以舞臺表演式教學激活音樂表演專業課堂
——以焦作師范高等?？茖W校音樂表演專業為例

■ 湯潔 （焦作師范高等專科學校音樂學院）

以舞臺表演式教學激活音樂表演專業課堂
——以焦作師范高等專科學校音樂表演專業為例

■ 湯潔 （焦作師范高等?？茖W校音樂學院）

當前，我國在建設創新型國家和人力資源強國的發展規劃下，全面提高人才培養質量、深化教育教學改革成為地方高校義不容辭的使命。本文通過實際案例，嘗試探究出一條符合地方高校音樂表演專業教學模式改革實踐的可行性道路。

舞臺表演；教學模式；音樂表演專業

目前，我國高等教育的結構性問題日益凸顯，一些高校在辦學定位和辦學思路上脫離國家和地方經濟社會發展需要，在專業設置、人才培養結構及人才培養模式等方面同產業發展實際、生產和創新實踐相脫節。隨著高等教育發展的大眾化、教育需求多樣化的快速推進，高校之間的競爭日益激烈，各個高校都不同程度地陷入生存和發展的危機之中。如何通過改革教學模式、提高人才培養質量，從而提升學校辦學競爭力，成為高校發展亟待解決的問題。

對高校教學模式的改革，國內外不少教育專家、研究機構已做了大量的研究實踐，他們的研究視角主要為四個方面：第一，從單一教學模式向多樣化教學模式發展的研究實踐；第二，由“以教為主”向“重學為主”轉移的教學模式研究實踐；第三，重視引進現代科學技術成果，充分利用可提供的教學條件設計教學模式；第四，社會評價機制參與的教學模式改革研究與實踐。這些研究成果，不僅有助于我們準確地把握高校教育發展思路，也為我們的研究提供了理論參考和實踐指導。然而，高校不同專業有不同的人才培養目標和教學目標，根據不同專業教育教學的規律和屬性，構建符合專業特點的教學模式。地方高校音樂表演專業的人才培養要為區域經濟服務，滿足地方經濟發展對表演專業人才的特定需求。針對河南省地方高校的音樂教育，如何根據音樂表演專業特點，充分發揮河南區域文化優勢，實現服務地方音樂文化的專業定位，滿足地方經濟發展對音樂表演專業人才的特定需求，目前還需大量的研究實踐。

一 確定音樂表演專業教學目標

教學模式是基于一定的教學理論或教學思想而建立起來的較穩定的教學活動的框架和程序，是教學理論或教學思想的具體化?！拔枧_表演式”教學模式的理論基礎：教育部《關于全面提高高等職業教育教學質量的若干意見》第四條指出，課程建設與改革是提高教學質量的核心，也是教學改革的重點和難點。第五條指出，要積極推行與生產勞動和社會實踐相結合的學習模式，把工學結合作為高等職業教育人才培養模式改革的重要切入點，帶動專業調整與建設，引導課程設置、教學內容和教學方法改革。文件規定的目的是正確引導構建新的高職教育辦學模式，切實把提高高職教育的教學質量放在首要位置。要求加大課程建設與改革的力度，增強學生的職業能力；大力推行工學結合，突出實踐能力培養，改革人才培養模式。

