正確認識和使用PS技術

余剛

Photoshop是一款功能強大的圖像處理軟件，它集圖像獲取、設計、編輯、合成及高品質輸出為一體，被廣泛用于平面設計、照片處理及插畫繪制等各個行業(yè)，人們習慣稱之為“PS”。

對于PS技術，好些人存在認識上的誤區(qū)，其中“造假說”最為流行，其認為照片只要進行了“PS”，就不真實了。這是沒有了解PS技術對攝影圖片后期處理的不可或缺的作用所致。

其實，對照片進行后期處理早在黑白膠片時代便有之，很多世界級大師的攝影家就是后期處理的發(fā)明人或高手，這種處理當時叫做“暗房技術”。我們現在使用計算機軟件處理照片不過是在手段上發(fā)生了變化，是技術的沿用和發(fā)展，因此，對照片進行必要的后期處理是件很正常的事。當然，針對不同類別的攝影圖片在處理的內容、范圍、力度等上有著不同的要求。攝影可以簡單地分為新聞攝影、紀實攝影和藝術攝影三類，筆者簡單談談這三類攝影作品PS的不同原則。

首先，新聞圖片使用PS技術的要求非常嚴格，因為真實性是新聞攝影的本質，是其賴以存在的根本。因此，對圖片處理的一個根本原則就是絕對不能改變圖片的原始形態(tài)，只可以對圖片進行剪裁、局部增加或減弱亮度、消除紅眼、加大或減弱反差、色調偏差矯正等不影響事實前提下的處理。不能對圖片整體或局部進行修改、拼接、合成，不能改變視覺信息，以免對讀者造成誤導。

紀實攝影和新聞攝影有相似之處，對圖片的真實性要求也較高，只是沒有那么嚴格。有些攝影比賽在征稿啟事中提出的“不得改變原始影像”的說法值得商榷，既然作為“原始影像”的膠片都可以在擴印、打印時做出必要的調整（如整體或者局部適當調整色溫、亮度、反差等），為什么數碼的“原始影像”就不能做任何改變和調整呢？筆者認為，只要這種改變和調整不超過一定的限度，不影響影像的真實性，對圖片進行適度的銳化、光影的加強、對由于攝影器材原因導致的被攝體的畸變進行糾正、必要的旋轉（糾正拍攝時水平線的傾斜）、消除雜斑、減少和消除畫面的噪點和紫邊等，就應該允許。特別是對于一些用于宣傳畫冊使用的圖片，比如就建筑物中出現的有礙觀張的樹枝、風光照片中冒出的不協(xié)調的電線桿等明顯有損畫面美感的局部進行適當的“修飾”，也是完全有必要的。如圖1和圖2處理與不處理明顯畫面不一樣，但處理后并不影響整個畫面的真實性。

而藝術攝影就不一樣了，它不僅可以做圖片的后期調整，還可以進行后期創(chuàng)作。攝影毫無疑問屬于藝術的范疇，藝術來源于生活又高于生活。藝術攝影就是通過創(chuàng)作的手段使作品有一個質的飛躍，他需要攝影師及大地發(fā)揮自己的想象力，經過觀察、構思、調動前期和后期的技術手段來盡情地表達自己所想要表現的思想內涵。他要求的是藝術上的真實。所謂藝術上的真實，是指只要生活中可能出現的，就是真實的。其題材可涵蓋人文景觀、民俗風情、人物、靜物、動植物、也包括創(chuàng)意影像、實驗性影像等，在國內大型影展征稿啟事中，大多對其創(chuàng)作技法不作限制。大家比較熟悉的廣告攝影、人像攝影、甚至包括婚紗攝影等，除前期拍攝時需要調動相應的拍攝手段來充分提高畫面的表現力外，后期的制作技術也至關重要，是作品最終有無視覺沖擊力的關鍵所在。endprint