吳曉邦舞蹈教育思想在現(xiàn)代教學中的運用

周蓓

[摘要]我國舞蹈職業(yè)教育教學的中專——本科——研究生的教學層級都已經建立并逐步完善，如何針對不同的教學對象和人才培養(yǎng)目標，找尋各自的教學特色，研究設計不同類型的教學方法，是一個亟待解決的問題。如何找尋不同教學層級的自我定位，各自特色和遞進關系，是一個必須思考和嚴謹對待的議題。民間舞蹈課程的教學，一定會有符合本學科的教學規(guī)律，其關鍵在于從事民間舞蹈教學研究活動的人們能否認真地研究、摸索?？偨Y其內在的科學規(guī)律與價值感，使民間舞蹈的教學工作不再僅僅耽于“教材相似甚至相同”等等諸如此類的問題，而是將其上升至美學范疇，延展到民族文化方向，向著更深更高的研究領域邁進。

[關鍵詞]教學特色 自我定位 身教言傳

吳曉邦先生是中國新舞蹈藝術的先驅和領航人，他一生為舞蹈事業(yè)的繁榮和發(fā)展鞠躬盡粹。吳曉邦先生一生身體力行、勇于實踐、慧敏睿智、勤于思考，是一位少見的長期把舞蹈實踐活動與系統(tǒng)理論研究相結合，集舞蹈表演、教學、編導、理論于一身的舞蹈藝術大師。吳先生曾不斷鞭策和激勵青年舞蹈教育工作者：“要提高思想道德修養(yǎng)和業(yè)務修養(yǎng)，學習運用馬克思主義認識論和方法論的基本原理，勇于按照科學的規(guī)律，對舊的、不合理的教學內容和形式進行大膽地改革和創(chuàng)新?！睘榇龠M舞蹈教育的改革和發(fā)展，吳先生對我國新時期舞蹈人才的培養(yǎng)提出了明確的教育目標和一系列行之有效的教學方法。

一、“啟發(fā)式教學法”在現(xiàn)代舞蹈教學中的運用

采用啟發(fā)式的教學方法，重在培養(yǎng)學生智力發(fā)展，培養(yǎng)學生的想像力和創(chuàng)造能力，鼓勵學生創(chuàng)新，這是吳曉邦先生所提出的一個行之有效的學習方法。吳先生認為：在教學中要想方設法使學生學會手腦并用，目的是鍛煉學生的思考能力和創(chuàng)造能力。他曾講到：“科班制在我國舞蹈教育中產生的影響是只注重基本技術、技巧的訓練，而忽視對學生思想上文化上的引導和教育，以致影響了青少年學生智力的正常發(fā)展和思想修養(yǎng)的培養(yǎng)，學生不習慣提問題，更不善于發(fā)表不同意見，學生們漸漸成了身體訓練的奴隸，而分析問題解決問題的能力卻得不到提高，思路無法開拓，這種只重技術，‘注入式的辦學方針和教學方法應該破除，要以‘啟發(fā)式的教學為主，加強學生思想、道德、文化上的教育?！睂嵺`證明，吳曉邦先生這一教學思想對現(xiàn)今舞蹈教育有著重要的指導意義。

在當代舞蹈學科教學中，傳統(tǒng)的舞蹈教學法更多的是只強調肢體動作的教授，而忽視了對學生自身能力的培養(yǎng)，這在一定程度上束縛了學生的自我能動性。這就需要我們舞蹈教師根據本學科的特性，不斷地探索新的教學方法，把觀念的更新體現(xiàn)在整個教學的每一個環(huán)節(jié)。我認為我們的教學過程應該是一個動態(tài)的富有創(chuàng)造性的過程，要運用講解、示范、啟發(fā)、誘導、分析、研討相結合的教學手段，設法點燃學生創(chuàng)造性思維的火花。采用技能訓練與智能訓練融為一體的教學方法，才能達到培養(yǎng)智能全面發(fā)展的舞蹈人才這一教育目標。我們應在教學過程中采用“啟發(fā)式教學法”引導學生在主動參與中發(fā)展創(chuàng)造性思維。如：在講授某一地域民間舞蹈動作元素時，不能只滿足于學生動作技術上的掌握，而要重點把精力放在對學生思維能力、創(chuàng)造能力和判斷能力的培養(yǎng)上。我們通常要求學生“用心而舞”、“用意念而舞”，其目的是引導學生充分挖掘民間舞蹈元素中豐富獨特的韻律感和文化內涵，從而舉一反三、觸類旁通地運用。近幾年，我們將“民間舞蹈命題創(chuàng)編”這一教學模式融入到民間舞蹈課程體系中，受到學生的普遍歡迎。此模式共分五個環(huán)節(jié)（1）在教師的啟發(fā)指導下，讓學生聽辨表現(xiàn)喜、怒、哀、樂等不同情緒的音樂片斷，并作出曲式結構及節(jié)奏類型的分析。（2）請每位同學各自任選其中一音樂片斷，并為之命題。（3）運用所學某一地域風格的民間舞蹈動作元素獨立進行組合創(chuàng)編（要求主題動作鮮明，風格性強）。（4）創(chuàng)編作品表演。（5）師生共同研討講評。這是一種培養(yǎng)創(chuàng)造性舞蹈人才的科學的訓練模式。實踐證明，此種教學模式能夠充分開發(fā)學生的智力，對想像力、創(chuàng)造力、思維能力和判斷能力的培養(yǎng)有很大的促進作用。

