因材施藝創作巴林石作品《紅紅火火》

文/張苓燕 by Zhang Lingyan

因材施藝創作巴林石作品《紅紅火火》

文/張苓燕 by Zhang Lingyan

2013年春節，承家鄉李秀芬老師雅命，囑我雕刻一塊巴林石。此石屬老料“紅花凍石”品種，豎起來看近似三角形，寬的一邊厚，往尖的方向漸漸變薄，最寬處達13cm，厚2～12cm，色彩比較單一，只有紅白兩色。

我從事玉石雕刻已經7年有余，在恩師的工作室也學習了5年，這件作品就是在工作室學習期間完成的。然而獨自面對這塊巴林石進行創作構思的時候，我還是習慣性地在記憶中尋找以往做過的題材。這種慣性思維其實普遍存在，從當今玉石雕刻界多數作品題材和形式相似的狀況就可見一斑。如果雕刻者能夠真正做到根據每一塊玉石的特點因材施藝，那么雕刻題材雷同的現象一定會有所改觀。

“因材施藝”說起來容易做起來卻很難，如果能夠做到也不失為一種“創新”。壽山石和巴林石雖有很多相同之處，但巴林石的特點也還是很明顯的，如果完全照搬壽山石的創作理念來雕刻巴林石，那就是“換湯不換藥”，不可能達到創新的效果，也違背了“因材施藝”的原則。

何馬老師曾說：“藝術表達屬于個體行為，一個與眾不同的想法不可能被一群人同時想到。”何馬老師工作室的作品題材豐富，表現手法多樣，構思奇特，造型生動，應運而生。何馬老師甘于“地下生產”，過得“與世無爭”的創作生活。在他的工作室，不同的材質，不同的工作心境，不同的學術態度，不同的藝術表現，化育出不同的才情氣質。在這里我嘗試過很多不同的材質，都是“因材施藝”，就像老師教學生，也是“因材施教”。所以何馬工作室出來的作品都與眾不同，總會激起業界不小的反響。

為了創作好這塊巴林石，在初步“相石”的時候，我就專程前往福州向恩師請教。他說：“你看這塊巴林石，一面紅似火，一面白如煙，就像我們人間的煙火，是不是有點像你們家鄉的篝火？”

老師的一席話，猶如點醒了夢中人，我馬上想到了家鄉的“篝火”晚會，一群人高興地圍著一堆篝火，聊天喝酒，載歌載舞，其樂融融。這塊巴林石的形狀和顏色不正合適創作這種篝火的體裁嗎？

接下來繼續“相石”，相當于玉雕的“理璞”。分析瑕疵分布，裂格深淺，紋理走向以及質地的通透性和變化。這些去留處理應該怎樣服務于主題思想，怎樣安排火勢、煙勢才能表現喜慶的氣氛，怎樣協調材料的體量感和形式感，怎樣在“就勢造型”中把握“刀觸”的節奏感等等。我在腦海心中反復構想出三維立體的火造型，并用素描的方式畫出火和煙的效果。經過一個多月的反復揣摩斟酌，我調整好自身狀態，參考工作室以前做的煙火造型小品，開始動刀了。

在創作的過程中，總會有一些不確定的問題出現，需要有隨機應變的能力，也應了何馬老師常說的一句話：“草鞋無樣，邊打邊像。”大約過了大半年這件立體火造型基本完工，只差底座了。

其實在這里沒有“底座”的概念，而是不同材質的重構。恰好工作室珍藏多年的一塊陰沉金絲楠木和這團“火”堪稱絕配，陰沉木沉在河底，由于河水的長期浸化沖刷，使其質地堅如金石，木紋肌理深淺對比強烈，木色漆黑，與紅色搭配更顯穩重典雅。這個底座把火襯托得動感十足，像是商量好了一樣，渾然天成。

火是中國五行學說的基本要素之一，在這件作品中玉石為金卻雕刻成火，底座為木卻出自水中，根據五行空性易變又互滲的特質，金克木，木生火，而北方屬水南方屬火，都說“水火不容”，在這里竟然可以通過藝術的方式，使得陰陽調和，動靜相宜，水火交融……

這件“篝火”作品最后命名為《紅紅火火》，它承載著草原人民祈福的殷殷之情，亮麗的紅色洋溢著樂觀奮發和激情。這件作品從開始到結束，其中的酸甜苦辣，悲欣交集，只有我自己知道，這大概就是恩師所說的“物我同構”了吧。

在當下收藏品市場貌似冷清之際，希望這塊玉石雕刻而成的熊熊燃燒的篝火，保佑朋友們生活“紅紅火火”，事業“蒸蒸日上”。