《白日夢(mèng)想家》的喜劇元素分析

唐 誠(chéng)

(南充職業(yè)技術(shù)學(xué)院，四川 南充 637000)

喜劇片是電影的一種類型，幾乎從電影誕生之日起，喜劇題材影片也隨之誕生了，至今已有百年歷史。一百多年的時(shí)間對(duì)于人類的藝術(shù)史來(lái)說(shuō)是短暫的，但是對(duì)于生活于現(xiàn)當(dāng)代，對(duì)喜劇電影進(jìn)行創(chuàng)作或觀賞批評(píng)的個(gè)體來(lái)說(shuō)又是漫長(zhǎng)的。在這段時(shí)間之內(nèi)，不僅人們所處的外部世界以及人們審視外部世界的方式與態(tài)度都發(fā)生了較大的改變，人們對(duì)于喜劇電影的審美觀念也日新月異。這就要求喜劇創(chuàng)作者隨著時(shí)代的變化，對(duì)喜劇的形式與內(nèi)容不斷創(chuàng)新。

本·斯蒂勒自導(dǎo)自演的《白日夢(mèng)想家》(TheSecretLifeofWalterMitty，2013)，有著濃郁的喜劇色彩和時(shí)代氣息。影片自始至終笑料不斷，觀者得到歡樂(lè)之余，也隨著主人公經(jīng)歷了一場(chǎng)場(chǎng)冒險(xiǎn)，并從中發(fā)現(xiàn)了一個(gè)人要過(guò)怎樣的生活，其實(shí)自己是可以選擇的。出色的喜劇電影總是帶有一種特質(zhì)，那就是在帶給觀眾愉快的審美體驗(yàn)的同時(shí)，能夠引導(dǎo)觀者穿越笑的表象，將笑的形式與審美內(nèi)涵的嚴(yán)肅性巧妙地結(jié)合在一起，提供給觀者值得思索和回味的生命課題。這種喜劇才具有更恒久的藝術(shù)價(jià)值，更容易引起觀眾情感與認(rèn)知上的共鳴。本文從矛盾的人物形象、對(duì)比的敘事手法以及獨(dú)特的鏡頭語(yǔ)言三方面，分析電影《白日夢(mèng)想家》的喜劇元素。

一、矛盾的人物形象

人物塑造在喜劇電影中尤為重要。喜劇電影更加強(qiáng)調(diào)人物性格上的鮮明性。很多優(yōu)秀的喜劇電影，觀者之所以對(duì)其印象深刻，通常不在于畫(huà)面的視覺(jué)效果和情節(jié)的怪誕離奇，而在于鮮明的人物形象。電影創(chuàng)作者通過(guò)各種藝術(shù)表現(xiàn)手法來(lái)表現(xiàn)人物的性格特征，使影片更具吸引力和表現(xiàn)力。典型的，如卓別林的《摩登時(shí)代》(ModernTimes，1936)、金·凱瑞的《變相怪杰》(TheMask，1994)、羅溫·艾金森的《憨豆先生》(Mr.Bean)系列等。這些影片藝術(shù)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)，在很大程度上源于喜劇人物塑造的成功。《白日夢(mèng)想家》的人物塑造也是如此。