不同的教學模式體現為不同的教學目標設計，但教學模式具有相通性。教學目標是指教學模式所能達到的教學結果，即能夠在學習者身上產生何種效果。通過實地考察，傳統意義上的高校音樂表演專業，包括聲樂演唱、器樂演奏和舞蹈表演三大項，主要著眼于表演技能的培養，同時注重學生的音樂素質及人文素質培養。以科學性、藝術性、系統性、實用性為教學宗旨，努力挖掘學生的表演潛質，使學生具備舞臺表演技能，兼有舞臺節目創作、編排、晚會設計、劇務等的綜合才能。音樂表演專業教學效果最終要體現在音樂舞臺上，舞臺才是檢驗教學效果的試金石。從一定意義上說，強調以舞臺為中心的實踐性是藝術教育的傳統教學規律，這種原生的教育屬性是高校藝術教育實行工學結合的優勢。體現在高校藝術教育中，其更準確的表述應該是演學結合。所謂的“演”與“工”相對應，是涵蓋了舞臺表演相關聯的所有藝術實踐活動的總稱。所以，音樂表演專業不能只把注意力集中在課堂上，應該把課堂的專業教學與學習延伸到音樂舞臺上，以音樂舞臺的最終表現為目的，同時，把在舞臺表演中的問題反饋到課堂教學中來，對學生進行有的放矢的教學和改進。音樂最終是在舞臺上與聽眾交流的藝術，是以舞臺表演為最終的展現。舞臺展現是結果，這個結果就是我們教學中努力探索追求的目標。

二 舞臺表演式教學模式改革實踐

音樂表演專業傳統教學模式存在的弊端：第一，課程單科講授過于分散。傳統音樂表演專業的課程都是單科講授，且多科并進過于分散，不利于學生對知識的整合運用。我校音樂表演專業的理論課程，如中國音樂史、西方音樂史、音樂欣賞、樂理、視唱練耳、和聲、曲式作品分析等課程，均是單科授課；專業課程，如聲樂表演、器樂演奏、舞臺表演、舞蹈創編等主干專業課程，與理論課程沒有交集，使得學習沒有融會貫通，不利于學生對知識的整合運用。第二，重視專業技能訓練缺乏藝術實踐能力提升。傳統音樂表演專業教學注重專業技能的訓練，忽略技能的拓展以及藝術實踐的系統化、一體化訓練，使得表演實踐和學習專業技能缺少交集。如：學生在課堂上，作品表現得準確、完整，在舞臺上卻表情緊張、動作僵硬，達不到在舞臺上完美演繹作品的理想狀態。傳統課程教學的專業技能學習與表演實踐存在嚴重脫節現象。第三，地方高校的辦學定位是服務地方文化，滿足地方經濟發展對人才的特定需求。因此，地方高校要有地方特色，要走與地方經濟社會發展和產業技術進步融合發展之路，找到自身存在的價值和發展的空間，全面增強地方高校服務區域經濟社會發展的能力。

（一）整合課程，優化結構

根據社會發展及市場需求，整合課程，優化結構，以就業為主導，把創新創業教育、職業能力對應融入各教學環節，提升音樂表演人才多元化的培養力度。如：中國音樂史、西方音樂史、音樂欣賞三門課程合并為音樂史與音樂賞析課程，把音樂欣賞與音樂史知識融會貫通；樂理、視唱練耳合并為樂理視唱課程，在視唱練耳的同時進行樂理知識講解；和聲、曲式作品分析合并為一門課程，在作品分析的基礎上講解和聲知識等。同時，專業主干課程的學習與音樂教育、影視表演等專業交叉、重組、整合，從而提高學生的綜合素質。

（二）演學結合，提升藝術實踐能力

地方高校音樂表演專業教學模式的改革實踐，是在人才培養目標和教學目標準確定位基礎上，根據技術領域與職業崗位群的任職要求，進行改革實踐，并建立相應的質量監控與教學評價機制，通過分析反饋信息，對方案作出及時調整，達到使教學模式更加完善的地步。

（三）鮮明的地方特色

地方高校要充分發揮作為當地科技、人才、文化和信息中心的作用，要發揮學科優勢，開展科學研究，合理吸收地方優秀文化成果，使得地方文化得以傳承和弘揚，積極開展地方特色文化研究，推進地方文化建設，充分發揮學校作為當地文化中心的輻射和帶動功能，努力把學校建設成傳承地方文化的主陣地、研究地方文化的主力軍、弘揚地方文化的先行者。2017年1月，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》，部署實施中華經典誦讀工程、非物質文化遺產傳承發展工程、戲曲振興工程、中國經典民間故事動漫創作工程、中華文化電視傳播工程、中華老字號保護發展工程、中國傳統節日振興工程、中華文化新媒體傳播工程等[1]。意見提出，要保護傳承方言文化；挖掘和整理家訓、家書文化；挖掘和保護鄉土文化資源等。因此，地方高校要主動推動中華優秀傳統文化的傳承與發展，實現中華民族偉大復興的中國夢。

