藝術理論與實踐的關系

谷正月，席孟妮

（太原師范學院 美術系，山西 太原 030619）

藝術理論與實踐的關系

谷正月，席孟妮

（太原師范學院 美術系，山西 太原 030619）

藝術理論與實踐是辯證統一的兩部分。在進行藝術創作的過程中，理論指導著實踐，實踐又推動者理論向前發展，理論是實踐的產物，實踐產生理論，二者相輔相成，不可分割。

理論；實踐；關系

一、藝術理論是什么

要想正確認識藝術理論與實踐之間的關系，首先要明確“藝術理論”的概念。在中國古代，藝術是六藝（即禮、樂、射、御、書、數）以及術數方技等各種技能，特指經術。“理論”是指人們關于事物的理解和論述。科學的理論是從客觀實際中抽象出來,又在客觀實際中得到證明的,正確地反映了客觀事物的本質及其規律。因此，藝術理論是以各門藝術的普遍規律作為研究對象。具體來說，藝術理論要綜合研究的是人類社會中的一切藝術現象，探索生活中的各種藝術現象共有的普遍規律，主要是研究各種藝術現象的共性問題，以及藝術的基本原理和概念范疇問題。

二、藝術理論與實踐的關系

作家廖沫沙曾寫過這樣一句話：“用理論來推動實踐，用實踐來修正或者補充理論。”費爾巴哈也寫下過“理論不能解決的那些問題，實踐會給你解決”這樣的句子。從這些話中可以看出，理論與實踐是息息相關，密不可分的。實踐產生理論，理論則推動著實踐進步。在我們進行藝術創作的過程中，除了要有高超的專業技藝，還要有自己的思想，對自己所學專業有了徹底了解，才能更好進行藝術創作，這就需要我們進行藝術理論的學習。

理論是實踐的產物，藝術理論則是人們對廣泛的藝術實踐經驗的總結和概括。在學習中外美術史的時候我們知道，人類在很久以前就有了各種各樣的藝術活動，如音樂、舞蹈、繪畫、建筑，等等。雖然很早就有了藝術實踐活動，但藝術理論要比實踐遲很多年產生。在中國，直到春秋戰國時期才有一些偉大的思想家開始從不同角度涉及藝術問題，漸漸出現了一些藝術上的著作，如顧愷之的《論畫》、謝赫的《古畫品錄》、荀子的《樂論》，甚至在老子的《道德經》中也有對美學的一些思考。實踐產生理論，反過來，藝術理論一旦產生，就會對藝術創作實踐起指導作用，任何真正的藝術創作，都是美的創造，而創造美就需要遵循美的規律，藝術的規律。

藝術理論不是一蹴而就的，是各個時期不同的藝術家根據歷史和現實，在各自的創作實踐中，以自己的經驗和切身體會為基礎，對藝術創作的規律進行總結和歸納，用以指導藝術家以后的創作實踐。任何藝術家，無論他是有意識還是無意識，他在自己的藝術創作過程中總會遵循一定的藝術規律，按照自己一定的審美基礎來進行創作，并且多少都會受到藝術理論或藝術思想的影響和制約。因此，筆者認為，藝術理論和實踐，二者是相輔相成，辯證統一的關系。藝術理論是藝術實踐經驗的概括和總結，反過來又給藝術實踐以指導。同時也應該認識到，在歷史不斷向前發展的過程中，藝術實踐也是在不斷向前發展的，因此，藝術理論也應該不斷發展，隨著藝術實踐經驗的不斷增加累積而不斷豐富和發展著，隨著時代的變化發展而不斷增加新的內容，形成新的體系。

魯迅曾說過這樣一句話：“其實地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。”以類似的方法來從事同一類活動，做的人多了，形成了一個傳統。藝術便是眾多傳統中的一種。當我們進行某些實踐活動，其實就相當于加入了一個由前人創造的一種傳統，從前人的做法那里學習該怎么做，怎么才能把這件事做好。通常，我們最初并不是從理論開始實踐，而是從榜樣開始，先學會模仿，之后才有了自己的意識，才能總結出屬于自己的理論。

