啟蒙性 前瞻性 教育性

摘 要：《尹才干詩話》，洋洋灑灑20多萬字，是“后詩話時代”的開篇之作。尹才干的“詩論”，論述由淺入深、層層深入，語言淺近直白、明白曉暢，知識性強，邏輯嚴密，具有強啟蒙性、前瞻性、教育性，值得學界、詩界、社會各界研讀，以及大、中專學生閱讀學習。

關鍵詞：尹才干詩話；啟蒙性；前瞻性；教育性

近日，當代作家、詩人、評論家尹才干先生送給我他的幾本著作，本本我都愛不釋手，把玩其中，妙趣橫生，尤其是他的圖像詩、打油詩，以其創新的形式美和不拘一格的新體例緊緊拽住我的眼球，眼前豁然一亮。當我讀到他的《尹才干詩話》（現代出版社2016年12月版），更是整個身體連同靈魂一起沉了進去。《尹才干詩話》是一部讓人收心、沉心、靜心的作品。詩話第一部分“詩論”111頁，頁碼不多，內蘊豐厚。尹先生他是真的在做學問，實誠用心，見解獨到，胸懷廣闊。尹先生跟我知道的一位學者——地質學家李四光躬身研究的樣子——如此相似，只是李先生用的是手中的放大鏡，而尹先生用的是手中的筆。放大鏡下見微知著，紙端的筆波瀾壯闊。尹先生“詩論”，具有強啟蒙性、前瞻性、教育性，值得學界、詩界、社會各界研讀。

啟蒙性——廬山上的“真面目”

尹才干“詩論”深入淺出，具有強啟蒙性。中華文化博大精深，而詩歌則是其中最美的一朵奇葩。中國詩歌“從《詩經》開始，到《離騷》，到漢、南北朝民歌，到唐、宋、元、明、清（包括‘五四前后）”源遠流長，但中國新詩到底這樣發展呢？尹才干先生在他的《淺談中國新詩發展》里指出了新詩發展的根基、方向及時間。尹先生認為中國新詩（白話詩）應該“大膽、大量地借鑒古典詩歌（傳統詩歌）長處，推陳出新，同時在立足傳統詩歌‘根的基礎上，適當嫁接外來民族的一些優秀創作方法，生產一種符合中華民族千百萬大眾的共同心理結構、認知能力、意識形態、生產生活方式和習俗等特點為其喜聞樂誦的新型詩歌”。針對目前詩歌發展現狀，尹才干又具體提出今后詩歌發展可能的三條道路以及發展必然要經歷的四個時期，文本上有清楚說明，此處不再贅述。

那么，中國新詩該如何寫呢？尹才干先生著重強調了四點：一、新詩，必須具有中國風格骨；二、新詩，必須反映大眾心聲；三、新詩，必須具有詩歌的特質；四、新詩，必須與時俱進。（《中國新詩該如何寫？》）他在文學創作交流會上提到“中國新詩必須走出語言的迷宮”，在詩歌創作過程中，切忌故意“給字詞穿上生僻外衣”，以顯示自己“功底深厚”，切忌“濫用不常用的深奧的典故”，切忌“給句子繚繞晦澀的迷霧”，切忌“語句間跳躍寬度不適當”，切忌“語意渾濁虛實結合不當”，切忌“自我境界的過分夸飾抒寫”。六個“切忌”，從詩歌創作的各個方面（字、詞、句、段、意、情、境界）做了要求，旨在引導青年學生們遠離“這些故弄玄虛的迷宮詩”的“誤導”，誤入“自命不凡”、“自以為是”、“自命清高”卻不知“自我救贖”的“歧途”。關于詩歌語言，尹先生還提到“陌生化”的問題。“陌生化”是創造一種“清新”的詩歌語言的方法，“清”，明白、清楚而不含糊，“新”，新鮮。在運用“陌生化”方法進行詩歌創作時，值得注意的是追求語言的“清新”，要把握好度，胡亂堆砌詞語，造句荒誕不經，恐成為“無字天書，或鳥爪之紋”。

另外，就“詩歌的意象”、“詩歌的創新”、“詩歌的形式”、“歌詞的欣賞與創作”等方面，尹先生揭開“廬山真面目”，也做了細致而清晰地論述與闡釋。讀了他的詩論，讀者獲益匪淺，從不知、一知半解到知知甚多、知知甚深。他的詩論，論述由淺入深、層層深入，語言淺近直白、明白曉暢，知識性強，邏輯嚴密，特別值得詩歌愛好者，以及大、中專學生閱讀學習。

前瞻性——小荷上的“尖尖角”

著名詩人、評論家梁曉華（天馬長嘶）評論《尹才干詩話》一文中這樣寫到：“尹先生深慮新詩五百年之命運，面對這個混亂著甚至墮落著的詩壇，卻敢于頻頻發聲，密集發聲，深度發聲，精準發聲，以期喚醒中國詩壇煥發無限生機，迎來中華新詩的真正繁榮。”（《深慮新詩百年之命運——讀<尹才干詩話>》）尹先生高瞻遠矚，深思遠慮，目光犀利，遠見卓識，用自己的理論、創作、創新、創意躍居詩壇前列，關注詩歌發展，真正的“愛之，則為之計深遠”，他的“詩論”，慮深計遠，的確具有強前瞻性。

