兩岸青春電影的傳統美學共通與延續

李 娜

(黃淮學院，河南 駐馬店 463000)

以“青春情感成長”為母題的臺灣影片，深受大陸觀眾的喜愛。彰顯了臺灣青春成長電影在大陸影壇的良好發展趨勢，無疑為兩岸電影的當下發展打入一劑“強心針”。良好的口碑和優異的票房成績證明了影片的美學價值以及商業化優勢。

一、母題的傳統“色調”

母題在電影當中是指電影的主題，反映人類最基本的情感體驗，貫穿作品當中有意義的線索。“青春情感成長”這一母題則是展現青年人的成長經歷和人生觀念樹立轉變的過程，表現了作者對青春懷舊以及對生命的思考。

20世紀80年代臺灣一批年輕的導演掀起了“新電影運動”。這些電影注重對臺灣生活的寫實以及個人的情感體驗，形成了臺灣影片獨有的電影語言模式以及具有辨識性的影片架構。這些影片大量地展現了“青春情感成長”這一母題，并使之得以延續。20世紀90年代，臺灣電影在延續“青春情感成長”這一母題時，在表現手法上發生了很大變化，影片注重形式，采用大量的扭曲和夸張的表現手法，或者是過于重視場面和音效，使得影片有些脫離大眾，成為小眾作品。這一時期臺灣的電影發展被認為處于“低谷”。

隨著臺灣電影的發展，逐步進入開放化時代。在延續“青春情感成長”母題的同時，摒棄了一些刻意的表現手法，日漸關注市場，逐漸拋棄過多的個人風格，轉向觀眾需求形態。

2000年后，臺灣以“青春情感成長”為母題的影片得到了飛快發展。其中青少年的校園生活、暗戀等情節表現最為突出，在臺灣市場表現優異。……