沈名杰

【摘 要】中國夢是實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的夢想，為了弘揚(yáng)民族文化，本文將對清初四僧的繪畫藝術(shù)理論與實踐進(jìn)行綜合比較和分析，對他們的藝術(shù)理論中所蘊(yùn)藏的改革創(chuàng)新精神進(jìn)行梳理和總結(jié)，為當(dāng)代文人畫的創(chuàng)新與發(fā)展提供有益的啟示。

【關(guān)鍵詞】中國夢；文人畫；創(chuàng)新

中圖分類號：J7222 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）21-0134-02

中國夢是整個中華民族的共同理想與崇高追求，中國夢的概念內(nèi)含是“實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興，就是中華民族近代以來最偉大的夢想”。而這其中“文化自信”起到了關(guān)鍵的作用，它是中國夢得以逐步實現(xiàn)的文化支撐力和推動力，是一個國家、民族和執(zhí)政黨對于本民族傳統(tǒng)文化的自信和肯定，而這種自信與肯定需要我們廣大文化教育工作者繼承傳統(tǒng)文化精髓，并發(fā)揚(yáng)改革精神，不斷推動其創(chuàng)新發(fā)展，從而創(chuàng)造出與我國在經(jīng)濟(jì)建設(shè)方面所取得的成就相稱的文化成果。中華民族在世界歷史中曾經(jīng)譜寫過令世人矚目的輝煌篇章，我們完全可以從博大精深的傳統(tǒng)文化寶庫中找到值得繼承和發(fā)揚(yáng)的精華，同時通過發(fā)揚(yáng)改革創(chuàng)新精神，為當(dāng)代文藝工作和創(chuàng)作的進(jìn)一步發(fā)展與飛躍提供幫助，從而最終提升中華民族的文化軟實力，為民族文化再次閃耀于世界文化之林做出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。

文人畫作為中華民族傳統(tǒng)文化精髓的重要部分，自唐代伊始，歷經(jīng)數(shù)代墨客的不懈努力，取得了輝煌而令世人矚目的成績，蘇軾等一大批詩、書、畫的杰出代表，畢生努力將傳統(tǒng)文學(xué)詩詞融入到繪畫中，以求在繪畫中營造高雅的文學(xué)意境，并將詩情畫意作為了中國畫的一個非常重要的評價指標(biāo)。到了明代中期，文人畫獲得了突飛猛進(jìn)的進(jìn)展，例如山水畫側(cè)重于表達(dá)畫家本人主觀情感體驗與筆墨情趣，這一時期的畫家大多具備良好的詩詞、書畫功底，且擅于體悟生活和師法自然。其最大的貢獻(xiàn)就是將傳統(tǒng)文化中的詩詞、繪畫、書法、印章融為一體，奠定了文人畫的基本特征。明朝末期的董其昌更是當(dāng)時文人畫壇的一個領(lǐng)軍人物，他倡導(dǎo)“南北宗”的繪畫理論，且主張“崇南貶北”，于是由唐代王維所代表的“南宗”被推為文人畫的正宗。隨著歷史的演進(jìn)，進(jìn)入清代以后，文人畫開始與自然以及生活相隔離，題材與畫法均無突破，而以“四僧”為代表的一批畫家，銳意進(jìn)取，奮力革新，為文人畫的創(chuàng)新帶來了一股嶄新的清流。

一、“四僧”的藝術(shù)革新之路及其歷史意義

“四僧”作為明朝遺民，心懷國仇家恨，拒絕與當(dāng)朝清政府的任何政治合作，從而皈依佛門，專心于自己的書畫創(chuàng)作與美學(xué)思索，其筆下的山水花鳥充溢著完全不同于前人的筆墨情趣與意境。

石濤（1642年-1707年，原名朱若極，別號苦瓜和尚、原濟(jì)等）作為“四僧”之一，在中國文人畫史上譜寫了光輝的篇章，他是一名具有革新精神的繪畫實踐者，也是一名具有真知灼見的藝術(shù)理論家，其傳世著作《苦瓜和尚畫語錄》提出了震撼世人的“一畫”論，且倡導(dǎo)“搜盡奇峰打草稿”“筆墨當(dāng)隨時代”等觀點。石濤的畫作常常是厚重的水墨，顯得酣暢淋漓，彰顯了畫家本人極其高深的筆墨功力，其所繪之山巒溝壑常以積墨、潑墨的技法營造出虛實相生、濃淡相宜的水墨韻味，他大力推進(jìn)繪畫題材、構(gòu)圖、皴法、設(shè)色等方面的創(chuàng)新，為世人留下了寶貴的藝術(shù)經(jīng)典，其畫作與理論對于揚(yáng)州畫派的形成以及文人畫的創(chuàng)新具有非常重大的意義。

