淺談插畫家的“文本再創作”

朱科夫

摘要：插畫家的“文本再創作”，是指插畫家在繪畫過程中保持文本作者的基本要求，同時對文本形成自己的理解處理和自己的風格特色，用畫筆塑造出鮮明的故事形象，準確而完美地揭示文字作品的內涵與風格。插畫的作用是賦予文本以鮮活的視覺生命體和情感再現的過程。童書插畫創作的原則是尊重原作；與時俱進，既體現時代風貌，又要注重與民族性相結合；重視技巧性與表現性的高度融合。強烈的色彩表現，生動活潑的形象，豐富的想象力，創作者的“童心注入”是童書插畫創作的審美特質。童書市場更趨向低齡化，繪本、圖畫書逐漸成為童書市場的又一大熱點。插畫質量是童書的核心競爭力，對于圖畫書和繪本尤其重要，更為讀者和出版商所關注。

關鍵詞：文本再創建 童書插畫創作 技巧性與表現性 色彩表現 想象力

有一位音樂家說得好“音樂是寫下來的沒有生命的音符，需要通過表演來給予它生命。”杰出的再創作可以使作品的精華體現得更加鮮明和突出，甚至超出作曲家的預想。鑒于同樣的道理，一個故事，一篇文章，一部小說由作家完成之后，只不過是停留在紙面上的“意象和情節”，要想讓其成為有形的視覺藝術，形成畫面感，也需要畫家對作品進行藝術再創作。插畫家的“文本再創作”，是指插畫家在繪畫過程中保持文本作者的基本要求，同時對文本形成自己的理解處理和自己的風格特色，用畫筆塑造出鮮明的故事形象，準確而完美地揭示文字作品的內涵與風格。

“文本再創作”——插畫的作用

插畫，指藝術性的插圖（現代漢語詞典）。今天的商業插畫包括出版物配圖、卡通吉祥物、影視海報、游戲人物設定及游戲內置的美術場景設計、廣告、漫畫、繪本、賀卡、掛歷、裝飾畫、包裝等多種形式。延伸到現在的網絡及手機平臺上的虛擬物品及相關視覺應用等等。而在現今各種出版物中，插畫的重要性，早已遠遠地超過“照亮文字”的陪襯地位。它不但能突出主題的思想，而且還會增強藝術的感染力。對出版物而言，文本為畫家提供了創作的基礎。優秀的插畫作品與文本相得益彰、交相輝映，是文本的再創造或再演繹，更好地表現文字的美。優秀的插畫作品體現文本的內在精神，為文本增色，甚至可以單獨成為藝術品。因此，插畫創作作為文本再創作的主要手段，本質就是賦予文本以鮮活的視覺生命體和情感再現的過程，它不是簡單的復述和再現，而是通過視覺形象對原著進行豐富、補充和提升，最終創造出嶄新的作品形象。

童書插畫創作的原則

圖畫、音樂、語言、文字共同組成了人用來溝通情感與自由傳達思想的重要媒體。在這之中，圖畫是最能做到打破時間、空間和語言文字的無國界無障礙的“世界語言”，最易傳播，人人都能看懂。童書插畫作為“文本再創作”形式，在兒童的閱讀與審美教育中更是具有其他表現方式不可替代的作用。在十幾年的童書美術編輯過程中，我接觸了許多兒童插圖畫家和童書插畫作品。我發現凡是優秀的插畫作品，畫家在創作插畫時都普遍遵循三個原則。

其一，童書插畫創作是在尊重原作文本的基礎上進行的，創作強調保持原著的基調和風格。我們必須看到，無論作家把文本寫的多么詳盡，都無法完全呈現出文本內在律動和微妙變化，更沒有辦法一一標注作品中的種種情感和思緒，這就需要插畫家去敏銳地感受、體會和把握。正如柏拉圖所認為的那樣“歌手只有清楚地理解詩人的意圖，才能成為詩人作品出色的解釋者”。插畫家也必須充分吃透作家的意圖，才能成為一名合格的詮釋者。所以，優秀的童書插畫藝術給予文字作品的是視覺上的延伸和點亮。它將故事內容和情感升華為生動的藝術形象展現給小讀者，令人耳目一新。

