多聲思維訓(xùn)練在中學(xué)音樂課堂中的運用研究

謝映紅

摘 要：探討了多聲思維這一多層次音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式在中學(xué)音樂課堂中的訓(xùn)練策略。通過為歌曲配置多聲部視唱、多聲部聲勢節(jié)奏訓(xùn)練、豎笛教學(xué)的多聲思維訓(xùn)練、合唱與交響樂多聲音樂作品鑒賞等訓(xùn)練策略，學(xué)生的多聲思維能力得到鍛煉和提高，逐漸形成立體的音樂思維方式，從而提高整體音樂素質(zhì)與藝術(shù)修養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：多聲思維；課堂教學(xué)；訓(xùn)練策略

當(dāng)今國際競爭日趨激烈，國民創(chuàng)造力已成為衡量一個國家競爭力的重要標(biāo)尺。教育與國家的安危、民族興衰息息相關(guān)。誰掌握了21世紀的教育，誰就能在激烈的國際競爭中掌握主動地位。每一名音樂教育工作者都能深刻體會到音樂教育在培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力與實踐精神方面有著重要的作用。

創(chuàng)新能力與實踐精神體現(xiàn)在音樂課堂教學(xué)中，就是多聲思維的培養(yǎng)。

什么是多聲思維？多聲思維是人類在多聲部音樂的產(chǎn)生和發(fā)展過程中，隨著多聲聽覺、感覺、多聲欣賞習(xí)慣與能力等的發(fā)展，逐步形成的立體的音樂思維方式。它是一種多層次的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式，涵蓋了音樂各要素。包括旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、曲式、和聲等等。為培養(yǎng)學(xué)生立體交錯、橫向縱向的音樂感知，以及增強他們對音樂的理解、表達能力方面起著重要作用。

本文就多聲思維在中學(xué)音樂課堂中的訓(xùn)練提出一些策略方法。

一、為歌曲配置多聲部視唱

在眾多促進多聲思維發(fā)展的訓(xùn)練項目中，視唱練耳被擺在最首要的位置。因為視唱練耳是培養(yǎng)學(xué)生音樂素質(zhì)與才能的重要手段。而二聲部視唱又成為便捷且具有一定價值的練習(xí)。因為它是由單聲部通向多聲部的起點，是解析音響整體的第一步。

課堂教學(xué)中，可以改編教材譜例，為原本簡單的單旋律聲部配置二聲部，再進一步配置多聲部。先使用二聲部視唱。指導(dǎo)學(xué)生視唱一個聲部的同時，認真傾聽另一聲部，建立良好的音準概念，能根據(jù)別人的音高調(diào)整自己的音準。再進一步使用多聲部視唱，通過多聲部視唱來培養(yǎng)、建立多聲音樂思維，提高學(xué)生音樂基本素質(zhì)，為學(xué)生樹立縱向的和聲觀念，拓寬學(xué)生的縱向思維。訓(xùn)練時可以是第一聲部與第三聲部的配合，也可以是第三聲部與第四聲部的配合等。

當(dāng)代著名的音樂教育家柯達伊認為，多聲音樂思維，體現(xiàn)著個人與個人、個人與集體的關(guān)系。他在《讓我們正確地歌唱》一書中提到：認為總是用一個聲部歌唱的人是無法準確（清楚）演唱的，只有兩（多）個聲部才能互相制約、相互平衡。

因此，在課時允許的條件下，盡量為每首單旋律歌曲編配二聲部或多聲部視唱，時間長了，累積的東西多了，學(xué)生唱起二聲部或多聲部作品就習(xí)慣了，多聲思維能力也將得到提高。

二、多聲部聲勢節(jié)奏訓(xùn)練

多聲部聲勢節(jié)奏訓(xùn)練，簡單地說，就是眼看、口唱、手拍、腳跺等的協(xié)調(diào)律動，讓學(xué)生按照樂譜規(guī)定打出不同聲部節(jié)奏的一種全身心的音樂節(jié)奏協(xié)調(diào)活動。在心理學(xué)上可稱為：注意的分配。注意的分配是困難的，同時進行的活動中，只能有一種是生疏的。經(jīng)過訓(xùn)練，同時進行的幾種活動之間就會形成一定的動作系統(tǒng)，協(xié)調(diào)發(fā)展。聲勢訓(xùn)練，可以一個聲部一個聲部疊加，也可分組分工合作。既能讓學(xué)生在藝術(shù)實踐中獲得靈感，又訓(xùn)練了學(xué)生多聲部的協(xié)調(diào)性。

人的大腦左半球是主管言語和抽象思維的功能系統(tǒng)，叫言語優(yōu)勢半球。大腦右半球，是主管形象知覺、形象思維和調(diào)節(jié)感情的功能系統(tǒng)，是非言語占優(yōu)勢的半球。大腦兩半球機能的分工也不是絕對的，心理的全面發(fā)展，必須以大腦兩半球的均衡發(fā)展為物質(zhì)基礎(chǔ)。因此，左右腦協(xié)同開發(fā)，能為培養(yǎng)、發(fā)展多聲思維打下良好的基礎(chǔ)。

三、豎笛教學(xué)的多聲思維訓(xùn)練

美國著名的音樂教育心理學(xué)家詹姆士·莫塞爾曾說過：“器樂教學(xué)可以說是通往更好體驗音樂的橋梁。”豎笛教學(xué)是獨立于唱歌、欣賞之外的另一種表現(xiàn)形式；豎笛教學(xué)有利于提高學(xué)生的合作意識，培養(yǎng)學(xué)生的集體主義精神；豎笛教學(xué)還有利于培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣與愛好，使學(xué)生在生動、活潑、有趣的音樂實踐活動中去體驗音樂的美，從而達到音樂審美教育的目的。