二、現(xiàn)代舞蹈教學應注重完整人格的培養(yǎng)

舞蹈是一種美的教育，通過舞蹈藝術教育活動本身可以對完整人格的形成起到潛移默化的作用。俄國文藝理論家普列漢諾夫認為：“藝術既表現(xiàn)人的感情，也表現(xiàn)人的思想?！眳菚园钕壬谖璧溉瞬排囵B(yǎng)的目標中講道：“舞蹈藝術教育是培養(yǎng)學生德、智、體、美身心并發(fā)的一種美育活動。我們的教育目標是運用科學的法則與規(guī)律，培養(yǎng)學生的藝術表現(xiàn)力、審美力和創(chuàng)造力，力求使學生通過合理的訓練方法，從心靈到形體都能夠達到一個完美的境界?！彼€強調：“舞蹈教育是人類生活中的情操教育，其教育目標是培養(yǎng)一專多能、全面發(fā)展的舞蹈藝術人才。”

在舞蹈教學中，教師應自覺培養(yǎng)學生的自我塑造能力。我們每一個人都具有一個最完善的自我調節(jié)系統(tǒng)，一切外來的影響都要通過自我調節(jié)而發(fā)生作用。因此，從某種意義上講，每個人都在進行人格的自我塑造，只有當個體的自我塑造能力提高了，完整人格才能真正形成。一般來說，完整人格的培養(yǎng)與形成的初始階段靠外界影響，但當受教育者知識積累到一定程度，判斷力達到一定水平，特別是自我意識覺醒后，就會自覺地選擇，內化外來完整人格信息，以社會普遍認同的完整人格作為參照系，審查自我人格的局限，進而在實踐中運用完整人格的標準來指導、調節(jié)自己的行為，不斷提高自制力、自我監(jiān)督和自我激勵能力。因此，在舞蹈教學活動中，教師首先要給學生樹立一個良好的形象，使之成為學生用以仿效和認識的榜樣，另外，還要教會學生了解自己、分析自己的方法，如舞蹈藝術作品作為一種審美媒介，凝聚和濃縮著人生豐富而深邃的精神生活，使學生在欣賞舞蹈和表現(xiàn)舞蹈作品時，默然觀照著另一個“自我”，從而將審美媒介作為認識自己、教育自己、娛悅和開拓自己的精神動力。對照自己與舞蹈作品中反映、描寫、刻畫、塑造的人物、事物以及所感悟的高尚境界、高尚品德和生活美與藝術標準的差距，進行自我剖析總結。

舞蹈藝術教育就是一項塑造人的工程，它不僅能作用于人的外表，塑造富有表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的美的形體，同時還能夠作用于人的內心，教人求真向善尚美。吳曉邦先生在他的《新舞蹈藝術概論》中講道：“一切為藝術而藝術，為求榮而藝術，實際上是可笑和可憐的，真正的藝術的標準是：真善美。”我們應將吳曉邦先生的舞蹈教育思想和美學思想運用于現(xiàn)代舞蹈藝術教育活動中，應自覺地在傳授知識與技能的過程中，有意識地對學生進行完整人格的教育，為培養(yǎng)知識水平高、能力強、人格健全的21世紀復合型人才而努力教學。endprint

三、注重民間舞蹈教學中文化素質的培養(yǎng)

