舞蹈服飾行業現狀

盧永強

近些年來舞蹈藝術發展，這看似“不接地氣”的藝術行業被各種各樣速成的人群所占據。舞蹈這門藝術不再被束之高閣，轉而變成年齡不受限制、地域開始擴大、風格變得多元的現狀，這都對于現在市場的發展起到了一定的影響。占一定比重的不僅僅局限于專業藝術院校、各大歌舞團體，就連廣場舞大媽們的舞隊都要開始注重服裝的規范，由此可見舞蹈服飾日漸貼近生活化，真正達到雅俗共賞。

在文藝市場繁榮的促進之下，別具一格的舞蹈作品猶如雨后春筍般的層出不窮，各類舞種編導充滿創意的角色塑造方式鱗次櫛比，各類大型賽事、展演、交流學習的機會不斷涌現，在這個以“變”為時代大主題的形勢之中，舞蹈服飾同樣也是一門藝術歸屬于不同的藝術門類，但是藝術起源是相同的——起源于生活。但舞蹈服飾在演變的過程中隨著舞蹈的發展由原本的生活化逐漸向舞臺、藝術化開始過度，所以舞蹈藝術的發展對于舞蹈服飾的要求會不斷地提高，定位要更加準確，眼光要更加挑剔，從而推動工藝逐步更新。

舞蹈服飾行業的許許多多知名品牌，例如：北京的丹詩戈DansGirl、舞之戀、柏屋、紅舞鞋、陳婷、南京的笛雀兒Dttrol、三沙Sansha、武漢的貝蒂等大牌。這些品牌公司自創立起，憑借著對舞蹈行業的欣賞與舞者訓練和舞臺表演的真實需要，大舉挺進舞蹈服飾用品領域。其中某些品牌的起初是從事國際品牌代理營銷的業務，也因此具有了大量的市場經驗。憑借的獨特的設計和先進的商業理念，一個個迅速占領市場，嶄露頭角，發展已有一二十年。時至今日，各大舞蹈服飾品牌均擁有自己的研發基地、生產基地、舞蹈文化基地，具有研發、設計、生產、推銷、推廣能力。產品涵蓋面極其廣泛：基礎練功、運動休閑、瑜伽、減肥、國際標準舞、爵士舞、芭蕾舞、少兒舞蹈、廣場舞、演出、民族民間舞、時尚舞蹈服飾、音像等各方面的專業舞蹈產業鏈條。甚至涉及到了考前培訓、各類教師培訓以及攝影工作室等等至今仍是國內舞蹈服飾用行業的領軍企業。

隨著舞者人群的不斷擴大，每個舞蹈服飾用品企業都有了各自的目標客戶定位，不同的企業有各自的擅長，面對不同的客戶群體。以上知名品牌在產品品質方面要求極為嚴格，定位只做精品，面向全國，加盟連鎖所以各個產品價格也是比較高的。這么大的一個蛋糕不會只被幾個巨頭占據，因此很快又有了一些小公司發現了這個商機，定位中檔、低檔。所以現在從事舞蹈服飾用品的公司企業不計其數，有的根據擅長只是切取一小塊蛋糕，只做一個舞種的一個小品類；也有的做一個小市場的高端定制。

每個服飾品牌不僅致力于產品研發，而且在為整個舞蹈行業的發展起到了推波助瀾的作用，在舞蹈產業中力求做“深”做“透”，致力于為舞蹈產業這個新興產業的發展營造出了一個健康、積極地氛圍。他們其中大多都在國內市場形成了頗具規模的專賣連鎖經營體系。除此之外，將眼光放長、放遠，也會與一些海外舞蹈用品采購商建立了深厚的合作關系，外方提供資金以及設計，中方進行下一步的加工和制造，可能就是所謂的“made in China”。由此可見，現在的舞蹈服飾行業的發展已經頗具規模和成效，并在現有的基礎上延伸出附屬產業。現在能夠具有一個產業鏈的意識，為日后的打破固有的買賣模式還是起到一定的作用。

（一）市場多元化分析

與我們平時接觸的舞蹈服飾可簡單的劃分為日常練功服和舞臺演出服。說白了就是平時上課、訓練時候穿的；再有就是有演出、比賽時專門定做的衣服。前者在固定版型的基礎上，劃分具體的號段，例如以身高劃分160、165、170等，轉換為英碼劃分是S、M、L等，有些褲子的長度還會單獨以腿長100、103、106等劃分。常用的基本款練功服（小衫、體操服）大多顏色、款式都很普通，不過分出彩但是也挑不出錯誤來，很適合大眾審美，所以經常是各個零售店囤貨的首選。

