淺析藝術創作的一般過程

曹紅梅

摘要：藝術創作過程是一種復雜的精神活動和生產制作活動，每一個環節都很重要。靈感必不可少，構思是創作的重要前提，制作過程亦不可忽視，而藝術評判與作品的反饋則是檢驗作品成敗的關鍵。

關鍵詞：藝術創作過程；藝術體驗；藝術構思；藝術傳達

研究藝術，必須關注藝術創作這個主要實踐環節。只有創作，才會有作品，才有了后續的評論與賞析。藝術創作的過程，實質上就是藝術家在感悟體驗生活的基礎上，運用一定的創作手法表現世界觀的過程。誠然，藝術家本人的個人修養與成長經歷等，也是影響創作的一個重要因素。現結合攝影作品《我所擁有的一切》的創作過程，進行分析。

一般來講，創作過程有三個階段：

一、藝術體驗——社會生活素材和經驗積累

藝術來源于現實生活。要進行創作，首先要體驗、感悟生活。優秀的藝術作品，通常都蘊含著藝術家對生活的長時間體驗與深刻的認識。只有如此，才能創作出經得起歷史檢驗的作品。

沒有經過藝術體驗，很難創作出優秀的藝術作品。藝術史上許多成功事例都彰顯著體驗這一環節對于創作的關鍵作用。攝影作品《我所擁有的一切》拍攝，最初始于對鄰居五保老人生活的好奇。他大概70歲左右，眼睛全盲，腿腳也不大靈便，卻不愿意住進敬老院。和他的交談中，老人告訴我，其實在敬老院并不比自己住好多少。那么，敬老院的生活究竟是什么樣的呢？是不是真如老人所說的那樣？

強烈的好奇心驅使我開始了“敬老院”的背景資料查詢和滕州西崗鎮敬老院實地調研。結合時下敬老院的現狀，以及攝影所具有的對真實的完美的復制功能，反應細節的美學特征，我決定拍攝一組反應敬老院老人生活現狀的作品，以此讓人們更多地了解他們的生活現狀，展現對老人們生存狀態的剖析，引發更多和更深層次的思考。

二、藝術構思——提煉素材產生主題與布局設計

藝術構思作為創作的中心環節，既是創作者對社會現實的分辨，也是對生活中的抽象的原材料進行改造的復雜的精神活動。只有經過藝術家的構思，生活中的原材料才能升華為藝術。

藝術構思的第一步是要選擇題材，提煉出典型化的藝術形象。所謂“典型”，既體現事物的普遍性，又有其獨特的內涵。要得到典型化的藝術形象，需要對生活進行總結并提煉與概括，尤其要抓住表現事物本質的必然因素。攝影作品《我所擁有的一切》，選取老人的所有物品為主體，以此來傳達老人所需。

其次要明確鮮明的主題，選擇具有典型性的主題并運用恰當的表現手法，達到內容與形式的完美統一。當然，反復構思表現形式也是必不可少的。在圖像泛濫成災的時代，除了自己的肖像，只有足夠特異的照片才能引起我們的關注。所以，我試圖尋找一種更能體現主題的表現手法。攝影作品作品《標準家庭》，使我受益匪淺。在這組作品中，王慶松運用了類型學的手法，拼接的方式。在取材時，他選取了200多個三口之家，展現他們最真實的體貌姿態。后期，它又把200幅照片拼接成一件作品。這組作品鮮明的反映了那一時期最普遍的家庭模式。在敬老院，老人的生活呈現出大同小異的相似性。同為社會題材，我感覺它非常適合用類型學攝影的手法去拍攝。

通過對類型學攝影的了解，基于類型設定的范圍越小，類型設定所具備的文化表述能力也就越集中，而一個人的生活物品能最直觀地反映一個人的現狀，我決定從老人所擁有的東西入手，通過類型學攝影的手法，以“相同也不同”為切入點，以一種盡可能的客觀和中立立場，用散射光正面拍攝，再把拍攝的照片在同一畫面內呈現整體搜集效果展示，以此反映老人的生活。

三、藝術傳達——制作成作品

藝術傳達，是指藝術家在體驗與構思之后，運用合理的表現形式，將藝術形象轉化為作品，這也是創作的最后一步。在把藝術形象具象化的過程中，要注意構圖、用光、色彩等要素。同時，在創作完成后，還要對作品進行反復修改，精益求精。

攝影創作同樣需要從生活中汲取靈感，確定一個具有以小見大的普遍性社會意義的鮮明主題，通過照相機這個媒介，借用構圖、用光、色彩等造型語言展現引人注目的主體。要創作出優秀的攝影作品，攝影師需要具備長期的社會實踐活動、敏銳的洞察力及豐富的想象力。攝影作品《我所擁有的一切》經歷了確定拍攝主體與表現手法、實拍、后期調整、打印裝裱等一系列過程。從這個過程中，我們不難看出藝術體驗、藝術構思、藝術傳達三個環節在具體攝影實踐中互相聯系、互相補充。觀察、體驗生活階段是基礎，構思階段是重點，完成階段則是關鍵。

藝術源于生活，得益于思想。只有發揮各方面的能量，才能使作品得到完整體現。endprint