首先，《白日夢(mèng)想家》塑造了一個(gè)矛盾的主人公形象。影片講述了一名在雜志社工作的普通職員沃爾特·米提的故事，與很多同齡人一樣，米提過(guò)著循規(guī)蹈矩、了無(wú)生趣的辦公室生活。但米提的內(nèi)心深處卻又對(duì)自由與浪漫的生命形式抱有很大的期待。因此，主人公經(jīng)常在平淡的現(xiàn)實(shí)與不平淡的夢(mèng)想中往復(fù)游走，由于經(jīng)常沉迷于白日夢(mèng)中，在現(xiàn)實(shí)生活里鬧出很多笑話。如，米提在給交友網(wǎng)站客服打電話的同時(shí)，在車站候車。網(wǎng)站方面要求米提完善個(gè)人資料，然后才能使用網(wǎng)站的全部功能，但米提想了一下，說(shuō)自己沒(méi)有什么值得別人注意的地方。米提因無(wú)法給心儀的同事謝莉爾·梅爾霍夫發(fā)表情而焦急，同時(shí)自己又沒(méi)有可以在網(wǎng)站上炫耀的資本。此時(shí)，他聽(tīng)到了從街角傳來(lái)的狗叫聲，他的白日夢(mèng)也由此生發(fā)出來(lái)。在夢(mèng)中，米提從軌道的高架橋上直接撞破玻璃飛身沖進(jìn)了公寓，然后瞬間抱著一條小狗從公寓樓下的出口跑出，并且大聲叫喊“要爆了，快跑”招呼眾人逃生。在米提奔跑的背景中，公寓樓發(fā)生了強(qiáng)烈的爆炸，火光沖出樓外。而謝莉爾則慌張地跑過(guò)來(lái)，呼喊著“奇普”，米提則雙手將小狗奉上，并且告訴謝莉爾他幫奇普做了義肢(小狗三條腿)。在白日夢(mèng)中，米提愛(ài)冒險(xiǎn)、勇敢、有創(chuàng)意，與現(xiàn)實(shí)生活形成巨大的反差。當(dāng)米提回過(guò)神來(lái)，發(fā)現(xiàn)通勤車已經(jīng)開(kāi)走，而電話那頭，網(wǎng)站客服質(zhì)問(wèn)他是不是昏過(guò)去了。他只能拿著手提箱奔跑起來(lái)，追趕開(kāi)走的汽車。又如，現(xiàn)實(shí)生活中米提對(duì)新來(lái)的經(jīng)理泰德·亨卓斯敢怒而不敢言，在白日夢(mèng)中他則對(duì)泰德大打出手，與泰德展開(kāi)了街頭激斗。米提的形象是影片實(shí)現(xiàn)喜劇效果的關(guān)鍵一環(huán)。米提看上去古板，內(nèi)心世界卻極為活躍；看似成功，卻缺乏自我認(rèn)可；看似穩(wěn)定，卻與環(huán)境格格不入；現(xiàn)實(shí)生活中的懦弱與白日夢(mèng)中的勇敢，使米提成為一個(gè)矛盾集合體，這也為他之后在現(xiàn)實(shí)生活中展現(xiàn)出另一面埋下了伏筆。

其次，人物的自我矛盾源于對(duì)生活方式選擇的猶疑，最終導(dǎo)致精神生活的失衡和主體性的喪失。影片揭示了現(xiàn)代社會(huì)個(gè)體迷失的普遍現(xiàn)象。米提是生活雜志的底片資源部門(mén)經(jīng)理，說(shuō)是經(jīng)理，但其實(shí)手下只有一個(gè)胖員工，他們的工作就是日復(fù)一日地分揀底片、沖印照片以及做好底片的分類歸檔。雖然這也是雜志出版過(guò)程中的重要一環(huán)，但因其簡(jiǎn)單枯燥、缺乏創(chuàng)新性而不被重視。米提適應(yīng)了這種工作方式，而他所能做的就是嚴(yán)謹(jǐn)、認(rèn)真地完成這項(xiàng)工作，在他所經(jīng)手的上百萬(wàn)張底片中，從來(lái)沒(méi)有出現(xiàn)過(guò)錯(cuò)誤和疏漏，可以說(shuō)米提完美地完成了他的工作。但工作性質(zhì)決定了他并不惹眼，而在拜金、享樂(lè)等物質(zhì)主義的當(dāng)代，米提注定只能成為公司的底層。出于一次工作需要，米提意外地開(kāi)始了一系列歷險(xiǎn)，拋卻外界束縛的他，發(fā)現(xiàn)了另一種更好的生活方式的可能性。影片最后，米提從身心失衡的狀態(tài)，重新找回了生活的重心。他也從生活中的“小丑”，轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)被自己和他人接納的普通人。

二、對(duì)比的敘事手法

喜劇藝術(shù)在具有某種共通性的同時(shí)，也根據(jù)所屬的時(shí)代和地域有著自身的喜劇精神和形式特征。尤其是在電影產(chǎn)業(yè)化已經(jīng)逐漸成熟的當(dāng)代，一旦一部喜劇電影成功地為觀眾帶來(lái)了直接的感官娛樂(lè)(即笑)以及一定的內(nèi)涵，它在調(diào)動(dòng)喜劇元素上的技法便會(huì)自然而然地成為人們爭(zhēng)相效仿的、喜劇片創(chuàng)作的標(biāo)桿，喜劇電影在美學(xué)追求上的一致最終表現(xiàn)出來(lái)的是其在形式特征上的趨同。《白日夢(mèng)想家》擺脫了傳統(tǒng)喜劇的窠臼，利用對(duì)比敘事來(lái)強(qiáng)調(diào)影片的戲劇性，同時(shí)，這種敘事方式也賦予了影片更強(qiáng)的喜劇性。電影通過(guò)多種對(duì)比手段，烘托了米提的現(xiàn)實(shí)困境，并揭示了像米提一樣被困于現(xiàn)代社會(huì)荒誕邏輯中的普通個(gè)體超越現(xiàn)實(shí)、回歸自我的可能性。