中國民族、民間舞蹈具有流布廣泛、種類繁多、風格各異的文化特征，這種文化集合體強有力地保存了民族文化的典型心態(tài)和樣式。如何將傳統(tǒng)的民族文化滲透在教學的每一個環(huán)節(jié)，是我們舞蹈教師應重點探討的又一課題。對此，吳曉邦先生在他的教學實踐中深有體會地說：“必須使我們的學生熟悉和了解中國各民族各地區(qū)的民間舞蹈，還要讓學生從民俗學、社會學和人類學方面進行有關舞蹈史料的研究。除舞蹈和舞蹈技術的學習外，還要具有一定的文化修養(yǎng)，使我們培養(yǎng)出來的學生能夠具備超過前人的能力，獲得智力上良好的發(fā)展……”吳先生的諄諄教誨使我們更加清楚地意識到：中國民族民間舞課堂教學是一種形體動態(tài)的傳授過程，同時也是中國民族民間舞蹈文化的傳授過程。學生在課堂上不僅僅是學習一種具體的肢體動作，同時也是在學習一種特殊的非語言文字文化。隨著社會的發(fā)展，舞蹈藝術也在不斷地發(fā)展完善，新的時代對舞蹈專門人才的要求越來越高。作為舞蹈教育工作者，我們必須把培養(yǎng)既具有高度專業(yè)技能素質，又具有全面文化素養(yǎng)的新一代舞蹈文化人作為我們舞蹈教學追求的目標。對此，我們在教學中常采用以下幾種教學方式。

1、在教學內容上強調對民族傳統(tǒng)文化的滲透。

我們在設立教學內容時，必須強有力地包容那些能夠反映該民族典型心態(tài)和樣式的動態(tài)語匯，突出體現(xiàn)該族群人民神態(tài)面貌的特有風格韻律。此外，還要把此類舞種的傳統(tǒng)、發(fā)展、沿襲、流變的情況，對學生進行全面的分析講解。比如：我們在講授漢族民間舞蹈時，就要把秧歌的來龍去脈向學生講清楚?！把砀琛笔俏覈罹叽硇缘臐h族民間舞蹈形式，它起源于插秧和耕田作業(yè)的勞動生活。古代有學者認為，南宋時的民間舞“村田樂”即是后來秧歌的源頭。發(fā)展到清代，秧歌已遍及中原漢族地區(qū)。秧歌最早是一種歌唱形式，后來才發(fā)展成舞蹈和戲劇的表演形式?，F(xiàn)在這種形式已流行于全國各地，尤以山東、陜北、河北、東北等地區(qū)最豐富，在群眾中流傳也最廣泛。實踐證明：我們在民間舞課堂教學中，通過非語言文字與語言文字的結合講授，不但能夠增加學生對身體訓練的主動性，同時也大大提高了學生的民族文化修養(yǎng)，從而在訓練和表演的過程中，更能充分地體現(xiàn)出“形有盡而意無窮”的美感。

2、在教學方法上強調對民族傳統(tǒng)文化的滲透。

中國民間舞教學應該是一種潛移默化的教育，教師要做的就是培養(yǎng)學生用身體表現(xiàn)各民族的審美意識，掌握氣韻、傳統(tǒng)體態(tài)和表達情感的獨特手段。所以原生態(tài)的田野村寨是民間舞得以傳承的天然舞臺。課堂并不具有民間村寨那種自然傳統(tǒng)的田野環(huán)境，學生也難以感受到勞動人民在節(jié)慶場面中那種自娛自樂、熱鬧歡騰的場面，更難以憑想像去感悟該族群人民特有的動態(tài)語匯。針對這種情況，我們就力圖在教學方法上進行改進，制定相應的教學策略。比如：在教學中我們利用生動直觀的示范形象或頗具民族風情的服裝、道具等有效激發(fā)學生的聯(lián)想，讓學生沉浸在所學民間舞的主題情景中進行訓練，還可以選擇適當?shù)慕虒W媒體作為輔助材料。又如：根據所教授的中國民族民間舞種的特性，選擇適于教學的音像材料，如將投影儀、電視等現(xiàn)代化設備運用在民間舞教學中，通過屏幕將教學內容生動地、直觀地呈現(xiàn)在學生眼前，使學生身臨其境，運用多重感官刺激，引導學生理解和掌握教學內容，從而引發(fā)強烈的求知欲，在訓練中使每一個動作都賦予了生命的色彩，顯得無比鮮活動人，使學生真正從中體味到中國民族民間舞的真情實意，形成對所學民間舞蹈的深度認同。

3、帶領學生走出教室，走入大自然和社會生活，深入民間去體驗民間舞蹈與大自然和諧的氛圍，去感悟充滿生命力的民族民間舞蹈與民眾之間那種神貌合一的情緒力量。使學生體會到民間舞蹈是大眾生活和生命的一部分，從而更深刻地感覺那深層的內涵和情感，變被動為主動，參與到民間舞蹈的學習中去。這種開門辦學的教學方式，吳曉邦先生早在“天馬舞蹈藝術工作室”工作期間，已給我們作出榜樣。他經常帶領他的學生深入民間學習、采風和演出，學生遇到問題隨時請教，豐富的社會實踐開闊了同學們的思路，使他們學習到更多的民族民間文化。通過教學實踐可以說明：吳曉邦先生這一教學方法至今仍具有非常重要的現(xiàn)實意義。

（責任編輯：牧鑫）endprint