朱耷（1626年-約1705年，別號八大山人、個山等）是另一名“四僧”代表人物，其繪畫題材以水墨花卉、禽鳥為主，常常以粗獷的筆墨、夸張的造型描繪“魚”、“鳥”等對象，其“白眼”或者奇特的外形背后是畫家不屈的抗?fàn)幘瘛Ｖ燹堑纳剿髌芬饩掣忧謇涔录牛洚嬅嬷械臍埳绞Ｋ斜磉_(dá)了畫家對于清朝統(tǒng)治者的不屑與憤懣的態(tài)度。畫家機(jī)智巧妙地將“八大山人”的別號以四字連綴的方式寫在畫幅之上，神似“哭之”又形如“笑之”，深藏了畫家內(nèi)心深處的國破家亡之痛。朱耷在書畫方面的杰出貢獻(xiàn)對文人畫以及大寫意畫產(chǎn)生了頗為深遠(yuǎn)的影響。

漸江（1610年-1664年，別號漸江學(xué)人、漸江僧等），開創(chuàng)了新安畫派，他的詩詞與書法俱佳，尤為喜愛畫梅花、竹子，其畫作常常以新奇的構(gòu)圖、濃郁的生活氣息感染世人，這是其深入體察自然，師法自然和長期揣摩的結(jié)果，早年時期以武夷山為其游覽和研習(xí)對象，晚年則游廬山，并長期居住于黃山等名山大川之境，終日悉心體悟自然山川的湖光山色，云海山嵐，終將自然的美輪美奐之意境融入筆端，其傳世經(jīng)典《黃山真景冊》共計五十幅，皆以黃山的實景為描繪對象，體現(xiàn)了畫家以自然為師的精神品格，是對于當(dāng)時畫壇“摹古”習(xí)氣的一種有力的回?fù)簟?/p>

髡殘（1612年-1692年，別號石溪、白禿等），長期居住于南京，其林壑山川常以禿筆寫出，墨色干渴，其意境尤為幽靜奇異。髡殘在詩、書、畫等方面均有過人的才華，擅長于人物、花鳥，尤其精通山水畫，其造詣可比肩元四家，章法構(gòu)圖沉穩(wěn)厚實，筆法嚴(yán)謹(jǐn)繁密。他在學(xué)習(xí)謝時臣的過程中，吸取了其雄渾宏大的氣勢，卻革新了其拘謹(jǐn)?shù)亩烫帲瑢W(xué)習(xí)“元四家”和董其昌的時候，又能大膽翻新，變化其法度以適合畫面新意，同時主張以書法用筆入畫，正如國畫大師黃賓虹所述，髡殘“能以書家之妙，通于畫法”。

二、“四僧”繪畫藝術(shù)理論對于當(dāng)代文人畫創(chuàng)新的現(xiàn)實意義

當(dāng)代文人畫壇中，也有大批畫家進(jìn)行了大膽的革新嘗試，但對于傳統(tǒng)筆墨的理解和傳承還不夠；一部分作品的畫面形式變化多樣，但書法以及文、史、哲等方面素養(yǎng)的支撐還不夠；一部分作品再現(xiàn)了現(xiàn)實社會題材，但畫家個人情感的表達(dá)還不夠；要解決這些問題，可從“四僧”的繪畫藝術(shù)中探尋出路。

“四僧”崇尚自然“大美”，提倡師法自然，強(qiáng)調(diào)在作品中彰顯強(qiáng)烈、鮮明的個人思想、情感，力圖達(dá)到情真意切，主張創(chuàng)新和改革。在繪畫理論方面，石濤的《苦瓜和尚畫語錄》通篇閃耀著創(chuàng)新意識的光輝，其“一畫”論生動詮釋了道家“一生二、二生三、三生萬物”的核心思想，亦是道家有關(guān)天地宇宙本源論在繪畫理論中的靈活運(yùn)用。“四僧”以傳統(tǒng)文人畫的筆墨語言為基石，竭力追求畫面中的獨(dú)特情趣、意境以及韻致，達(dá)到了天人合一的境界。他們的繪畫理論和意境的形成并非偶然，因其不愿涉足仕途，情愿避世退隱，全身心體悟自然界的質(zhì)樸之美，所以反而能讓自己的藝術(shù)靈感盡情馳騁，并取得舉世矚目的成就。反觀“四王”的繪畫藝術(shù)，雖然其在繪畫理論和創(chuàng)作方面聲名遠(yuǎn)播，但其筆墨形式過于保守，不愿創(chuàng)新，這對文人畫的發(fā)展具有不利的影響。

綜上所述，“四僧”對于當(dāng)代文人畫的發(fā)展具有非常積極的指導(dǎo)意義，有利于繼承與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化，有利于實現(xiàn)文化強(qiáng)國之夢，從而最終實現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興。

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