華安湯氏：一個杰出藝術家族的典型代表

程海

2017年7月14日，天晴氣清、驕陽如火，游歷華安仙都云山村，觀湯氏（曉丹）故居，但見周山環繞、植被蒼翠、白云依依，結合湯氏的傳奇經歷及其家族的杰出藝術成就，寫下此文。

遠涉重洋，矢志家鄉，結下電影情緣

讓時間回溯到1910年2月22日，在印尼的一個華人家庭，湯曉丹出生了，或許緣于廣闊的海島地貌、莫測的熱帶氣候，加之目睹父輩謀生的艱辛，自小湯曉丹身上就沾染了藝術的因子。10歲那年，他與弟弟湯禧承一道隨父母漂洋過海，遠涉重洋，回到家鄉華安仙都云山村，開始了人生的漫漫跋涉與征程。

幼時的湯曉丹學習十分刻苦，1928年入讀廈門集美農林專科學校，后因參加學生運動，被開除學籍。1929年，只身闖蕩上海，靠發表漫畫、寫作雜文賺取稿費為生，后參加“左翼美術家聯盟”并躋身電影行列，于1931年擔任“天一影片公司”布景師。

豐富的積淀、厚實的閱歷、謙和的為人，加之會粵語的優勢，使得他于1933年在香港拍攝電影《白金龍》過程中，由布景師而意外執導，一炮打響、享名南洋。后他又陸續拍攝了《飛絮》《飄零》《一個女明星》及揭露社會黑暗的《翻天覆地》《金屋十三釵》等影片。導演技能、聲望也得到進一步鞏固和提升。

抗戰爆發后，湯曉丹以《上海火線后》《小廣東》《民族的吼聲》三部抗日題材片，激勵號召廣大民眾投入抗戰，爭取民族獨立和解放。其思想和藝術質量都達到同期國內優秀水平，輿論稱其為“金牌導演”。

堅守氣節，頑韌剛強，展現藝術擔當

湯曉丹堅守民族氣節。1943年，香港淪陷，日本要求他拍攝《香港攻略》，遭到嚴詞拒絕。他悄悄潛回廣州，輾轉桂林，在停留武漢期間，又拒絕了加入國民黨的動員。后來到山城重慶，采風感悟，期待祖國和事業春天的來臨。

抗戰勝利后，他來到上海，重返電影崗位，不顧時局和個人安危，大膽揭露國民黨黑暗統治，拍攝電影《天堂春夢》，反映主人翁身為建筑工程師卻無處安家的悲慘命運，激起強烈共鳴。

建國后，為豐富人民物質文化生活，反映毛澤東運動戰思想。1952年，中央決定組織拍攝戰爭影片《南征北戰》，成蔭（原名成蘊保，上海人）和湯曉丹被確定為制片導演。當時參演的人民解放軍和群眾達四、五千人，前后歷時一年。“國軍”方面的場景由湯曉丹執導，許多官兵和群眾都不愿演國軍、鬧情緒，指揮沒人聽，一度陷于僵局，他及時啟勵：要（將此）當作政治任務，角色演好了，激起了民眾的憤恨，轉化為愛國動力，也是做貢獻。思想通了，官兵和群眾參演的積極性也被調動起來了。“國軍”方面的許多臺詞至今仍為群眾所熟悉，如：“張軍長，看在黨國的份上，拉兄弟一把吧！”“不是我們（指國軍）無能，而是共軍太狡猾。”這些都已轉化成激勵前進的另一種力量。他聯合導演組把一個龐大繁雜的戰爭題材表現得明快流暢，充分顯示了處理大題材、大場面的藝術才能。對戰場氣勢、戰役規模及戰略決策的把握都達到了一個新水平。他執導的《渡江偵察記》更是在全國巡播半年之久，觀眾達1733萬人次，創歷史紀錄。

