迪慶高原 歌舞的世界

李雨霖+李旭

迪慶的各民族幾乎個個能歌善舞，用他們自己的話說，就是會走路就會跳舞，會說話就會唱歌。每逢節日慶典，或是假日，不論你走到什么地方，都可以看見青年男女，老人小孩，拉著手，踢起腿，翩翩起舞。有時，甚至闔家而出，載歌載舞，通宵達旦。

鍋莊與熱巴

鍋莊舞是藏區最常見的一種舞蹈。每逢重大節日，或遇喜慶佳節、收割完畢，包括喬遷之喜，人們跳起鍋莊舞，圍著篝火，男女分列，且歌且舞，既歌唱生活，也歌唱自然，歌唱家鄉，青年男女更是借助歌舞傾吐彼此的愛情。跳時，大家手拉著手，臂連著臂，邊唱邊跳，以腳頓地做節拍，順時針舞動，分班唱和，穩健、古樸、緩慢。而現在的青年男女更喜歡富有動感一點的舞姿，跳時上身前傾，顫膝幅度較大，頓地的頻率也更快。男子兩胯左右晃動，雙臂隨身擺動，女子左臂扶腰或拉手，右臂隨腳下動作和諧擺動。鍋莊舞的歌詞也有特殊的要求，多用排比和比喻，有固定的詞牌和曲牌，加之踏足為節，所以即使跳的人很多也絕不會出現混亂。

弦子舞與鍋莊舞一樣是藏族人民十分喜愛的舞蹈，只是加入了馬尾胡琴作伴奏，男女老少都會來一段。一般是男拉弦子，女子起舞，長長的彩袖上下翻飛。各排一半圍成圈，男女對唱。所唱內容先以歌唱山水、友情為主，算是熱身，之后轉入對歌，男女雙方使出渾身解數，力圖壓倒對方，且在歌詞中多運用賦、比、興等手法，更顯生動有趣。及至高潮，彼此唱得面紅耳赤，甚至不惜互相挖苦，人身攻擊。這時會有領舞者上場，仍舊以歌唱的形式進行勸解，剛才還劍拔弩張的雙方男女頓時化干戈為玉帛，在歡笑中散去。

相比鍋莊和弦子舞，熱巴舞更為熱烈、復雜。男持銅鈴，女執扁形手鼓，繞圈走動，翩翩起舞，因此又叫“鈴鼓舞”。熱巴舞的技巧性較強，在舞到高潮時，常有一些高難動作出現，甚至揉入了雜技的一些動作，如男子大跳，騰越，單腿跨轉，躺身平轉，女子扭動腰肢，急速旋轉，在頭頂擊鼓等，且隊形變化也十分復雜，極具觀賞性。

在寂寞遼闊的山野中，藏族常常用歌聲表達感情。那歌聲不是空洞的呼喚，而是在平和地應答著什么；那歌聲也不是不安的祈求，而是在坦蕩地流淌著什么。那凝重的節奏在提醒著前世注定的命運，那低沉的旋律在渲示著現世輪回的苦難，但更有一種悠揚超逸的力量穿透了來世超凡的快樂，掠過草尖，掠過巖石，掠過雪原，掠過藍天。

羌姆

東竹林寺的羌姆是在每年秋收后的十月才舉行的，他們把這叫作“僧值節”，也就是東竹林寺極為隆重的傳統跳神大法會。活動一般要延續三整天，頭兩天為誦經法會，大小僧侶集中在寺院里，擊動法鼓，吹響法號、法螺，時而高亢，時而低回，念誦各種經文，從清晨直至深夜。那經過嚴格訓練的人聲與各種法器發出的音響混合為神秘而動人心魄的和聲，在高原那蒼茫的大山間回蕩。僧人們也聚集在寺院里，準備和藏民們度過隆重的節日。那節日既是宗教的，又是世俗的。那是人和神同歡共樂的特別日子。

節日高潮是跳神面具舞會。聞訊從四面八方趕來的藏民穿上了節日盛裝，女人們換上了鮮艷的新頭巾，五顏六色的一大片，一群群漸漸往東竹林寺匯集，他們或上香添油，或叩拜轉經，或傾囊捐贈，然后，成百上千的藏民圍聚在寺廟大經堂門口兩側和院子四周，滿懷期待地等著跳神儀式的開始。

當太陽剛剛有點西斜，一陣雄渾悠長的法號聲響起，大殿的彩色幕幃掀了起來，佩戴各種面具的舞者一隊隊相繼出場，隨著鼓、號沉緩的節奏，繞著場地翩翩起舞。那些面具五花八門，多種多樣，有馬、鹿、猴、牦牛，還有狗、豬、虎和烏鴉，有的紅黃色相間，有的黑色，有的青色，更有各種猙獰恐怖的造型。舞者們伴著凝重的鼓樂聲，以各種強有力的舞蹈動作驅趕不吉的鬼魔，顯示著護法神們的威嚴厲害。繼而四個骷髏裝扮的舞者跳了出來，鬼鬼祟祟兜了幾圈，很快就溜走了。最后出場的是身穿莊嚴法衣、頭戴高高的翎冠、手持金剛杵的舞者。他們的步履更為沉重遲緩，動作更加神圣，似乎在顯示宗教至高無上的勝利。

