設計的主體，在設計方式方法上也都采用日本傳統的面具，團扇等等。他的設計頗具感染力，要求設計師們對自己本土的傳統文化有著敏銳的嗅覺和獨到的觀察力，只有深入的了解本民族的文化，設計出來的作品才具有精神魅力，比如田中一光先生的作品就很能展示出日本本民族簡練的文化特征和禪意藝術氣息。他的設計作品很多都是刪繁就簡，并沒有刻意地去探索畫面的色彩感覺和三維想象力，更顯的出一種簡潔而又幽默的藝術生命力。

（二）田中一光設計中的民族性與現代性的相結合

田中一光先生的招貼海報設計是具有濃厚的獨特個性及藝術風格，其作品代表了日本視覺傳達設計的民族性和現代性。田中一光先生的這種思想融匯到他的設計理念體系，在日本設計界掀起了對傳統文化的再創作行動。他的設計，大膽開拓出了新的藝術表現手法及形式，他的獨特設計的明顯是以他優異的造型設計感想為來源根基，如《札幌冬季奧運會》這幅海報中，運用民間傳統“琳派”的風格，把安靜的山巒石沙分列成數個參差不齊的半圓弧，構成獨到的張力均衡著這幅海報，讓毫無規律的圖形變得有意義。所以我們可以這樣理解：真正造就田中一光先生的是日本的傳統文化精神，而將這些優秀傳統文化精神與現代設計潮流性相互結合，齊頭并進，才能把田中一光先生的視覺傳達設計推向新時代的道路。所以我們說田中一光先生的作品是民族性與現代性融合的產物。

（三）田中一光的設計對我的影響

長期以來我們接觸到的大部分設計作品都是具有很強的現代性的。在當今的科技時代，電子產品設計日新月異，我們很難看到富有濃厚的民族氣息的傳統元素類設計。田中一光先生的設計使我學習到了許多，我也努力把相關的設計理念和方法運用到了自己的日常創作當中，在畢業設計答辯做PPT的時候便運用了大面積明亮的顏色，黃色與藍色的對比色，幾何圖形疊加與擺放。做公益海報時：星巴克遇上傳統紫砂壺，紅酒遇上四羊方尊……。種種的設計靈感來源都是通過學習田中一光先生的設計理念，所以說，賞析他的設計作品會使我們受益匪淺。

4 結語

中國平面設計已經步入了歷史發展的新契機，如何開拓與發展光大是設計師們所要面臨的最要緊的課題，我們需要從日本設計美學上得到借鑒，對優秀傳統文化的學習，設計美學上的揚長避短，東西方設計思潮的觸類旁通，設計作品中的優秀傳統文化精神元素顯示等，都是值得我們設計師思量和細細品鑒的。田中一光先生的視覺傳達設計思想給予了我們更深刻的引導和探索。在學習西方設計思潮的同時，我們要融匯中國本土的設計元素與傳統文化審美，展現屬于我們中國特有的優秀視覺傳達設計作品。

注釋

[1]劉子瑜：《淺析田中一光的設計特點》，《大眾文藝》，2016年13期，第12頁。

[2]任宏麗：《從招貼中探究田中一光的民族情懷》，《才智》，2011年28期，第39頁。

[3]張曼華、吳衛：《田中一光的能劇海報藝術特征探析》，《湖南工業大學學報（社會科學版）》，2010年2期，第27頁。

[4]劉子瑜：《淺析田中一光的設計特點》，《大眾文藝》，2016年13期，第33頁。

[5]郁濤：《字必有形意當傳神——平面設計中漢字圖形化初探》，《河西學院學報》，2010年6期，第14頁。

參考文獻

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[4]求是設計會.日本"國寶級"平面設計師田中一光[M].藝術中國，2014.

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[8]孫欣.清虛冷艷——田中一光海報設計語言分析[M].北京：北京大學出版社，2008.endprint