古詩如酒

祝勇

“關關雎鳩，在河之洲……”一闕《關雎》，就這樣出現在我們生命記憶的源頭，也出現在華夏文明的源頭。已經很難確認《詩經》誕生的確切年代了，至于究竟是哪一個不平凡的喉嚨，最先吟出中國詩歌的第一行嘹亮的音符，更是無從查考。每當讀罷《詩經》，我常常不禁要問自己：為什么斑駁的歲月并未使《詩經》里綻亮的意象生出銅綠，無涯的空間更未令遠古詩歌包含的豐富信息在傳遞過程中蒙受損失？當暗黃的紙頁間錯落的詩行成為我們靈魂的一部分，當代詩歌，又為何離我們這般遙遠？

與詩人共同生存在這個世界里，應當說是我們的幸運。詩，使灰暗變得多彩，使短暫變得長久，使有限變成無限，使腐朽化為神奇；詩，使生命中許多的不可能最終成為可能；詩，使人類充分體驗到情感的歡暢與智慧的奇譎。無數的新詩正散布在我們周圍，如星雨、如花瓣，飄散在我們的日子深處。它們與我們相距那么近，伸手可觸，然而又有多少人注意到它們的存在呢？是因為李白李賀李商隱都已在歷史塵煙里隱退，而浮華的現世，不再造就王維王勃王昌齡了嗎？現在就下這樣的結論，未免太匆忙了一點。唯一的解釋，就是它們未曾經歷時間的淘洗。一首詩若要成為絕唱，是不能省略這一手續的。于是我明白了，好詩的誕生，是天才與時間的共同結果；而讀詩，是需要一個時間的距離的。

在隔過久遠的時間之后，我們再去讀它們，已不再是普通的閱讀，這些詩的年齡與生命力，使我們升起由衷的敬畏感。如同啜飲一樽古酒，每一滴不曾揮發的汁液，都是與時間抗爭的結果，令我們不能不感到激動，不能不肅然起敬。這種“先入為主”的敬意，在閱讀同代人的詩作時，是不常有的。

其實，既然詩是人靈智的閃光留下的痕跡，那么，構思的機巧，應當只有一次效用。就像對一部懸念小說的欣賞，應當是“一次性”的，謎底揭開之后，再去重讀，恐怕就會失去初讀的那份奇妙感受。

按說，詩也一樣。名詩佳句，誦過千遍之后，熟稔到了不假思索便可脫口而出的程度，理應不再有任何新鮮的刺激了吧，這似乎應是舊詩的劣勢、新詩的優勢，可是事實卻不是這樣。比如李太白的“舉頭望明月，低頭思故鄉”，比如李商隱的“秋陰不散霜飛晚，留得枯荷聽雨聲”，比如劉禹錫的“人世幾回傷往事，山形依舊枕寒流”，比如王昌齡的“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺”……每次品讀，心靈都如初讀一般悸動，每次都別有一番滋味在心頭。這些詩中的名句是在詩人高度敏感的情感酒窖里釀制的，它們有足夠的力量抵御心靈的麻木。于是，在一次又一次反復的吟誦當中，我們對世界對生命對完美對缺憾的體察一天一天地深化，直到有一天，我們發現，詩歌最終成為我們精神的源泉與歸宿。讀詩，賦予我們的生命以更深厚的意義，同時也使詩歌本身的魅力一次次地深化和升值。地老天荒，美人遲暮，只有詩，常讀常新。詩不會老，更不會死。在詩歌的低潮時期，我從未對詩失去信念，原因也正在這里。 （摘自《中華讀書報》，有刪改）

【賞析】

漫漫歷史長河中有一種燦爛叫瞬間，瞬間中有一種綺麗叫經典。詩人靈感瞬間的迸發給我們留下了恒久的品味。詩的世界豐富多彩、永久神奇，詩使我們體驗到了情感的歡暢與智慧的奇譎，成為我們精神的源泉與歸宿。古詩如酒，存放久了，便經歷了一場美妙的發酵。如今再來品嘗，便齒頰留香，每一次都會怦然心動，每一次都會肅然起敬，每一次都會沖洗心靈，那是我們永恒的精神家園。endprint