面對著那裸露著白色石頭的大山舞蹈，寺院舞者們那鮮紅或菊黃或漆黑的面具以及赭紅的僧袍跳動著移動著，那是怎樣的一種感覺？

阿尺目刮

同樂大村在我的初次印象里，是一個優美、獨特、古老的村子。在一張照片里，云霧繚繞的村落，漆著紅色石灰的原木垛起的木楞房，層層疊疊地覆蓋了整個山坡。粉紅的桃花、粉白的梨花，穿插在古老房屋的間隙。每一戶人家都有一個曬臺，掛著金色的玉米，或者是五顏六色的衣服，還有人在勞作著，仿佛一個桃花源里人家。

村里的老人講，“目刮”的意思就是調子、歌曲，有傈僳族的時候，就有了“目刮”。在勞動、打獵、節日，不同的活動就要唱不同的“目刮”，至于“阿尺目刮”，“阿尺”是山羊，“阿尺目刮”就是山羊調，傈僳族的祖先住在深山里，不與外界來往，所以對各種鳥獸的聲音有極強的模仿力，特別是對自己飼養的山羊情有獨衷，常被山羊無拘無束、無憂無慮、活潑好動的模樣所吸引。于是人們就模仿它們的聲音與動作，形成了“阿尺目刮”這種民歌與舞蹈。跳“阿尺目刮”不需要組織，拉起手就能跳，也不用人教，從小跟著唱，跟著跳就會了。一般白天是年輕人在場子上跳，老人們是晚上圍著火塘唱，坐唱時內容更豐富、廣泛。可以從遠古的神話傳說，唱到身邊的生產生活，可承襲前人留下的唱詞，也可即興自編自唱。

村里唯一平整的籃球場上，人們特意回家換上了只有在節日才穿的民族服裝，男子頭戴羊毛氈帽，氈帽邊緣圍一圈紅絲線，頂上插兩根錦雞毛，外穿前襟開口的黑白條紋長衫，左挎“花臘裱”和長刀，右背弩弓、箭袋；女子頭戴藍布三角尖帽，上面用各種貝殼、銀片綴成花紋圖案，白色長襖外面套著紫紅色的坎肩，下穿百褶裙，裙外系花圍腰，肩挎“花臘裱”。“花臘裱”就是背包，上面繡著各種圖案花樣，每個傈僳族男女都要背，還多用來做定情物。endprint

很快，青年男女們就在球場上跳起來，沒有伴奏，他們自己大聲唱著。一會兒拉成大圓圈，一會兒又跳成直縱隊，或者半圓弧。每個人的動作都是奔放有力，羊低頭、羊抬頭、對腳板、對腳跟、碰肩、碰臀，舞步飛旋，激情飛揚，越跳興致越高。熱了，脫下外衣接著跳；渴了，喝上幾口自家釀制的泡酒，那神態真可謂豪放忘我。

我突然明白了這個村子為什么要叫同樂，至少是從漢語的字面意思上。同樂就是大家一起來快樂，不論是在村里和鄉鄰們一起快樂，還是在山上，也要和自己心愛的山羊，和大自然的一草一木，分享生活的快樂。一個懂得和諧的民族，他們是快樂的。

香格里拉的祝福

“一起來，我們一起來；跳起來，我們跳呀跳起來；歡樂的鍋莊飛到云天外……”在迪慶60年州慶即將到來之際，迪慶州歌舞團推出了迪慶民族歌舞展演《香格里拉的祝福》。這是一場根植于迪慶這片歌舞的世界，集各民族文化于一身的精彩演出。我有幸在昆明欣賞了這場演出。感受到來自香格里拉的祝福之聲在昆明響起。

整場歌舞展演，分為《走進香格里拉》《感受香格里拉》《多彩香格里拉》三個篇章，通過層層遞進的方式，讓觀眾一步步深入了解美麗的香格里拉。歌舞中，融入了迪慶州的鍋莊、熱巴等本土舞蹈形式；融入了迪慶人民放牧、打酥油、做粑粑、祈福平安、賽馬、唱情歌等生活場景；展現了迪慶州藏族、傈僳族、納西族等少數民族的民族文化；展現了當地多民族和睦相處、安居樂業的生活狀態。

《牧場姑娘》是女子群舞，青春洋溢的女孩們穿著藏族姑娘日常勞作的服裝“打酥油”；《羌姆》里的小伙子，則穿著藏族人民祭祀用的服裝“祈福”；在《塔城熱巴》中，男女士服裝全部取材于迪慶州維西塔城人民跳熱巴舞時所穿……

這些歌舞都是數年磨一劍的精品，是迪慶州歌舞團多年來不斷打磨的“經典之作”。幾乎每一個節目，都經歷了采風、提升、打磨、排練、演出這樣反復又精細的準備工作。維西塔城是熱巴之鄉，這種在當地廣為流傳的歌舞打動了歌舞團的演員們，為了讓它登上舞臺，編創和演員多次趕往維西采風。在維西那些日子，他們找到民間老藝人，聽老藝人講熱巴的文化、看人們唱跳熱巴。經過挖掘，一眾主創對塔城熱巴進行了提升，多年來，歌舞團不斷修改、不斷演出、不斷打磨，打造出了一幕精彩的《塔城熱巴》。endprint