首先，影片通過(guò)現(xiàn)實(shí)自我和理想自我的對(duì)比形成滑稽效果。這種對(duì)比揭示了現(xiàn)代社會(huì)生存邏輯的荒誕性。即，尋求更好的社會(huì)地位以獲得更好的生活，但個(gè)體投入競(jìng)爭(zhēng)社會(huì)越深，越是“力爭(zhēng)上游”，距離最初的目標(biāo)也越遙遠(yuǎn)。米提的個(gè)性中可以說(shuō)充滿了不羈與冒險(xiǎn)的一面，但在現(xiàn)實(shí)生活中，他已經(jīng)被環(huán)境所異化，成為一個(gè)沒(méi)有棱角、唯唯諾諾、平凡的上班一族。他用記事本記錄著生活中的每筆開(kāi)銷，精打細(xì)算地控制著薪水和消費(fèi)間的收支平衡。遇到心儀的對(duì)象只敢偷偷窺視，而沒(méi)有勇氣大大方方地表白。米提的性格本來(lái)并非如此，從其少年時(shí)期獲得滑板冠軍以及叛逆的朋克頭都可以看出，米提性格中具有狂野的一面。而米提理想中的自我，則是那個(gè)白日夢(mèng)中的主角，影片在對(duì)其進(jìn)行詮釋時(shí)，使用了魔幻的手法。夢(mèng)中的米提上天入地，無(wú)所不能，并且敢于暴打取笑自己的上司，也敢于對(duì)心愛(ài)的謝莉爾表白。在米提與泰德同處電梯中時(shí)，泰德詢問(wèn)最后一期封面的沖印進(jìn)展，并取笑米提手中拿著的彈力超人玩具，米提則陷入白日夢(mèng)中。此時(shí)，米提理想中的自我嶄露頭角，他與泰德在電梯中廝打起來(lái)，并且二人飛出樓外，在大街上展開(kāi)了追逐。二人的打斗可以說(shuō)是火花四濺，絲毫不遜于好萊塢超級(jí)英雄電影中的場(chǎng)景。當(dāng)米提夢(mèng)醒時(shí)，泰德正在用手指點(diǎn)他的頭，并嘲笑他是錫鐵人，需要上油。米提的現(xiàn)實(shí)自我和理想自我形成鮮明對(duì)比，影片由此產(chǎn)生了強(qiáng)烈的幽默效果。

其次，影片通過(guò)攝影家與米提生活選擇的對(duì)比，揭示了重新選擇和定位自我的可能性。尚恩為了拍攝到自己心儀的照片，勇于進(jìn)行各種嘗試，如，他站在噴氣飛機(jī)頂上拍攝火山爆發(fā)，蹲守喜馬拉雅山上等待雪豹出現(xiàn)等，他不斷在世界各地游歷，他的生活中充滿了冒險(xiǎn)。尚恩實(shí)際上接近于米提理想中的自我。而為了尋找第25號(hào)底片，米提踏上了尋找尚恩的旅途，這也是他在向理想中的自我邁進(jìn)。乘坐飛機(jī)達(dá)到格陵蘭島后，米提的冒險(xiǎn)精神被激發(fā)出來(lái)。在得知尚恩可能仍在船上后，米提決定搭乘直升機(jī)去海上找尋尚恩。但直升機(jī)的駕駛員是一個(gè)酒鬼，而且他還在醉醺醺的狀態(tài)下駕駛直升機(jī)起飛。米提此時(shí)又幻想出了謝莉爾彈著吉他唱著“湯姆少校”鼓勵(lì)他，于是他在飛機(jī)剛從地面起飛的剎那登上飛機(jī)。在此之后，影片中很少再出現(xiàn)米提的白日夢(mèng)，因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)與夢(mèng)境已經(jīng)達(dá)到了和諧的統(tǒng)一。當(dāng)然，其中不乏引人發(fā)笑的場(chǎng)景。如，米提乘坐的直升機(jī)與大船之間的距離較遠(yuǎn)，而駕駛員則催促著米提跳到船上(實(shí)際上駕駛員指的是旁邊的小橡皮艇)，結(jié)果米提奮不顧身地跳入海中。船長(zhǎng)在營(yíng)救米提的過(guò)程中還在提醒，讓米提不要害怕海豚，要和它交朋友。而米提則向海豚招手致意，希望海豚能保護(hù)自己。結(jié)果，向米提游來(lái)的根本不是海豚，而是一條鯊魚(yú)。米提用手提箱和鯊魚(yú)搏斗，船長(zhǎng)還不忘提醒“別和它交朋友了”。米提最終沒(méi)有受傷，被船員營(yíng)救上船，他與鯊魚(yú)搏斗的場(chǎng)景有驚無(wú)險(xiǎn)，帶給觀眾的也是滿滿的歡笑。此后，米提騎單車、跑步、溜滑板到火山即將噴發(fā)的艾亞法拉冰蓋，攀登喜馬拉雅山等，使自身向理想的生活狀態(tài)靠近。當(dāng)他與尚恩在喜馬拉雅山一起觀看雪豹出沒(méi)時(shí)，米提已經(jīng)找回了真正的自我，完成了在生活中的重新定位。