其二，童書插畫創作應該與時俱進，既體現時代風貌，符合當代人的審美情趣，又要注重與民族性相結合。在全球化的今天，孩子也無可避免地受到外來文化的影響，這其中尤其歐美、日韓兩大潮流對本民族的傳統沖擊越來越大。中國的孩子們需要汲取國外文化的精髓，但更需要有本土文化的滋養，這就要求出版者力推本土的原創作品，以高質量的童書來積極引導孩子的成長。當前市場童書品種豐富，但如何保持童書的“童真”，不斷創作出本土原創的優秀圖畫書是少兒出版市場的迫切需要，也是插畫創作者的社會責任所在。可喜的是面對急速升溫的圖畫書，繪本市場，各大出版社適時開發原創，推出了不少既有時代感又有民族特色的原創繪本。原創繪本的中國符號更加明顯，有關民俗、神話傳說等傳統元素的佳作頻現，打破了引進版繪本圖書一統天下的局面，并使得整個原創繪本的創作水準得到了極大的提升。比如浙江少年兒童出版社推出的《中國原創繪本精品系列》就很好地融入了中國傳統元素和濃厚的本土原創風格，極具特色。繪本的故事內容由國內知名童話作家執筆，為這些故事繪畫的是多位中國當代優秀的兒童插圖畫家：蔡皋、李全華、周翔、陶文杰、王祖民、唐云輝等。如畫家蔡皋以精美的筆觸、濃重厚實的畫風創作的民間傳說《百鳥羽衣》，畫家李全華帶有本土畫風創作的《鶴民國》。這些繪本內容引人入勝，繪畫精美細膩，體現了故事性與繪畫性的完美結合，不愧是童書插畫作品中成功的范例。

其三，童書插畫創作中必須重視技巧性與表現性的高度融合。插畫是一種附屬于文本的繪畫藝術，它是有一定限制的，不同于雕塑、傳統繪畫創作等藝術形式。作為創作者，不僅要具備完善嫻熟的技巧，更重要的是要有善于對文本進行分析、加工、處理、融合的能力，要有能正確把握文本的整體風格、選擇契合的繪畫媒介和表現手法繪出獨特畫風的能力。插畫家對文本風格結構要仔細分析，從而判斷使用何種繪畫語言媒介，如水彩、水粉、丙烯、油畫、電腦繪畫、水墨、鋼筆畫、白描。插畫家要認真閱讀文本內容以確定表現的形式和風格，如寫實具象、變形寫意等。一定要注意，童書插畫創作不是文本的說明書，創作時不能機械地按照文本進行單純的重復，不能畫成圖示說明。插畫畫面表現要有想象力，必須進行創造性的處理，抓住文中的畫眼、出彩點來展開，找尋最佳的表現形式，結合獨特的繪畫技法，充分揭示故事的意境和內涵，使文本在視覺再現中煥發出光彩，提升文本的感染力。因而，技巧性與表珊性在童書插畫創作過程中相輔相成，缺一不可。沒有繪畫技巧，藝術表現就無從談起；脫離了藝術表現，繪畫技巧也就失去了自身存在的價值。童書插畫創作的最終境界是追求技巧性和藝術表現性完美統一。例如英國繪本大師安東尼·布朗創作的繪本《我爸爸》《我媽媽》。作者用彩鉛和水彩相結合的繪畫技巧來搭配溫馨唯美的文字，畫面細膩清新，畫家將自己的情感融入作品中，結合精湛的畫風完美地頌揚了父母的偉大，感人至深。在此，插畫創作技法和表現賦予了文本新的生命和靈魂。新的視覺形象和畫面不僅是作家觀念和畫家體驗的完美結合，也使得故事童話更加有靈有肉，更加豐滿完美。endprint

童書插畫創作的審美特質

作為童書美術編輯，我既是實踐者，也是經歷者。我深刻感受到童書插畫創作的質量水準對提升閱讀體驗的重要性。很明顯，童書插畫創作在表現形式上不同于傳統插畫，它有著自己獨特的審美特質。

童書插畫作品要有強烈的色彩表現。顏色是最容易吸引孩子眼球的書籍設計語言，孩子對此更偏愛、更敏感。一本成功的童書離不開顏色的裝飾。色彩在兒童成長過程中起著舉足輕重的作用。實踐證明，沉著含蓄的色彩就很難激起孩子們閱讀的興趣。童書插畫的顏色一定要符合孩子的審美特點，要選用明快鮮艷、對比強烈的色彩，并注意把握色彩的節奏。例如插畫大師艾瑞·卡爾創作的《好餓的毛毛蟲》。這是一本色彩繽紛、充滿了詩情與創意的圖畫書，出版之后大受歡迎。書中通過強烈豐富的色彩、簡潔的造型結合融入拼貼手法的大膽構圖塑造了一條可愛的綠色毛毛蟲，吸引了孩子的眼球，令人過目難忘。

