中國當代雕塑色彩運用探索

徐朝

[摘要]雕塑藝術隨著社會的發展而不斷發生變化，并促進藝術觀念的進步。色彩作為雕塑藝術設計中的重要組成部分，能使雕塑藝術展現出較強的藝術表現力，彰顯藝術家的設計思想和觀念，對拓展雕塑創作道路具有重要作用。

[關鍵詞]雕塑 色彩運用 色彩觀念

雕塑在發展初期就開始使用各類不同的紋樣和顏色來進行裝飾。雕塑在中國的歷史發展中，主要用于為政治和宗教服務，其色彩運用停留于模仿和信仰的層面上，與現代雕塑的色彩運用存在較大差異。隨著時代的發展，雕塑藝術的色彩運用形式發生了較大變化，形成具有中國特色的雕塑色彩運用方法。

一、當代雕塑色彩運用的表現形式

通過分析當代雕塑的色彩運用情況可知，雕塑從材質到形式都發生了較大的變化，色彩語言與當代雕塑設計方式相適應。在20世紀90年代初期，我國藝術領域發生了較大的變化，出現了各式各樣的城市雕塑形象。城市雕塑主要運用抽象的藝術表現手法，在色彩運用方面以純色為主。例如，青島廣場中的雕塑《五月的風》，以螺旋圓圈為主體，打造出了立體化的構成方式，其深厚明亮的紅色外漆，與周邊的環境相適應。雕塑的顏色成為雕塑表達的重要因素，紅色與藍色的海洋相映照，給人以強大的視覺沖擊，也使雕塑更具獨特性。

色彩在雕塑創作中具有重要作用，不同的色彩能夠展現出不同的雕塑形態，并直接引起受眾對雕塑的關注。……