美國經典動畫影片配角造型研究

艾 博

(長春職業技術學院，吉林 長春 130000)

角色塑造是決定一部電影成功與否的關鍵性因素，縱觀那些經典影片，其角色的塑造必定深入人心。對于動畫電影來說尤其如此，一部好的動畫影片只有具有形象鮮明的角色才能夠吸引觀眾，獲得觀眾的認可。文章旨在以美國經典動畫影片為例，通過對其中配角的不同類型、塑造手段以及配角在影片敘事中發揮的作用進行深入分析，從中總結出配角形象所具有的獨特的敘事功能和藝術審美價值。

一、配角的類型

電影角色可以分為主角和配角兩種類型。主角是影片的核心人物，是貫穿整個電影劇情的靈魂式人物。配角一般處于次要地位，主要起著襯托主角的作用。但當下電影市場，隨著觀眾對影片質量要求的提高，配角發揮的作用也越來越大，同時配角的形象也越來越豐富，性格越來越多樣化，成為影片不可或缺的一部分。根據配角的來源，大致可將其分為動物配角與人物配角。

在美國經典動畫影片中動物的出現頻率是非常高的，動物既能夠充當主角，在很多情況下還成為重要的配角。米老鼠、唐老鴨、功夫熊貓、獅子王等經典的動物形象構成了歡樂無窮的動物樂園。除了這些散發著主角光輝的動物形象，諸如《瘋狂動物城》(Zootopia)中的樹懶、《花木蘭》(Mulan)中的木須龍等配角形象，也憑借著角色自身的魅力給觀眾留下了深刻的印象。動物配角常憑借夸張的形象和生動幽默的個性特征來博得觀眾的喜愛。以迪士尼出品的《瘋狂動物城》為例，影片獲得了極高的評價，主角兔子朱迪和她的搭檔狐貍尼克的戲份最多，但給觀眾留下了美好回憶的還有其中的配角樹懶。這只名為閃電的樹懶，以其慢悠悠的動作和招牌式的微笑獲得了超高的人氣，帶動了影片的小高潮的出現。其知名度甚至已經超過了主角，極大地增強了影片的娛樂性和戲劇性。雖然樹懶的戲份不多，但與主角相比這個形象絲毫沒有弱化，這一角色同樣傾注了設計師們的靈感和精力，因而才能憑借簡單的幾個鏡頭像主角一樣深入人心。

二、配角的塑造

作為擁有世界上最先進的動畫技術的國家之一，美國好萊塢在動畫電影的角色塑造方面擁有最成熟的經驗，形成了最具美國個性的藝術風格和審美特色，為其他國家的動畫發展提供了許多可資借鑒的經驗。

首先，對于一個配角來說，一定要有讓人眼前一亮的形象才能夠吸引觀眾的眼球。這并不意味著這個角色需要有多么靚麗的外表，而是要有屬于這個角色本身的個性化特征。配角要與別的角色有明顯的不同，這一點能夠使其具有良好的識別性，同時能夠吸引觀眾的注意力。成功的配角形象設計，可以更好地服務于整部影片的故事情節，推進敘事向前發展。除了要考慮形象本身之外，配角的設計還要與主角相呼應。因為配角與主角的關系最為密切，常出現在同一個畫面之內。美國動畫電影在塑造配角形象時常常使用差異化的角色設計方式，主角與配角在形象設計、性格塑造等方面往往存在較大的反差，“一大一小”“一胖一瘦”“一高一矮”等，反差越大，喜劇效果越強。比如《功夫熊貓》(KungFuPanda)系列動畫電影，阿寶是一只胖乎乎、圓滾滾的大熊貓，身體、腦袋等都是圓滑的曲線，顯得有些笨拙。而他的老爸平先生則是一只行動敏捷、有一點神經質的大鵝，二者無論在造型還是性格方面都存在強烈的反差，完全不像是父子，給觀眾留下了深刻的印象。值得注意的是，動畫影片中的主角在形象設計之時常常使用寫實的手法，而配角的造型通常進行卡通畫、藝術化的處理，這樣的搭配方式產生了奇妙的化學反應。例如，《訓龍高手》中，主角希卡普身材雖有些瘦削，但比例仍算正常，可以算得上寫實的形象。而配角魚腳司則明顯非常肥胖，身材呈現卡通化，他所騎的葛倫科龍，也是身材胖胖的，渾身布滿鵝卵石一樣的疙瘩，與魚腳司十分搭調。