隨著豎笛教學(xué)成為音樂課堂教學(xué)的重要組成部分，豎笛在學(xué)生動手實踐、切身體驗多聲思維方面，也有著重要的作用。

（一）基礎(chǔ)訓(xùn)練

課堂教學(xué)中，教師可以將全體學(xué)生分成兩個聲部演奏音程，再分成三個聲部或四個聲部演奏和弦，從中尋求豎笛聲音的平衡點，懂得融入集體，講究協(xié)和。

（二）樂曲演奏

演奏形式可以多樣化，可以是樂曲本身二聲部或多聲部的演奏；也可以是老師領(lǐng)奏與學(xué)生合奏；或者是同桌與同桌、小組與小組的協(xié)作配合。

（三）異曲同奏

1.如《我和你》與《送別》結(jié)構(gòu)類似，和聲相同，可以進行用相同伴奏吹奏不同旋律的音樂活動，從中體驗和聲、旋律、音樂情緒甚至復(fù)調(diào)的音樂色彩。

2.給學(xué)生一個常用的和聲連接Ⅰ—Ⅴ—Ⅵ—Ⅲ—Ⅳ—Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ，讓學(xué)生在這些和聲伴奏下分別演奏《朋友》《青春修煉手冊》等，從中感受它們共有的和聲語言，感受這些和聲語言富有的邏輯感和美感。

四、多聲音樂形式的鑒賞

（一）合唱作品鑒賞與訓(xùn)練

合唱是集體演唱多聲部聲樂作品的藝術(shù)門類，它要求單一聲部音的高度統(tǒng)一，要求聲部之間旋律的和諧。有一句名言：“合唱是任何教育工作都不可替代的重要形式。”在許多的發(fā)達國家和地區(qū)都將學(xué)校的合唱活動當(dāng)成培養(yǎng)學(xué)生高尚情操和團隊精神的一項重要教學(xué)工作。

課堂教學(xué)合唱作品鑒賞中，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生體驗和感知不同的和弦、不同的和弦轉(zhuǎn)位、不同的聲部組合、不同的力度、不同的音色變化等等，這些因素都會產(chǎn)生不同的音響效果和層次，從中體會合唱作品的音響層次，感知多聲思維。

課堂教學(xué)合唱排練，應(yīng)遵循由淺入深、由易到難，由基礎(chǔ)訓(xùn)練到強化訓(xùn)練再到整合訓(xùn)練的規(guī)律。基礎(chǔ)訓(xùn)練包括單音、音程、和弦的遞進練習(xí)，包括整體性呼吸與循環(huán)呼吸等。在這些基礎(chǔ)訓(xùn)練中學(xué)會傾聽其他聲部，明白自己聲部所處的地位及作用。可以是女高音聲部與女低音聲部的配合，也可以是男高音聲部與男低音聲部的配合。盡可能減少單聲部單旋律單獨演唱。

（二）交響樂作品鑒賞

交響樂，從字源上看，是最初希臘文“一起發(fā)出聲音”的意思。到了歐洲的文藝復(fù)興時期，交響樂這一名稱被當(dāng)作一切和聲性質(zhì)的、多音響器樂曲的標(biāo)志。交響樂龐大的結(jié)構(gòu)、深廣的意韻、復(fù)雜的和聲對很多學(xué)生來說，是神秘莫測的。交響樂猶如一幅抽象派圖畫，你無法一下子看清其內(nèi)容，但實際上它是運用了反向思維，打破了體積感、空間感，將許多不同的事物統(tǒng)統(tǒng)放到一個平面來，使我們能在同一個平面上看到許多在不同條件下才能看到的形象。

交響曲是通過綜合運用并挖掘各種樂器性能及表現(xiàn)力，來塑造音樂形象的。因此我們首先得了解交響樂隊的樂器、編制以及交響樂的體裁。其次了解各樂器聲部的音色、表現(xiàn)力等。再次才能從這些“一起發(fā)出”的聲音中去辨別、搜集我們需要的信息，進而進行聯(lián)想與想象。這一系列的內(nèi)心活動其實也就是多聲思維的聯(lián)覺活動。課堂教學(xué)中，如果能由淺入深，正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會欣賞交響樂，那么學(xué)生的思維空間將會擴大許多。

課堂教學(xué)中，多聲思維訓(xùn)練運用還有許許多多。如素質(zhì)教育舞蹈課型，更進一步地把聽覺、感覺等轉(zhuǎn)化為肢體語言，用身體來闡釋對音樂的理解。這更是全面立體地訓(xùn)練了多聲思維。當(dāng)然這一課題仍有待研究。

從我做起，培養(yǎng)學(xué)生的多聲思維能力，是每一位音樂教師責(zé)無旁貸的任務(wù)。只要大家都行動起來，多聲思維訓(xùn)練將進一步得到發(fā)展和研究，多聲思維策略將百花齊放。

參考文獻：

[1]上海音樂學(xué)院視唱練耳教研組.多聲部視唱教程（上）[M].上海音樂出版社，1959.

[2]樊祖蔭.中國多聲部民歌概論[M].人民音樂出版社，1994.

編輯 謝尾合