清邁肖像

劉芳

由中共云南省委宣傳部和云南省文學藝術界聯合會共同主辦，云南省美術家協會油畫藝術委員會、袁曉岑藝術園承辦，清邁大學美術學院、清邁市攝影之屋、云南省油畫學會、昆明觀照元年文化傳播有限公司協辦的“2017中國·南亞東南亞藝術周暨瀾湄藝術節清邁肖像——卡塔普·皮帕特攝影藝術展”于2017年5月20日在袁曉岑美術館進行預展，同時該展覽于2017年6月10日正式展覽。展出攝影藝術作品57幅。

泰國攝影家卡塔普·皮帕特（Kanta Poonpipat）現任清邁大學美術學院副院長、清邁攝影之家主任，其從事藝術攝影已有40年，與國內所“擅長”某一種拍攝類型有所區別的是他所拍攝的作品題材輕松的游走于傳統與當代之間。

學生時期的Kanta曾在美國接受過良好的美式教育，身上透露著紳士而不失優雅風趣的貴族氣質。正是由于其家族氛圍以及教育經歷促成了作品能夠在傳統與當代之間自由游走的原因。其作品風格也好似清邁這座城的縮寫，清邁是一座原始農耕文明與現代文明結合的城市，古城區與新城區合理的分開。全城不僅保持著護城墻、廟宇等古老文明，至今人們在重要場合還是會穿著泰國傳統服飾，同時，清邁是國外友人生活的聚集地，這里兼容著來自世界各地的外來新興事物。

此次展覽呈現的是從古蘭娜王國時代就棲息于清邁的泰元人的生活狀態。這里不僅擁有眾多古老的大小寺廟，也矗立著昭示曾經輝煌文明的歷史遺跡，生活在這里的大多數民眾篤信佛教，平和虔誠。

他曾經這樣描繪自己的拍攝地點：“清邁曾是古蘭那王朝的都城，是一座在文化和歷史方面都很受關注的城市，它位于萍河（湄南河）流域，四周環山，綠樹成蔭。泰元人居住于此，他們大多數人篤信佛教，擁有一千多年的文化和藝術積淀。這片土地適宜農業發展，這里人們的生活純樸迷人，所以深受游客的青睞。

清邁引人入勝的魅力，使我備受啟發，用攝影描繪了清邁泰元人的生活之美，他們長時間以來與這美麗的文化和藝術共存，過著幸福優雅的生活。”

卡塔普先生使用攝影這一現代工具與泰元人于1983年以來“長談”至今。攝影作品以黑白為主，但畫面中保留著藍色、紅色、以及橘黃色，這三種顏色都為泰國傳統幸運色，Kanta先生對顏色的保留也可以看出他對當地傳統文化的尊重與保護。他用自己的視角去關注接觸傳統文化，但不以自己思想去駕馭泰元人的生活習俗，通過文化傳承、現代處理技術以及自身的文化修養等方面巧妙的將當代與傳統相融。

在Kanta的攝影作品中，僅僅從畫面出發，我們很難辨別出作品的拍攝時間，泰元人的作息、服裝好像在34年間靜止一樣的呈現在了觀者的視線中。生活在清邁的泰元人在“現代化”充斥下，生活方式基本沒有改變，用最真實的狀態延續這自己的生活方式。可能是由于泰元人的生活與“現代化”的界限比都市更加的明朗，沒有了過多的“現代化干擾”所以他們的生活比都市的人們更加的自由。

作為Kanta在中國的第一個個人攝影展，展覽以“清邁肖像”為主題，直接而清晰的展現出了此次展覽的展出作品方向。泰王國駐昆明總領事鵬普·汪披塔亞先生說到：“我衷心希望此次展覽能讓來參觀的各位來賓通過攝影作品感受到清邁市的獨特魅力，并且能啟發國內外的新生藝術家。”

云南省文學藝術界聯合會副主席張維明先生說到：“因為2017中國·南亞東南亞藝術周暨瀾湄藝術節的機緣，我們邀請到泰國著名攝影家“卡塔普·皮帕特”來到袁曉岑美術館，展示他鏡頭里的清邁肖像，這是一次云南與清邁相互交流的難得機遇。我們可以通過攝影家深情的作品，觀看和感受到清邁原著民——泰元人質樸的生活和虔誠寧靜的心靈，在他的作品中，不僅擁有動人的世俗魅力，也有著靜穆的宗教神性。”

Kanta所拍攝的“清邁肖像”系列作品主要以紀實攝影為主，在當今的中國攝影創作中紀實攝影已經越來越少，卡塔普·皮帕特認為紀實性的教學是有不同渠道的，紀錄是有很多可能性的，將紀實放在地理中，它有紀錄功能；但它又可以與藝術結合；它還可以和時尚結合。

卡塔普先生將自己已記錄34年的泰元人生活狀態通過攝影的形式帶到了中國地區，通過“清邁肖像”系列作品我們不難發現。清邁地區人們對傳統文化的保護平靜而莊嚴。清邁是距離云南最近的一個國際化都市，也是泰國第二大都市，在歷史上是東南亞歷史文化名城，這一系列作品讓中國觀眾可以較全面的欣賞到在卡塔普先生敘述下的泰元人34年間的生活狀態。也增進了中國和清邁地區文化生活的相互了解和藝術交流。

清邁肖像——卡塔普·皮帕特攝影藝術展作為2017中國·南亞東南亞藝術周暨瀾湄藝術節的項目之一，對于加強中國與泰國間的攝影藝術交流起到了很好的學術互動作用，也對中國觀眾認識和了解泰國清邁泰元文化打開了一扇多樣的文化和視覺之窗。通過“清邁肖像”系列作品，我們應該意識到文化藝術的重要性，并且保護傳承，使文化藝術與時俱進。endprint