淺談《南水迢迢》序曲音樂配器樂器的運用

田衛華

（河南豫劇院一團，河南 鄭州 450000）

南水北調是一項跨流域的宏偉工程。我國南澇北旱，南水北調工程通過跨流域的水資源合理進行配置，緩解了我國北方水資源嚴重短缺的局面，是我國重大戰略性偉大工程，實現南北經濟齊飛，其深遠的意義為世人矚目。

南水北調工程移民是繼三峽庫區移民以后，我國最大的移民工程，《南水迢迢》故事就發生在河南南陽淅川縣，是一部以南水北調移民搬遷為主題的現實主義題材作品。是中原文藝精品創作工程重點項目，由河南豫劇院一團精品打造并成功搬上舞臺。

一部成功的舞臺劇作品離不開作品的靈魂——音樂，該劇的音樂保留著河南人最喜歡的豫劇腔調的神韻風骨，深深扎根在河南這片肥沃的土壤里，而非生搬硬套，完全是在豫劇音樂的旋律、板式的基礎上創作出來的，優美、粗狂、深沉、明亮、凄婉、激昂。既能把人們的注意力吸引到戲劇中來，也能使人聯想到特定的意境，一段旋律通過不同樂器的演奏達到了各種視聽效果，聽起來就是一種美的享受。

序曲音樂第一小節開始至第八小節運用了圓號這個樂器，圓號(是一種唇震動氣鳴銅管樂器，銅制螺旋形管身，漏斗狀號嘴，喇叭口比較大，可以拆卸，通常有4 個鍵，其中的一個鍵用來轉換指法調性，圓號屬于銅管樂器，但是它不僅能吹出銅管嘹亮的聲音還能吹出木管柔和的聲音，可以在木管五重奏里面運用)的音域很寬，音色柔和、豐滿、渾厚，聲音可柔和可爆發，和木管，弦樂器的聲音能很好地融合，這八小節音樂用圓號來展示出一幅：日出東方，辛苦勞作的廣大農民對新生活的美好期盼的畫面，是一種滿懷幸福生活希望的音樂意境，聲音由弱漸強，就是這種強弱的運用很不好掌控，稍淺一些則淡無力，用力過猛反而是去了原有的視聽效果，只有曲作家深刻的去理解音樂，了解樂器的屬性，掌握了其中的規律，才能做到出神入化，讓聽眾的心跟著音樂一起飄飛。像我們小時候做的游戲一樣，古老而又簡單，需要反反復復的重疊，周而復始的輪回，才能做到揮收自如，從而達到最高的視聽境界，很好的表達曲作者的構想。第八小節至14 小節用雙簧管（雙簧管是一種西洋木管類樂器，在樂隊中常擔任主旋律，是非常出色的獨奏樂器，同時它也是交響樂隊里調音基準樂器，音色柔和，有蘆笛聲，適用于表現園田風光和憂郁抒情的情緒，在樂器界有“抒情女高音”的稱號）來演奏這幾小節音樂，基本上沒有大跳音程的境況下，旋律顯得更加簡明、優美，使雙簧管同樂隊融合在一起呼應中將主題表現的更加鮮明統一，因樂器的自身特性，此段音響效果穿透力強，漸強與漸弱易于控制，演奏的持續性勝過其他木質樂器，幾小節的音樂樸素、真實、而非浮華，雙簧管在這一段演奏過程中沒有過多的演奏技巧，以符合曲作者創作時要求的感性、自由、抒情和民族性的風格初衷來達到演奏效果也是很完美的。本段樂器運用到了大軍鼓，定音鼓、小軍鼓、吊镲、排鼓、花盆鼓、小堂鼓、木魚、碰鈴和民族銅器打擊樂，這些打擊樂的加入讓樂隊在表現需要爆發力的樂句時展現出了無可代替的作用，第十五小節至二十二小節由定音鼓、低音大鼓的由弱漸強的弱拍引進在跨小節的強拍上全樂隊的合奏，讓觀眾聯想到廣大勞動農民積極擺脫苦難，走向光明的堅強意志和決心。緊接兩小節的旋律抒情優美，節奏輕緩用琵琶（琵琶是河南豫劇樂隊的三大件其一，彈撥樂器的首座，左手按弦，右手五指彈奏，是可以獨奏，伴奏，重奏，合奏的重要民族樂器。在白居易的《琵琶行》這首詩中所描繪的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心劃，四弦一聲如裂帛”如今已不再是詩人的藝術夸張而是當代琵琶名副其實的演奏效果）特有的左手推拉吟柔手法的技巧和沙錘發出輕脆而略帶的沙沙聲，在演奏者的手下，旋律嗚唱出它最原始的情感，裝飾音的羞怯，不敢喧賓奪主的輕巧，溫柔的依附在指尖的周圍，此處幾小節的旋律很好聽，旋律性非常強，音域也適中，展現出優美的鄉村自然景色和人們熱愛這片土地的細膩感情，是女性水一般的柔情、含蓄、典雅。讓人聽了以后久久的回味在其中。接下來兩小節的二胡（二胡是中華民族樂器家族中主要的弓弦樂器之一，是民間戲曲伴奏和樂器合奏的主要演奏樂器。）合奏則更像是男人寬廣的胸膛一樣，與琵琶樂器形成鮮明的對比，二胡的音色明亮、寬泛。此處二胡的演奏運用了長弓技巧來突出樂曲的清晰和豪放，表現出了對未來生活充滿希望的崇高信念。中國古代戲曲與西方戲劇一樣，都非常注重戲劇中沖突的展現，中國戲曲的重點不但在于演員表面動作所展示出來的沖突，而是更注重所用戲曲音樂以及樂器的變化來表達劇情沖突的抒發情感為重點，一剛一柔，分寸恰如其分，很好地展現各個層面的各項感情和情緒波動。當二胡的長音演奏結束，接著第三十一小節的旋律是嗩吶這個樂器來演奏接下來的曲譜，嗩吶這個樂器的造型很特別，銅黃色的裙擺，下擺的開口還有一些夸張，就像一朵頭朝下的打碗花，嗩吶細小的身子絲毫不影響它高亢、嘹亮的音色，聲音清脆宏亮，穿透力強。讓聽眾置身于鄉村土地上斑駁的往事中，在嗩吶響起的瞬間就變得燦爛起來，泛出一種鮮活的記憶，使人感動，使人奔放，這也讓它成了生長在農村中于泥土最為接近的樂器，讓每個人對它虔誠備至，敞開心扉，這是嗩吶特有的屬性。這幾個小節的音樂部分是嗩吶最好的音區，用大嗩吶和小嗩吶來演奏出豫劇音樂特有的音調，這四小節使人倍感親切、動聽、就像他鄉遇到親人般讓人格外驚喜和欣慰。

