繪畫(huà)寫(xiě)生于攝影創(chuàng)作的裨益

馬懷貴

繪畫(huà)與攝影是兩種各自獨(dú)立的藝術(shù)形式，卻在創(chuàng)作方法上有著互相依附、互相借鑒的關(guān)系。體現(xiàn)在理念上則相互影響、相得益彰。本文從繪畫(huà)中的寫(xiě)生練習(xí)與素描訓(xùn)練入手，對(duì)比攝影基本訓(xùn)練的特點(diǎn)，探討二者的共性和分野。

新古典主義大師安格爾一生推崇素描的價(jià)值，曾在《安格爾日記》中提及愿以“素描學(xué)派”作為自己的作品風(fēng)格標(biāo)簽。繪畫(huà)中的素描、寫(xiě)生訓(xùn)練有厚積薄發(fā)的特點(diǎn)，與攝影的快捷便利相比，曠日持久，需慢工細(xì)作。繪畫(huà)領(lǐng)域里有參照照片進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作的現(xiàn)象，使得一些藝術(shù)院校的學(xué)生也認(rèn)為在攝影如此普及的今天，外出寫(xiě)生耗時(shí)費(fèi)力，“勞民傷財(cái)”。可以先行拍攝素材，回去徐徐展開(kāi)，慢慢摸索。為此，本文試從美術(shù)寫(xiě)生創(chuàng)作與攝影采風(fēng)的特點(diǎn)予以分析和比較。

寫(xiě)生的功能

寫(xiě)生，是作畫(huà)者直接以實(shí)物為對(duì)象進(jìn)行描繪的一種作畫(huà)方式。畫(huà)家作為自然和作品的中介，要以敏銳的視覺(jué)來(lái)表現(xiàn)自然。

要深掘創(chuàng)作之源，繪畫(huà)必須走向自然。“行萬(wàn)里路”，孜孜以求。畫(huà)家達(dá)芬奇作品中的風(fēng)景、笑容、手勢(shì)，被稱(chēng)為他的畫(huà)中三絕。這與他的豐富觀察和入木三分的表達(dá)密不可分。他曾不倦地觀察、了解、表現(xiàn)自然，或風(fēng)景寫(xiě)生，或觀察海潮漲落，或探索天空和大氣的色彩變幻。為了更好地描繪，他甚至遠(yuǎn)至中亞高加索山區(qū)游歷寫(xiě)生。在他的《阿美尼亞書(shū)簡(jiǎn)》中曾對(duì)這一地帶作了生動(dòng)的描敘。

我國(guó)地域遼闊，悠久的歷史，雄偉壯麗的山河，奇特的民俗風(fēng)情，深深吸引著畫(huà)家們以此為原型進(jìn)行各種藝術(shù)創(chuàng)作加工。寫(xiě)生是繪畫(huà)基本功訓(xùn)練。它突破了畫(huà)室的局限，對(duì)訓(xùn)練者也提出了更多的要求。

選景方面，自然界的景物是精彩紛呈的，怎樣確立主體和經(jīng)營(yíng)位置呢？這就需要訓(xùn)練者對(duì)諸多景物進(jìn)行對(duì)比審視，找到適合的表現(xiàn)對(duì)象。

其次，寫(xiě)生構(gòu)圖作畫(huà)過(guò)程，還需要對(duì)自然界景物進(jìn)行主觀的取舍和加工。自然界中所有的景物不一定都是美的，在把景物繪置到畫(huà)紙的過(guò)程中，為了使畫(huà)面景物的形式美更為突出，需對(duì)某些景物進(jìn)行刪減、移位、簡(jiǎn)化或是適當(dāng)變形等藝術(shù)處理，對(duì)景物瑣碎繁雜的外形和內(nèi)部結(jié)構(gòu)要用精簡(jiǎn)的筆法去概括表現(xiàn)。

再次，寫(xiě)生在處理景物空間關(guān)系上，還要注意天空、景物、地面的層次關(guān)系。對(duì)于近景、中景、遠(yuǎn)景在表現(xiàn)手法上應(yīng)有所區(qū)別。如遇到景物雜亂、遠(yuǎn)近不分、主次不分、虛實(shí)不分，難以表現(xiàn)空間感時(shí)，更要運(yùn)用主觀意識(shí)拉大或削弱近、中、遠(yuǎn)三個(gè)層次景物之間的色彩明度、冷暖、純度、虛實(shí)差距，以達(dá)到突出主體，能形成畫(huà)面視覺(jué)中心的效果。