在十年動亂中，湯曉丹靠著自己特有的人格力量，頑強地生存下來。這段悲劇生活，除了增添他頭上的白發和額上的皺紋外，更增添了他內心的自信與自強。平反復出后，他于1981年又拍攝《南昌起義》，1983年拍攝《廖仲愷》，1988年78歲高齡的他還執導了《荒雪》，一生累計執導拍片上百部，執著而輝煌。

謙和團結，勤學篤誠，成就終身榮耀

性格決定風格，湯曉丹察納方家之言，充分考慮上級、片商和觀眾需求，在創作中從不自我膨脹，先人后己，含蓄內斂、不事張揚、雋永細致，善用精致的筆觸來觸動人們微妙的心理律動。在《一個女明星》中，他迫于生活與權勢，硬著頭皮接了下來，直而不挺、曲而不撓，能夠忍受曲折，可以說是性格的勝利。

巧妙關聯、不著痕跡，他擅長蒙太奇的手法刻畫人物心靈。在拍攝《渡江偵察記》中（按要求，戰爭題材不能展示殘酷），通過刻畫人物性情實現對戰爭殘酷與堅硬的柔化。如：描述吳老貴為掩護戰友而英勇犧牲，他就以酒壺被拋棄草叢、瓶口張開、殘酒涌出等細節，展示物是人非、睹物思人，引發深深的思考。

他從不提出自己喜歡搞什么題材，只要組織交代的任務，就兢兢業業去完成，他執導的都是來自廠方分配的任務，很少出自自主的選擇。因工作需要，他也曾放棄了許多喜愛影片的拍攝，如《淝水之戰》《宋慶齡》《布衣老帥》等，這些他都無怨無悔。

勤于學習，不斷提高。“今天是解放后的第一個新年，展望未來，前程遠大。我決心從今天起堅持寫日記。我之所以能有今天，全靠我長期自學，來源就是書本知識的理性吸收”。他始終“以魯迅為榜樣，做人民大眾的牛”，不計名利、平易近人，聽取意見、善于合作，創作出一部部好作品，多次被評為“先進”。

“電影本身就是需要集體智慧才能展現藝術魅力的綜合性作品。要敢于肯定好的，揭露缺點，創作思想見面，用批評與自我批評的方法改善關系，提高影片質量。要多思索，多考慮，求進步，相信自己能進步……”他嚴格要求自己，并踐行如篤。

“以正確的意識鼓勵大眾向合理的社會生活前進”，道出電影人的責任。“電影是我的生命，我愛我選擇的電影道路”。湯曉丹一生執導電影上百部，獲得榮譽數不勝數，1985年獲第五屆金雞獎“最佳導演獎”，2004年獲“中國電影終身成就獎”榮譽稱號，成為中國電影史上獲得該獎第一人。2012年1月21日，湯曉丹溘然離世，享年102歲，榮耀享譽終身。

“電影，是我生命的全部。只有如實記憶，如實珍惜，不辜負電影給我的一切榮譽。‘中華藝文獎終身成就獎是我這輩子最后的簽名和真心實意愿意接受的獎，我帶著黨和人民給我的最高榮譽繼續飛高飛遠……”從未側身行伍，卻被冠以“銀幕將軍”，他名至實歸；將自己的銀色旅情，歸功于眾人的出力完成，他德藝雙馨。endprint

循循善誘，延續傳承，托起藝術輝煌

關心子女的教育和成長，讓藝術生生不息，是文藝人的夢想，湯曉丹做到了。他的長子湯沐黎（1947年出生）勤奮好學、堅忍不拔，“文革”中被安排去當擠奶工和車工，仍堅持刻苦習練。生活的困苦砥礪了品性，更加深了他對繪畫藝術的鐘愛。1978年湯沐黎直接考入中央美院研究生院，后入英國皇家美術學院繪畫系深造，專攻西洋油畫，成為我國首批公派美術留學生。

