劉 佳
以傳統之“形”演現代之“神”——談傳統京劇美學精神的當代呈現
劉 佳
作為傳統藝術,京劇至今仍在大眾娛樂文化中占有舉足輕重的地位,仍是讓華夏子孫引以為豪的民族文化名片,對京劇的保護和傳承應具有動態性思維,讓古典藝術在保持傳統藝術精神的前提下,充分發揮現代技術手段的優長,反映新的時代精神。本文通過深入辨析京劇所承載的傳統美學精神,探討京劇在文本、舞臺呈現、傳承觀念等方面爭取現代呈現的原則與路徑。
京劇 傳統文學精神 經典性 現代呈現
傳統藝術要與時俱進,這是不容爭辯的共識,縱觀前輩藝術家走過的道路,無不伴隨著銳意創新的探索和努力。并且,自上世紀50年代開始,一種新的創作思維從革命題材現代戲發端,在80年代以后得到發展并延續至今,催生了大量新編劇目,使京劇的存在方式漸趨呈現出由傳統戲、新編戲構成的“一分為二”格局。傳統劇目能夠流傳至今離不開豐富和創造,新編劇目的涌現更是力求創新的直接成果。但近年來京劇傳承與創新中出現的一些問題,卻提醒我們關注:傳統藝術在爭取現代呈現的過程中,是否伴隨著傳統藝術精神的流失?在那些不習慣用言辭卻善于用行動說話的大師們漸行漸遠的今天,我們該如何以自己的判斷彌補理論和榜樣的缺失,確保國粹藝術能永遠以美輪美奐的傳統之“形”演繹與時代合拍的現代之“神”呢?