寫(xiě)生，通過(guò)觀察、了解自然，抽象出有意味的形式，是另一重要目的。這種形式包含著生命力，體現(xiàn)著作者主觀感情。因此，寫(xiě)生不僅僅是單純地描繪，同時(shí)也強(qiáng)調(diào)對(duì)形形色色的關(guān)系進(jìn)行藝術(shù)處理。是主觀心意與客觀對(duì)象相結(jié)合的產(chǎn)物，是隋景交融。

要想繪畫(huà)，必須重視寫(xiě)生，這是繪畫(huà)基本功的訓(xùn)練，也是創(chuàng)作的手段。寫(xiě)生直接地從生活和自然中吸取營(yíng)養(yǎng)，獲得感受，激發(fā)靈感和熱情，許多名作就是在寫(xiě)生的基礎(chǔ)上完成的。

攝影的特點(diǎn)

攝影術(shù)從法國(guó)人達(dá)蓋爾于1839年發(fā)明距今不足二百年，但它發(fā)展迅速，當(dāng)下在視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著不可替代的地位。攝影具有以下特點(diǎn)：

記實(shí)。攝影反映客觀存在的事物，攝影師在工作時(shí)，鏡頭面對(duì)的一定是具體的被攝體，否則就不能獲得影像。記實(shí)性是攝影的固有特陛，主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：

①真實(shí)。攝影必須表現(xiàn)真人真事。它依據(jù)攝影機(jī)的技術(shù)功能，真實(shí)地反映生活實(shí)際，再現(xiàn)被攝體的形狀、色彩等特征。

②直接。攝影作品中所表現(xiàn)的一切，都是從生活中實(shí)際存在的事物直接攝取的，因而提高了藝術(shù)認(rèn)識(shí)的確定性和可信性。一些攝影作品，不僅是藝術(shù)成果，同時(shí)也是歷史記錄和影象檔案。

決定性瞬間。攝影的瞬間性，不但體現(xiàn)在畫(huà)面的形式上，而且體現(xiàn)在創(chuàng)作過(guò)程中。錯(cuò)過(guò)了時(shí)機(jī)，抓不住物體特定的一瞬間，形象就會(huì)發(fā)生變化。作為攝影師，必須具備較高的藝術(shù)修養(yǎng)和洞察力，敏捷的身手和熟練的攝影技術(shù)，才能捕捉到具體、生動(dòng)的瞬間。生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)，這是一切藝術(shù)的普遍規(guī)律。攝影作為一種表現(xiàn)藝術(shù)形式，更是離不開(kāi)生活這個(gè)根本的基地。所以，攝影藝術(shù)創(chuàng)作，必須深入生活，必須面對(duì)客觀實(shí)體進(jìn)行選擇與提煉，對(duì)紛雜的場(chǎng)景、萬(wàn)事萬(wàn)物進(jìn)行有目的、有理性的構(gòu)思與組合，最終完成攝影藝術(shù)形象思維的準(zhǔn)確表現(xiàn)。藝術(shù)創(chuàng)作并不是對(duì)社會(huì)生活的簡(jiǎn)單模捌和復(fù)寫(xiě)，不是對(duì)客觀世界的一般紀(jì)錄，藝術(shù)反映的也不是一般意義上的生活，而是在瑚實(shí)生活中挖掘、發(fā)現(xiàn)具有表現(xiàn)特征的事物與瞬間，從浩如煙海的生活表象中提煉出藝術(shù)的真金美玉。攝影家的鏡頭是面對(duì)社會(huì)全景進(jìn)行觀察、想象與創(chuàng)造的，所以，攝影師必須樹(shù)立對(duì)整個(gè)社會(huì)生活的完整觀念，以歷史與發(fā)展的眼光深入把握生活的整體結(jié)構(gòu)，才有可能從繁雜的萬(wàn)事萬(wàn)物的微妙關(guān)系中捕捉富有本質(zhì)內(nèi)涵的典型形象與瞬間。攝影藝術(shù)作品中的主體形象有時(shí)并不完全是作者所要表現(xiàn)的形象，它似乎是從繁雜的人群之中抽離出來(lái)，并被以抽象形式塑造在畫(huà)面之中，與畫(huà)面中的背景、環(huán)境相結(jié)合，表達(dá)社會(huì)、人生以及生活實(shí)質(zhì)，具有高度概括和凝練的思想內(nèi)涵。前蘇聯(lián)攝影家加蘭寧說(shuō)：