三 舞臺表演式教學模式改革成效

焦作師范高等?？茖W校音樂學院于2003年獨立設置音樂表演方向。為了注重人才培養的實證性研究，把對教學模式改革的理論研究和實踐有機地結合起來，我校音樂表演專業進行資源優化和調整，確定2015級音樂表演專業（學生人數162人）作為試點教學改革年級，試運行新構建的教學模式。通過實際案例，嘗試探究出一條符合地方高校音樂表演專業教學模式改革實踐的可行性道路。

（一）理論研究成果顯著

學校音樂表演專業自開展教學模式改革與研究后，以理論研究為先導，深入音樂表演行業第一線，分析、研究音樂表演藝術的教學理念和教學方法，通過大量的教學與表演實踐佐證，提出具有理論創新意義的“以演促學、以賽促能”教學改革模式。2014年，音樂表演專業被確定為學校質量工程重點項目獲得“專業綜合改革試點項目”；2015年，音樂表演專業的音樂欣賞課程被評為河南省精品資源共享課程；2016年，研究成果“基于實踐能力培養的音樂表演專業課程體系優化與改革實踐”作為河南省高校教育教學改革項目結項，并榮獲河南省優秀教學成果二等獎、學校優秀教學成果一等獎；發表教育教學改革論文《應用型地方高校音樂表演專業實踐教學模式思考》《轉型發展背景下地方高校應用型人才培養模式思考——以焦作師范高等專科學校音樂表演專業為例》等10余篇。這些研究成果不僅推動了我校音樂表演專業的發展，還輻射學校其他相關專業如音樂教育、學前藝術教育等，在人才培養模式、課程結構改革、教學方法與手段等方面產生影響，帶動了校內外藝術表演及藝術教育專業群、非師范類專業群開展豐富多彩的教改活動。

（二）構建“舞臺表演式”教學模式

我校音樂表演專業根據《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010-2020年)》和《教育部關于深化職業教育教學改革全面提高人才培養質量的若干意見》（教職[2015]6號）等有關文件精神，通過廣泛社會調查，跟蹤市場需求變化，關注本專業技術領域發展趨勢，與相關專家共同探討，在長期探索、反復實踐、不斷改革創新的基礎上，確立了“舞臺表演式”的音樂表演專業教學理念。

具體教學模式改革內容有：第一，構建“課堂+舞臺”、“學+演”教學模式。音樂表演專業有些課程如舞臺表演、舞蹈創編等，就在舞臺上進行教學；有些課程如鋼琴演奏、聲樂演唱等，由于是一對一教學，我們就周期性把課堂地點移到舞臺上，由此創建“課堂+舞臺，學+演”教學模式，即學習的同時進行舞臺表演訓練。第二，構建“以演代考”、“觀+評”考核模式。在考核環節，采取舞臺演出的形式，如合唱指揮課程，我們采取以班級為單位對抗賽的形式進行考核，器樂課程，采取器樂專場匯報演出的形式進行考核等，不僅考核學生的專業技術水平，同時也考核學生的舞臺表演應變能力，即觀看的同時指導教師進行現場點評，切實提高學生舞臺表演的實踐能力。第三，構建藝術實踐教學體系。我校音樂表演專業構建了“4541”藝術實踐教學體系，改革實踐教學模式。4：四項達標（音樂故事、合唱指揮、自彈自唱、少兒舞蹈），要求第一學期所有學生要四項達標合格；5：五級垂降匯報演出（校外演出、校級專業匯報演出、院級專業匯報演出、班級專業匯報演出、個人專業匯報演出）；4：四個團隊（舞蹈團、合唱團、管樂團、民樂團）；1：一個環節（頂崗實習環節），通過學生頂崗實習，加強“校企合作”育人模式，達到夯實學生的專業基礎技能，發展提升學生的表演能力和適應能力，使學生得到社會的認可和贊譽。第四，積極參加各級各類專業技能比賽。為加強學生舞臺實踐能力，鼓勵學生積極參加各級各類專業比賽。專業技能大賽就是一個“洗禮”過程，每一個經歷過比賽的學生，都會有收獲。能有幸參加比賽的學生固然是佼佼者，但是我們更看重的是大賽帶給我們教學改革源源不斷的動力。