三、獨(dú)特的鏡頭語(yǔ)言

鏡頭語(yǔ)言塑造一部影片的藝術(shù)風(fēng)格。電影創(chuàng)作者如何運(yùn)用鏡頭語(yǔ)言，與其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)理念有關(guān)，也與影片所要實(shí)現(xiàn)的審美效果有密切聯(lián)系。選擇怎樣的素材，以怎樣的視角和布局去進(jìn)行藝術(shù)處理，從而實(shí)現(xiàn)清楚的表意，凝練統(tǒng)一的風(fēng)格，并詮釋出電影的價(jià)值立場(chǎng)，是創(chuàng)作者需要考慮的問(wèn)題。喜劇影片在鏡頭語(yǔ)言方面，也有其獨(dú)特的藝術(shù)追求和藝術(shù)范式。喜劇電影的鏡頭語(yǔ)言重視多變性，強(qiáng)調(diào)靈活多樣和節(jié)奏感，以這種“即興式”的鏡頭表現(xiàn)藝術(shù)，實(shí)現(xiàn)了電影的喜劇效果。如，米提騎著單車前往火山的途中，網(wǎng)站客服托德打來(lái)電話，米提從直升機(jī)跳海并與鯊魚(yú)搏斗的經(jīng)歷使托德十分興奮，但米提并沒(méi)有時(shí)間和他多言就掛了電話。此時(shí)，鏡頭跟隨米提向前推進(jìn)，并隨著米提的眼神轉(zhuǎn)向空中飛舞的鳥(niǎo)群。影片中出現(xiàn)了米提的面部特寫(xiě)，并且以慢鏡頭展現(xiàn)了米提幻想鳥(niǎo)群幻化出謝莉爾的臉。突然，鏡頭拉遠(yuǎn)，以全景的方式展現(xiàn)了騎行的米提在公路上的身影，他筆直地朝一個(gè)路標(biāo)鐵桿撞去，并翻滾到路基之下。這種快速的鏡頭切換使觀眾前一秒還沉浸在米提的白日夢(mèng)中，后一秒就被應(yīng)聲撞醒，轉(zhuǎn)變的突然帶來(lái)強(qiáng)烈的喜劇效果。

此外，在米提得知底片就在自己丟掉的錢夾中后，他帶著失望的情緒準(zhǔn)備回家。但洛杉磯的國(guó)際機(jī)場(chǎng)在入境檢查中為難了他。影片以機(jī)場(chǎng)掃描監(jiān)察設(shè)備記錄的影像來(lái)展現(xiàn)這段經(jīng)歷，使影片鏡頭語(yǔ)言更加多樣。在黑白影像中，米提被檢查出攜帶一把金屬短笛，而安檢人員要沒(méi)收它，結(jié)果二人爭(zhēng)執(zhí)起來(lái)，米提被隨后趕來(lái)的另外一名保安打倒，并被噴了辣椒水。此后影像切換為正常狀態(tài)，此時(shí)的米提已經(jīng)雙手戴著手銬被鎖在椅子上。這種鏡頭的變換方式，避免了觀眾看到真實(shí)打斗場(chǎng)景帶來(lái)的暴力與不適感，使喜劇效果最大限度地得到了保留。

綜上，《白日夢(mèng)想家》以喜劇的形式，講述了現(xiàn)代社會(huì)中小人物的困惑。影片通過(guò)矛盾的人物形象塑造、對(duì)比的敘事方式以及獨(dú)特的鏡頭語(yǔ)言，既揭示了個(gè)體生存現(xiàn)實(shí)與理想之間的巨大鴻溝，也提出了逾越這一鴻溝的可能性。同時(shí)，濃郁的現(xiàn)實(shí)感、鮮明的立場(chǎng)和樂(lè)觀的精神，也增強(qiáng)了影片的審美表現(xiàn)力。