“我力求要拍下來(lái)的不僅是眼見(jiàn)的東西，而且還有想到的東西。”攝影作品要想反映生活的實(shí)質(zhì)，具有一定的思想內(nèi)核，就必須努力去捕捉和反映自然環(huán)境與社會(huì)生活中那些高度概括的特征。

光線考究。攝影對(duì)光線具有很強(qiáng)的依賴(lài)性，不僅曝光需要光線，觀察拍攝對(duì)象需要光線，還要依賴(lài)光線（光的強(qiáng)度、光的性質(zhì)和方向）來(lái)組織畫(huà)面，所以說(shuō)攝影是以光作畫(huà)。

寫(xiě)生與攝影的關(guān)系

攝影與美術(shù)同為平面視覺(jué)藝術(shù)，在創(chuàng)作理念和方式方法上有著緊密的關(guān)聯(lián)。

攝影可輔助寫(xiě)生。寫(xiě)生，要背著沉重的畫(huà)具跋山涉水，有諸多不便。而攝影則可相對(duì)安全、快捷地用照片進(jìn)行記錄。回到畫(huà)室后，可利用照片輔助加工整理。

同時(shí)，攝影可以使寫(xiě)生更為直觀。在寫(xiě)生之前，可以將有關(guān)地域、風(fēng)情的攝影輔助材料進(jìn)行研究或演示，熟悉實(shí)地情況。在寫(xiě)生的過(guò)程中，可以根據(jù)自己的審美意識(shí)和創(chuàng)作熱情對(duì)自然界的景物進(jìn)行盡可能多的寫(xiě)生練習(xí)，每畫(huà)一景時(shí)，還可以利用相機(jī)作對(duì)應(yīng)拍攝，為以后整理寫(xiě)生提供方便。如果遇到現(xiàn)場(chǎng)不便寫(xiě)生，還可以將景物拍攝下來(lái)，回畫(huà)室進(jìn)行描繪。寫(xiě)生過(guò)程結(jié)束后，可以冷靜分析攝影中景物各要素，在寫(xiě)生稿的基礎(chǔ)上，增大作品的畫(huà)幅，進(jìn)行細(xì)致的刻畫(huà)，處理繪畫(huà)表現(xiàn)的難點(diǎn)。

運(yùn)用攝影輔助寫(xiě)生，僅僅是輔助手段，既不要以攝影替代寫(xiě)生，也不要受攝影自身語(yǔ)言的束縛，而變寫(xiě)生為被動(dòng)模擬自然。我們提倡創(chuàng)造『生地處理攝影素材，對(duì)其進(jìn)行高度的提煉和概括，用自己的感受來(lái)詮釋自然，來(lái)描繪美好的世界。

美術(shù)寫(xiě)生是攝影的審美基礎(chǔ)。攝影原本是集光學(xué)、化學(xué)、物理學(xué)、電子學(xué)于一體的現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的產(chǎn)物，后來(lái)才轉(zhuǎn)變成一門(mén)新興的藝術(shù)。這里，美術(shù)起了重要作用。

①構(gòu)圖。照相機(jī)有一個(gè)取景窗，要拍的景物，全在取景窗里。攝影師借助美術(shù)寫(xiě)生的審美基礎(chǔ)，在線條的處理，角度的選擇，以及主次的處理等方面苦心經(jīng)營(yíng)。這就需要美術(shù)寫(xiě)生方面的審美意識(shí)和美術(shù)基礎(chǔ)和功底。