（三）構建有地方特色課程體系

作為服務當地基礎教育、服務地方音樂文化，為當地培養合格音樂文化人才的地方高等院校來講，音樂專業要與地方經濟發展結合，適應當地的經濟社會發展，實現服務地方音樂文化的專業定位，滿足地方經濟發展對音樂人才的特定需求是我們義不容辭的責任。如：我校音樂表演專業開設有豫劇演唱專業課程，同時開設系列講座《覃懷文化概述》《地方音樂文化遺產研究》等，將地方傳統音樂文化列入課程體系，不僅傳承經典文化，促進和推動高校藝術教育的改革發展，同時也拓展學生的就業渠道[2]。

（四）藝術實踐成果豐碩，就業率得以穩步提高

基于“舞臺表演”教學模式下的改革與研究實踐，我校音樂表演專業取得了豐碩成果，得到了社會的贊譽和專家的認可，獲得了良好的社會聲譽。近年來我校音樂表演專業學生參加各級各類比賽并獲得了諸多的獎項（圖1）。這些優秀的畢業生，在校期間就從舞臺上脫穎而出，他們用自己的實踐證明：珍惜學校優勢資源，利用技能大賽舞臺，腳踏實地鍛煉各方面的素質，使自己成為專業技能過硬的高素質人才。我校音樂表演專業還多次應焦作地方政府邀請開展巡演及“三下鄉”藝術實踐活動，得到社會廣泛好評。同時，我校音樂表演專業切實實施了“以就業為導向、職業技能培養為目標”的人才培養方案，由于就業方向明確，為河南各大演藝公司、企業文娛團體輸送了需求對口、適應崗位要求的音樂表演人才。自教學模式改革與研究實施以來，音樂表演專業2014屆畢業生就業率為91%，2015屆畢業生就業率為94%，2016屆畢業生就業率為96%，使就業率得到穩步提高。

表1

總之，焦作師范高等?？茖W校音樂表演專業明確自身的定位，創新教學理念，根據市場的需求做出相應調整，以學校辦學定位中的服務民族文化和民間技藝的傳承與創新為指導思想，探索音樂表演專業與時俱進的培養目標，實施科學性與特色性并重的人才培養方案，進行基于“舞臺表演式”模式下的地方高校音樂表演專業教學模式改革實踐研究，培養適應現代社會、經濟等發展需要的音樂表演專業高素質應用型人才。在當前背景下，當我們把具有特色的教學改革模式推出的時候，我們能否推出實施教學模式改革的師資團隊是關鍵。因此，第一，地方高校要建設結構合理的師資團隊，高校教師需重新角色定位，從而有效推動教學模式改革的實施。第二，彰顯特色。地方高校音樂表演專業要有特色的教學理念、特色的課程體系、特色的教學模式和特色的考核標準等。只有特色鮮明，才能形成優勢學科。

[1]中共中央辦公廳，國務院辦公廳．關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見[N]．人民日報，2017-01-26．

[2]湯潔．地方戲曲文化進入高校音樂專業課程體系[J]．中國戲劇,2015(6)．

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1008-2549(2017)05-0089-03