其次，配角的形象塑造離不開其性格、行動等方面的設計。角色的性格與主角的性格要形成互補，如果主角的性格比較沉悶、內斂，那么配角的性格則外向活潑，反之亦然。二者始終處于一種動態的平衡之中，這樣有利于推進劇情的和諧發展。最初，配角設計遵守的是“扁平化”的設計方針，人物的個性特征并不鮮明，這樣做可以防止配角搶戲，但其自身的魅力也要大打折扣。隨著電影理論和實踐的不斷發展，關于配角的研究日益完善起來，配角的角色設計形成了一整套完整的體系。

三、配角的作用

美國動畫電影創作了大量深入人心的角色形象，即使是一個不起眼的配角也能夠給觀眾留下深刻的印象。他們像綠葉一樣無私地襯托主角的形象，引導主角不斷成長、成熟，推動情節向前發展并強化了影片的藝術效果，與主角共同豐富了電影藝術寶庫。

首先，配角能夠增強影片的幽默感和喜劇色彩。配角的性格常表現出來鮮明的喜劇色彩，他們常常一開口或者一個動作就能引起觀眾的注意，成為影片的噱頭和笑料所在。一方面，他們的造型非常夸張，直接能夠體現出其幽默效果。例如，《瘋狂原始人》中老爸瓜哥就是一個喜劇色彩非常濃厚的角色。他非常愛護自己的家人，每天嚴格地遵循著祖輩的作息時間，白天時間一到就組織家人到山洞外面覓食，一家人搶奪鴕鳥蛋的場景簡直就像一場驚心動魄的接力賽。小珊則是瓜哥最小的孩子，作為配角，小珊的形象更接近一頭小“野獸”，她沒有語言，只會發出如獸般的低吼，而且不喜歡動手，她的日常動作就是“咬”。搶奪食物的過程中，她更像一條獵犬。小珊的出現，總能給觀眾帶來歡笑。此外，年邁的奶奶更是笑料百出。例如，瓜哥決定誰第一個去搶鳥蛋，采用“丟人”的方式，被丟的正是奶奶；全家人在旅途中，只有一只蝎子充饑，老奶奶不夠吃，就咬住了胖子坦克的腳往下吞。在她的身上，總是充滿了笑料。對話也是增添影片幽默效果的有效手段。配角的性格相對來說比較夸張，比如《怪物史萊克》(Shrek)中那只嘮嘮叨叨的驢子，說話特別多，而且頻率很快。貧嘴驢與饒舌歌手一般的語言能力極具感染力，讓人捧腹大笑。

其次，很多配角在影片中扮演長者、導師的形象，在主角成長的過程中發揮著至關重要的作用。《瘋狂動物城》里的狐貍尼克就是如此。朱迪是動物世界里的第一任兔子警官，與其他身形高大、威猛的警官相比，朱迪顯得非常瘦小。然而朱迪剛剛上任就遇到了一件驚天大案，單憑個人之力破案顯然很有難度。尼克就以一位最佳拍檔的身份出現，相比于初出茅廬的朱迪，尼克在動物城里摸爬滾打多年，老到世故，經驗更加豐富，他以朱迪的助手和導師的身份出現，經常在朱迪危難的時候力纜狂瀾，對朱迪破獲動物城里的人口失蹤案件給予了莫大的幫助。尼克與朱迪一起經歷了很多困難和歡笑，在朱迪成為優秀的警長過程中扮演著重要的角色。在成長題材類的動畫電影中，配角的心靈導師作用更加明顯，也更為重要。