童書插畫創作需要生動活潑的形象來調動孩子閱讀的積極性。夸張和變形是童書插圖創作常用的表現手法。它能激發孩子的閱讀興趣，并增強敘事和表達的感染力，加深兒童對客觀事物的認識，促進兒童的感知，啟發想象力。許多童書都會用夸張可愛的形象來包裝，如小熊維尼、米老鼠，這些經典形象讓孩子學習時有陪伴，閱讀將不會是一個人。兒童在閱讀的過程中就會產生互動，閱讀也變得有趣，書籍自然就成了孩子喜歡的玩伴，具有了溫度和關照。

優秀的童書插畫一定具備豐富的想象力，想象力是童書插畫創作的靈魂。讓我們來看看經典繪本《鱷魚怕怕牙醫怕怕》充滿想象力的畫風吧。故事講的是一場鱷魚和牙醫之間的心理較量，創作者用豐富的想象力為孩子編織了一個幽默可愛的童話。他用簡單、反復的語句刻畫了鱷魚和牙醫每時每刻戲劇性的心理變化。他們相互懼怕，可是那顆蛀牙把他們湊到了一起。兇惡的鱷魚只得乖乖聽牙醫的擺弄，而紅臉的牙醫也只能壯著膽子上。這種反差不禁讓人開懷大笑。全書在表現鱷魚怕牙醫和牙醫怕鱷魚的過程中，運用夸張變形、令人忍俊不禁的形象來展開故事，畫面生動有趣、幽默簡潔、想象力豐富，并逐一展示了兒童補牙所看到和所經歷的每一步驟，創作者在用文字和圖畫講述故事的過程中，模仿孩子的心理，調動了兒童的生活經驗，讓他們在仿佛親身經歷中理解故事，在笑聲中感悟到故事所包含的深意——“保護牙齒的重要性”。所以，成功的童書插畫需要畫家沉下心來，認真把握孩子的興趣和審美心理，并通過可愛的形象來點亮孩子的閱讀。

在童書插畫創作中，創作者的“童心注入”不可忽視。畫家不能以自己的興趣來代替孩子的興趣，而要以孩子的眼睛看世界。童書插畫應該植根于兒童的審美心理，應該是孩子更好理解童話故事的橋梁與紐帶。創作者首先要懷著一顆童心去感受，充分吃透故事文本的內容，這樣創作的插畫才會有溫度、有真情，才會打動人、受歡迎。例如瑞典繪本大師愛娃-艾瑞克松傾心力作《我的爸爸叫焦尼》，這是一個非常溫馨感人的小故事，故事的主人公狄姆是一個離異家庭的孩子。畫家塑造了一個非常可愛、讓人同情的孩子形象。他不能經常見到爸爸焦尼，然而只要能和爸爸在一起每一分鐘都是快樂的。他要告訴所有人他身邊站的就是他爸爸。他為爸爸自豪，當電車走遠，他期待著下一次和爸爸見面的時間。故事溫馨感人，插畫作者不僅吃透了文本的內在精神，真情投入，更懷揣一顆童心去體驗離異家庭孩子的苦惱和堅強，畫風淡雅幽默、樸實生動，人物表情細膩，以彩色鉛筆和水彩結合的畫風非常恰當地表現和刻畫了小主人公內心的堅強，升華了文本的精神，更提升了閱讀的體驗。

據統計全國2016年童書出版比上一年增長了28.6%。童書出版已逐漸成為中國圖書的第一大板塊，也是整個出版界最具活力、最具潛力、競爭最激烈的板塊。隨著兩孩政策的放開，全民閱讀的推廣，當今年輕的父母更重視孩子的教育投入和高質量的閱讀體驗，以求不輸在起跑線上。由此，童書市場更趨向低齡化，繪本、圖畫書逐漸成為童書市場的又一大熱點。插畫質量是童書的核心競爭力，對于圖畫書和繪本尤其重要，更為讀者和出版商所關注。幼兒不識文字，自然第一引起他們興趣的就是有趣的插畫，當然文本很重要，但圖還是小讀者的第一關注點。所以精美的插圖比抽象的語言文字更直觀更形象，更能吸引孩子的眼球。在當下這個“讀圖時代”，插畫藝術扮演著越來越重要的角色。由于兒童讀物的性質與內容，插畫創作也有了更多可以發揮，發展的空間。童書插畫藝術的表現沒有模式，只有畫家的靈感與創造。優秀的童書插畫既能為文本增色，提升閱讀體驗，更能體現畫家的才情和素養，使圖文合二為一，共獲新生。endprint