到了第三十九小節突然間加快了速度，增強了力度，密集了節奏創造了四小節的民族打擊樂（民族打擊樂器具有鮮明的民族風格，品種繁多，演奏技巧相當豐富，大致分為：1 響銅（大、小鑼、云鑼、小鈸、碰鈴等）2 響木（板子、梆子、木魚等）3皮革（大小鼓、板鼓、排鼓等）我國打擊樂器具有一定的民族特色，不僅是節奏性樂器，而且每組打擊樂群都能獨立演奏，戲劇情節和加強音樂的表現力具有非常重要的作用，民族打擊樂在我國西洋管弦樂隊中也經常使用）和整個樂隊的合奏讓人為之振奮，細聽這鼓聲，似萬馬奔騰，又似春雷滾滾，帶著滔天的氣勢拔山倒地而來，驟雨一樣，是急促的鼓點聲，鏗鏘有力的強弱拍節奏型融入于各種器樂的特殊功能下，這波濤澎湃打擊樂的聲音，像神秘的歡呼，仿佛絞著雙手伸向太空，在彷徨迷惘的興奮之后，又倍低音弱到隱隱才能聽到的強度里，讓人感覺到已經沉到深夜和寂靜之中的意境。在此處雖然節奏快了一倍但是沒有痕跡，運用得特別自然、流暢、協調，完全達到了水到渠成的效果。四十三小節長號和圓號加上打擊樂的合奏以及第四十五，四十六和第四十九，五十小節的跨小節長音5和2的配器，二胡和中提琴十六分音符兩小節的演奏，營造出緊張，有序的試聽效果，仿佛把聽眾帶到了丹江大壩工地上，一片彩旗飄飄，人山人海積極的勞動場面，樂曲在結束的第五十九小節和第六十小節打破傳統的2／4 節拍強弱的規律，在弱拍的弱拍上打出一個強拍，強弱、弱強這樣的節奏型，最后在定音鼓的帶領下全樂隊奏一個長音，由弱漸強至爆發的音響效果中結束的。

整體來看，這首作品結構完整，布局合理，線條清晰。運用的樂器分布，特性音調鮮明，音區變化豐富，強弱處理恰當，演奏效果揮灑大氣、亢奮激情、通過各種樂器豐富的音色，優美的旋律，厚重的意蘊，充分展示了曲作者對祖國社會主義核心價值觀和美好富裕的生活的向往。

任何藝術作品總是創作者情感的抒發，演奏者應該準確的分析作曲家的個性和創作特點,在演奏中注入內心的感受，才能使自己的演奏技巧符合創作者的風格,才能領悟各種音樂風格的創作特征和作曲家的思維方式，進而準確的反映音樂的本質。