湯沐黎畫風凝重、細膩、高雅、別具魅力，以逼真的色彩和構圖再現歷史與莊重，他的代表作《霸王別姬》，極富沖擊力，其對掙扎、悲壯的展示，別開了油畫新紀元。他詩畫相和，還創作了《西施謠》等詩歌多首。他的身后站著一位賢淑的妻子——宋美英（宋曾說“商業無人記，畫作代代生輝”），默默支持著丈夫的繪畫事業。

湯沐黎曾說：經濟不在考量，人生的樂趣就是做自己喜歡的事，對美的追求，最終就是創作優秀的藝術作品，把人生的感悟和經驗投入到創作上，是我選擇繪畫的目的，也是取之不竭的財富。1982年，他被極具權威彼得莫爾斯基金會評為當年英國最佳十二名畫家之一，現在仍繼續著他摯愛的繪畫事業。

湯曉丹的次子湯沐海，于1949年出生，對孩子們的個性與選擇湯曉丹都十分尊重。湯沐海于1973年就讀上海音樂學院，學習作曲與指揮，后入德國慕尼黑高等音樂學院指揮大師班。1982年，卡拉揚（奧地利著名音樂指揮家，在音樂界享有盛譽，人稱“指揮帝王”）邀請他簽約指揮柏林愛樂樂團，成為第一位進入歐洲國家級歌劇院并擔任首席指揮的華人指揮家。

湯沐海曾說：我已將血與肉融進音符中。他成功演出過《蝴蝶夫人》《茶花女》和《柴可夫斯基第五交響曲》等。在國際樂壇享有盛譽的他，現為南開大學客座教授，2015年入選國家“千人計劃”。

“音樂的陶冶是用耳朵走心”，讓我們學會欣賞高雅藝術。遠有孔子禮樂春秋之鐘鼓琴瑟、伯樂子期高山流水等古箏名曲，近有西洋現代交響樂，讓我們領略其中蘊涵的巨大力量，激發人生的思考，汲取前進的動力。

2013年7月4日，湯沐海在天津指揮演奏《貝多芬第九交響曲》，他動作豐富、和諧、優美，駕馭自如、詮釋準確，給人以美的藝術享受。正如這部音樂巨制，通過無字的聲樂，表達壓抑、詼諧、激進、狂歡的情感，證示由斗爭而勝利、由苦難到輝煌的創作主題。激昂震撼、酣暢淋漓，交響樂以席勒的《歡樂頌》收結：在你的神奇力量感召下，讓我們都團結成兄弟。只有經歷生命的多重意象，方才完整而豐實。2017年1月9日，湯沐海還偕天津交響樂團回到故鄉（世界文化遺產地，華安二宜樓），奏響“海絲之路·福建華安”土樓新年音樂會，情系桑梓、真情回報，受到鄉親們的熱烈歡迎與好評。

1984年，英國倫敦曾為湯沐黎、湯沐海兄弟倆安排記者招待會，以感謝中國培育出兩位杰出和非凡的大師。他們的母親（湯曉丹人生和事業的忠誠伴侶）藍為潔女士（生于重慶），系電影剪輯師，曾參與剪輯《南昌起義》《城南舊事》《廖仲愷》等影片多部并獲多項大獎。同樣漂泊于印尼并輾轉回國的湯曉丹的弟弟湯禧承，后來成長為我新四軍衛生部長、東北軍區衛生部第一醫管局衛生處長兼二O八醫院院長。華安湯氏還涌現出了著名的社會活動家湯新娘，著名教授湯國熙、湯偉克等一批社會文化名人，可謂一個杰出藝術家族的典型代表。

值得一提的是，湯氏第三代，湯沐海的女兒蘇珊（2004年出生），她4歲時便能聽懂音樂的悲傷并為之流淚，10歲便熟練掌握四門語言并成為一名小提琴手，現隨父親參加巡演，我們仿佛看到了湯氏家族又一顆新星正冉冉升起……endprint