例如剛開始學繪畫，筆者模仿米勒和莫奈，在前人的實踐和理論上建立自己的意識，探索規律，總結規律，形成自己的體系。在有了自己的意識之后，就能對以后的創作提供一些理論支持，對自己的作品有一些思考，促使筆者在今后的創作中能有更好的作品出現。

科學的理論對實踐有指導的作用，它能透過現象看本質，能夠指導人們的實踐，然而在人們探索理論的過程中，失敗是無法避免的，不能因為一時的失敗就選擇放棄，要在不斷實踐的過程中對理論知識進行修改和補充。理論必須和實踐相結合，一方面，脫離了正確理論的實踐無法走向改變客觀世界的正確道路；另一方面，理論只有同實踐相結合，才能得到檢驗和發展，才能變理論為實際，才能達到應有的目標。

源于實踐的理論，并不僅僅是對實踐經驗的歸納、綜合和總結，更重要的是對實踐經驗成果的反思、檢驗和更正。在我們運用理論成果實踐的時候，不能把理論的作用夸大為改變實踐活動的規律，更不能貶低理論的社會功能，甚至把理論視為無物，使實踐活動缺乏目的。深刻反思理論與實踐的辯證關系，合理把握理論與實踐的關系，運用學過的理論知識來進行創作，為自己的作品增加內涵。

《踏歌圖》是南宋著名畫家馬遠的傳世名作。在這幅作品中，馬遠用簡潔的線條、清秀的色彩，巧妙地把山水環繞的復雜靜物畫得遠近分明。由于他在構圖上擅長采用以局部表現整體的手法，常畫山之一角、水之一涯，使畫面顯露出大片的空白，因此，被人稱為“馬一角”。馬遠的邊角之景是對藝術的高度提煉，是十分精簡的藝術美學。當北宋畫家把全景山水畫發展到登峰造極的地步，南宋山水畫家要有所突破和發展，只能另辟蹊徑，因此才造就了“馬一角”和“夏半邊”這樣的優秀畫家。他們學習前人的理論，并運用到實踐當中，使自己在藝術創作過程中有了重大的突破和進步。

三、當今時代背景下的藝術理論與繪畫創作實踐

近二十年來的中國，不僅在經濟方面飛速發展，整個藝術市場也是越來越繁榮，但是繁榮的背后存在著許許多多的問題。藝術市場良莠不齊，藝術家越來越浮夸，一幅幅包裝精美的天價巨作讓人目瞪口呆，藝術作品也顯得更加艷俗，藝術家漸漸失去了其應有的姿態，藝術作品漸漸失去了應有的價值。試想，一幅沒有內涵、沒有思想、沒有理論支持的作品，又能讓人們欣賞多久呢？

筆者并不想把藝術置于多么崇高的地位，也不認為藝術不能與市場融合，只是覺得，讓市場主導藝術似乎不妥，沒有內涵的作品是不能稱之為作品的，藝術來源于生活，最終還是要回歸到生活中去，為普羅大眾所用。我們還是需要腳踏實地從藝術本源出發，遵循藝術發展的規律，“博覽群書，覓得啟發，常思勤畫，記錄感悟，錘煉心得”。張大千先生有一句話：“作畫如欲脫俗氣、洗浮氣、除匠氣，第一是讀書，第二是多讀書，第三是須有系統、有選擇地讀書。”有了藝術理論作后盾，在創作的過程中才不至于迷失自我，才能創作出更好的作品。

[1]王宏建．藝術概論[M]．北京：文化藝術出版社，2010．

[2]萬書元．藝術美學[M]．北京：高等教育出版社，2006．

[3]肖江．“畫”實“論”不虛——藝術理論與繪畫創作實踐的辯證關系[J]．德宏師范高等專科學校學報，2013(3)．

[4]馬知遙．中國油畫的尷尬和誤區[N]．文藝報,2012．

[5]王德峰．藝術哲學[M]．上海：復旦大學出版社，2005．

J20

A

1007-0125(2017)15-0117-02

第一作者：谷正月（1960- ），女，山西芮城人，碩士研究生，教授，研究方向：油畫。

第二作者：席孟妮（1993- ），女，山西運城人，碩士研究生，研究方向：油畫。