近幾年來，出現了一個其他行業也會出現的顯著的特征，三四線城市終端零售情況好于一二線城市，服飾消費下移明顯。反映了在當前的社會經濟背景下，三四線城市的居民收入顯著提升，消費升級、意愿強烈。當然，這也有一部分的原因是同樣的品牌商店，位于不同的位置，房租和受眾人群也有所波動。筆者曾做過市場調查時發現，同樣的一件品牌練功服零售，于三四線的零售店和在北京舞蹈學院附近街上的專賣店價格可相差到20多元左右。而且專業院校附近的消費水平較高，競爭力也在加大。

同樣，網店的介入也在這塊不大的“蛋糕”上分了一杯羹。網店從工廠直接出貨，不經過二手轉發，沒有店面的租賃費用，省去了許多“中間商”，過程的簡化也使得成本變低，售賣時自然價格就低于店面的零售價。但是由于是快遞交貨，所以更換貨品、調整號碼變得異常的繁瑣。畢竟這不同于當面交流，通過一塊屏幕，既摸不到料子又不能現場測量號碼，看似便利、又便宜的方式其實也并不是完美無漏洞的。俗話說“同行是冤家”，說白了，同一品牌下的不同零售攤位之間也有著極強的競爭壓力。

（二）市場需求及實際銷售量分析

本節將關于舞蹈服裝的需求和實際銷售量以中國舞和國際標準舞做比較進行簡要分析。與中國舞深厚的基本功相比較而已，國際標準舞是一個偏于“速成”的舞種，在國內專業院校設立專業的比重并不太大，但是在國際大型賽事卻屢見不鮮，因為這又是一個比較偏向于國際化的舞種，國家覆蓋面比較廣。中國舞在國內的院校設立比重較大，大型賽事大多集中在國內。

國內的大大小小舞蹈培訓班可謂數不勝數，中國舞、國際標準舞、流行舞、芭蕾舞均沾了不小的比重，少兒是其中不可忽視的一大團體。就平時的練功服而言，春夏一套、秋冬一套；平時演出賽服一套就已經基本涵蓋，再加上少兒正處在長身體的時候，幾乎身材一年一變，還有一些比較規模的培訓學校還會統一校服和背包，不算上所需要的道具這已經是一筆不小的開支。

中國舞服飾之中，練功服、賽服的價格同比國標舞服略顯簡單，而且裝飾物遠遠沒有其多。國標舞服飾之中尤其是拉丁舞服大量使用水鉆、流蘇、亮片等物品，使得舞者在極具規模性的比賽場合中，能夠在多組選手同時競技的時候，吸引評審的注意，也能“揚長避短”，同時也是對觀眾和評審的一種尊重。這種理念在2010年，我國開始全面執行世界體育舞蹈聯合會比賽著裝的規定之中得以體現。

（三）社會環境分析

正如筆者前文所言，每一次高峰期過后將會進入到一定時期的沉穩時期。狄更斯在《雙城記》的開頭曾說過：“這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代”，把這句話放到現在同樣適用。現在市場的繁榮昌盛下，注定會有部分隱患的存在。所謂市場需求，其實工廠、制造者的引導很重要，同樣一件服裝各大工廠互相惡性壓價，較小的舞蹈培訓班則會選擇更為便宜的供貨渠道，由此一來，一樣的成本，較低的售價，雖說需求量上去了，利潤卻在不斷下降。長此以往，這也是致使競爭不良的導火索。現在市場上產品類型、層次參差不齊，經手的人員也是“魚龍混雜”，并不能很好的滿足、覆蓋市場需求。而且目前并沒有監管和規范這一類情況的制度，仍是處在一個漏洞的狀態之下。

商戶之間的惡性壓價、客戶與商戶之間退單導致存貨堆積、大品牌占市場份額較大，小品牌在夾縫中求生，隨時會面臨倒閉的危險，等等這些問題不斷涌現。我們不能隨意指責某一方應當承擔全責，但是也不能將任意一方完全摘除。“一個巴掌拍不響”，現在市場所涌現出來的問題，絕不是一朝一夕，而是長年累月的堆積所導致的。然而，相關規定的出臺姍姍來遲，應對措施也不能一蹴而就。