前瞻之一，他的《尹才干詩話》自序和后記都只有一個字——“哇”和“喲”。“哇”和“喲”看似一個字，語氣卻相當豐富，情感也不盡相同，語體色彩因人而異。在我看來，“哇”，表達了作者真誠的個性，不斷求索的精神，直面褒貶的態度，這些都是做學術應當具備的品質，而很多人又難以做到的，至于結果如何，就讓讀者去看“喲”。學問、學術可以繁、難、偏、冷，但做學問則需要實干，絲毫不能馬虎，不帶任何矜夸。“山間竹筍，嘴尖皮厚腹中空。”才干詩話，則是滿腹經綸，不夸耀、不掩飾，任“嘴尖”的讀者“挑剔”。如此言簡義豐的自序和后記，可謂“古今獨步”。

前瞻之二，他提出了現代新詩的評價標準、評分細則，立根派詩歌宣言、創作公約，圖像詩的概念及其創作方法等等。“意、情、理、態、色、趣”六大詩歌評價標準提法新，操作性強，再輔以評分細則，對詩人個體的詩歌鑒賞、寫作、集體詩歌評獎活動有較高理論指導和現時的參考意義。針對現代詩壇亂象叢生、詩派林立的、“虛假繁榮”的景象，尹才干先生應時而動，立足根本，提出了“立根派宣言”及其創作公約。“根”，是一個龐大的漢語系統，包括“思想之根”（中華博大精深的文化，豐富多彩的哲學思想），“方法之根”（從《詩經》開始到五四前后著名詩人和著名詩篇中所創立的詩的意境、表現形式與技巧等）兩個子系統。立根派詩歌就是要“接過炎黃手中如椽的大筆，飽蘸黃河之汁，滲一點西洋之水，續繪現代漢語詩歌又一輪輝煌的太陽”，“讓現代詩歌的韻律在華夏大地的每一個角落悠揚”。“立根”不能離開中華優秀的傳統、歷史、文化、文明；對于“西洋”的歷史或“潮流”不能一味的照辦、抄襲，要“適當嫁接”，部分“拿來”。這中間不是簡單的“去其糟粕，取其精華”地順利“繼承”或“拿來”，而是需要靈活運用，分清主干和枝葉，創作出具有中華民族性的、大眾性的，為中華萬千大眾喜聞樂誦的詩歌。

不僅如此，尹才干先生身先士卒，率先垂范創作出了幾十首圖像詩。圖像詩就是“利用文字、詞語、詩行的排列組合來創造與內容大致相當的某種圖案或形狀的詩歌”。中華漢字本身就具有圖像性與建筑性，比如象形文，不過它只是單一結構的象形美；圖像詩，則具有組合的圖畫美、豐富的內涵美。在圖像詩歌創作中，為求實現詩歌整體的圖意美，最好先立意再構圖，“先根據詩歌的語言和詩意，再根據詩歌要表達的主題來構思圖形”，當然也可邊寫詩邊成圖，邊修圖邊寫詩，總之，“意”（詩意）與“形”（圖形）要大致統一。尹才干在《讓漢字站起來叩動讀者的心靈——淺談圖像詩的創作方法》一文談到圖像詩創作方法有十幾種，他主要介紹了其中六種技巧，讓讀者大開眼界，耳目一新。

尹才干先生就如那小荷上的“尖尖角”，勇于探索、勇于實踐、勇于創新，他開創了中國大陸圖像詩創作之風氣，被學界譽為“中國當代圖像詩歌第一人”。

教育性——方塘上的“一鑒開”

當有人問尹才干先生是否是“以新的形式挑逗一下大眾的眼球，讀者們，見怪不怪”時，他的回答除了機智，理智以外，更多的是發人深思，讓人肅然起敬，欽佩萬分。他說，“熱愛中華新詩歌并致力于探索與創新者是不會‘見怪不怪的，而是‘見怪就怪的，會對這些‘怪產生強烈的好奇心，進而思考其得失，揚其長，避其短，為振興中華新詩而攜手同進”《答網絡詩友21問》。可以說，尹先生無時無刻不在思考，他的文論《對當代詩壇的一些思考》《現在不少詩歌成了“地溝油”》《不遵守創作公約 新詩最終將死亡》《邊遠縣域文藝創作的主要問題及對策》等，表達了他對詩壇現狀，詩歌創作、發展的擔憂，同時也發表了他的見解看法。尹才干先生直面現實、直擊詩壇，從面到點，從近及遠，深入分析，提出問題，解決問題。讀者如當頭棒喝，如雷貫耳，如鞭在策，如芒在刺，驚醒，警醒，清醒。尹才干先生的論著（詩話）恰似那“半畝方塘”讓人“鏡”（鑒）開，具有強啟發性、教育性，意深旨遠，發人深省。

作者簡介：

陸燕，網名燕無翼，四川武勝人，現居華鎣。四川省“8+3”中青年作家文學班學員，廣安市評論家協會會員，華鎣市作家協會副秘書長。數十篇作品發表在紙刊及網絡公眾平臺。