②用光。攝影用光來(lái)作畫(huà)。自然界的光線千變?nèi)f化，攝影要在美術(shù)意識(shí)的基礎(chǔ)上，利用光的強(qiáng)度、素質(zhì)、顏色和方向來(lái)組織畫(huà)面；要根據(jù)具體情況選擇恰當(dāng)?shù)墓饩€。是順光、側(cè)光、逆光，還是頂光、直射光、散射光，都要有一定的美術(shù)寫(xiě)生基礎(chǔ)。

③色彩。攝影借助美術(shù)的色彩鑒賞力去觀察、鑒別和利用大自然所固有的色彩的變化，把握色彩的陛格。利用色彩的冷暖（紅、黃暖，紫、藍(lán)冷）色彩的個(gè)性（“紅”熱烈、“黑”莊重、“藍(lán)”安靜、“綠”生氣、“灰”和諧）以及色彩的濃、淡、明、暗等。在紛繁雜亂的情況下，注意掌握色彩的對(duì)比、協(xié)調(diào)以達(dá)到完美的效果。特別是要在色調(diào)構(gòu)成上營(yíng)造意境、氣氛。

④影調(diào)。影調(diào)由畫(huà)面中黑與白的不同明暗階調(diào)組成。高調(diào)作品給人以高雅、單純、潔凈之美，低調(diào)作品給人以神秘、憂郁、昏暗之感，中灰調(diào)作品給人以正常、平穩(wěn)、和諧之情。

攝影借鑒美術(shù)不是一朝一夕，而是長(zhǎng)期、永久的。攝影術(shù)的發(fā)明者達(dá)蓋爾就是有著深厚美術(shù)功底的舞臺(tái)布景師。許多攝影師都有繪畫(huà)的基礎(chǔ)和經(jīng)歷。我國(guó)的攝影大師郎靜山、陳復(fù)禮等也都有深厚的美術(shù)寫(xiě)生功底。成功的攝影師都能充分發(fā)揮自己在美術(shù)中汲取的營(yíng)養(yǎng)。一個(gè)沒(méi)有美術(shù)修養(yǎng)或鑒賞能力的攝影人是不太容易拍出優(yōu)秀的作品的。

繪畫(huà)與攝影，各有其特點(diǎn)，它們各自發(fā)揮著獨(dú)到的重要作用。同時(shí)攝影可以很好地輔助繪畫(huà)寫(xiě)生，繪畫(huà)又可以加強(qiáng)攝影的審美和表達(dá)方式。對(duì)于攝影師來(lái)說(shuō)，需充分評(píng)估繪畫(huà)在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷史中積累的經(jīng)驗(yàn)財(cái)富，觸類(lèi)旁通。從新的視角審視攝影創(chuàng)作活動(dòng)，探討攝影創(chuàng)作活動(dòng)的規(guī)律，由入門(mén)時(shí)的“無(wú)法”到認(rèn)識(shí)過(guò)程的“有法”再到創(chuàng)作時(shí)的“無(wú)法”，將藝術(shù)創(chuàng)作理論和創(chuàng)作所需的技藝自然而然地結(jié)合運(yùn)用，按照創(chuàng)作者的需要將素材去粗取精，去偽存真，師法自然和造化，在創(chuàng)作過(guò)程中逐漸體現(xiàn)出主觀藝術(shù)個(gè)陛。

時(shí)至今日，攝影已經(jīng)成為一個(gè)高度開(kāi)放的系統(tǒng)，這種開(kāi)放性首先表現(xiàn)在圖像對(duì)所有觀看者的直觀性。圖像所表示的意義是形象的、直觀的，是對(duì)所有觀看者的開(kāi)放，圖像具有形式和意義的高度統(tǒng)一性。其次，攝影是開(kāi)放的體系。攝影從誕生到現(xiàn)在一直在不斷與新的學(xué)科新的領(lǐng)域發(fā)生著聯(lián)系，不斷有新的理念進(jìn)入攝影領(lǐng)域，這種結(jié)合使攝影得以成長(zhǎng)。現(xiàn)代科技的發(fā)展使攝影成為推進(jìn)社會(huì)新理念的先鋒。人們不斷從更多的角度來(lái)審視攝影，重新梳理攝影觀念。

（作者單位：中國(guó)傳媒大學(xué)南廣學(xué)院）