探究二胡演奏技術(shù)中的基礎(chǔ)訓(xùn)練

郝婷婷

摘要：掌握某種專業(yè)的功夫及基本方法被成為是“基本功”，每一門藝術(shù)都有其自身的基本功。二胡作為我國的一門傳統(tǒng)藝術(shù)類型，掌握扎實的基本功對提升二胡演奏效果具有重要作用。本文以二胡為出發(fā)點，對演奏技術(shù)中的基礎(chǔ)訓(xùn)練進(jìn)行研究和分析，從以下四個角度進(jìn)行研究和分析。

關(guān)鍵詞：二胡；演奏技術(shù)；基礎(chǔ)訓(xùn)練

在二胡演奏中，其自身的基本技術(shù)水平與質(zhì)量具有較強(qiáng)的空間變化力及音樂可塑程度。近年來，國家高度重視對傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和發(fā)展，進(jìn)而促進(jìn)了二胡表演藝術(shù)的不斷發(fā)展，民族音樂素養(yǎng)以西洋曲式為基礎(chǔ)，創(chuàng)造出了大量的二胡演奏作品，促進(jìn)了二胡演奏技巧的日漸豐富，展現(xiàn)出了二胡演奏強(qiáng)大的藝術(shù)表現(xiàn)力。而二胡的演奏技術(shù)與演奏者的基礎(chǔ)訓(xùn)練及技術(shù)水平運用能力有直接關(guān)系。

一、明確弓與弦之間的關(guān)系

在進(jìn)行二胡演奏時，要充分掌握發(fā)音原理，二胡的發(fā)音由弦體和弓毛之間的摩擦而產(chǎn)生，將弓毛作用于弦體上，以便能夠快速的獲取第一感覺信號，將通、松、穩(wěn)作為二胡演奏中的基本方法，確保拉奏出來的音色具有圓、厚、亮等特點。另外，還要遵循勻、平、直演奏技術(shù)規(guī)則。在對二胡的基礎(chǔ)演奏技術(shù)進(jìn)行分析時，需要從生理學(xué)角度進(jìn)行分析，所發(fā)出來的大多數(shù)動作都是由大腦中神經(jīng)系統(tǒng)所進(jìn)行支配的，要確保大臂、小臂、手腕、肘部及手指等彼此之間的相互協(xié)調(diào)，結(jié)合不同的演奏階段，確保手指等多個肌群之間的相互協(xié)調(diào)，確保能夠取得良好的拉奏效果。要明確弓與弦之間的關(guān)系，首先，要強(qiáng)化大腦思維的意念，在大腦思維的支撐下，做好深呼吸支配，來達(dá)到氣息下沉及肩部手臂自然下垂的效果，掌握正確的演奏方法，確保拉奏出來的音樂是經(jīng)過無修飾的，具有原生及純凈的音響特性。變化發(fā)音在演奏過程中，主要是運用右手運弓的力量，來強(qiáng)調(diào)弓與弦之間與接觸面的變化情況，確保能夠快速的掌握氣息和力度的深淺變化幅度，明確左手柔弦的變化情況，確保拉奏出來的音色展現(xiàn)出剛?cè)帷⒑癖　⒚靼怠⑤p重及虛實的變化特點。演奏者在實際的演奏過程中，要不斷提升自身的專業(yè)技能，運用自己能掌握的專業(yè)知識，促使演奏者能夠運用布局、設(shè)想、歸納及規(guī)劃等理性思維帶入到音樂作品中來，不斷的提升二胡音樂作品的演奏效果及演奏質(zhì)量，促進(jìn)音樂演奏內(nèi)涵的不斷提升。

二、明確氣息、弓速與力度之間的關(guān)系

氣息作為一種細(xì)微的流動性物質(zhì)，在我國的古典哲學(xué)中被廣泛應(yīng)用，氣息是由不斷的運動而產(chǎn)生的。在實際的二胡演奏過程中，要充分發(fā)揮手部、手指、大臂、小臂等多個肌群之間的聯(lián)合及協(xié)調(diào)運動，通過共同形成的過程，來完成對氣息的運籌，確保能夠?qū)庀鬏數(shù)角俟蟻恚嵘藲庀⒌耐〞承裕苊饬藲庠丛馐艿絿?yán)重的阻塞和障礙，使發(fā)音松弛而更富有彈性。反之，會導(dǎo)致肌肉出現(xiàn)明顯的緊張現(xiàn)象，導(dǎo)致手臂動作出現(xiàn)僵硬及不自然現(xiàn)象，在動作方面會造成較大的限制。另外，在實際的演奏過程中，演奏力度及演奏音量的大小與演奏者基礎(chǔ)能力有直接關(guān)系，音量的大小直接取決于物體振幅的大小，振幅越大則物體的音量則越大，振幅越小則物體的音量越小，振幅的大小直接關(guān)系到振動物體的外力大小。而弓速的快慢也直接影響著力，弓速快，則力大，弓速慢，則力小。

三、掌握按音方法，強(qiáng)化音準(zhǔn)感覺

左手的按音技術(shù)由基本按音體系及腔韻潤音體系兩種動態(tài)不同的動作體系構(gòu)成，在實際的拉奏過程中，需要以基本的按音動作為基準(zhǔn)，將其作為主要的參考物，演奏者雙方要共同遵循最基本的技術(shù)規(guī)則，主要包括以下幾點：第一，拉奏者的肩、大臂要保持自然放松狀態(tài)，小臂要自然提起，按音動作主要是通過食指、中指、無名指和小指的按壓來實現(xiàn)，將其作為按音動作的支點。第二，做好腕部和指尖處的施力，將其作為軸心對稱。第三，掌握手指基關(guān)節(jié)部位的按音動態(tài)，了解各動態(tài)功能部位，當(dāng)手指在起落時，其他部位的助動不與介入。第四，對按音的力度進(jìn)行調(diào)整，要確保按音力度的適度性，采用自然按音形式，提升手指按音的動作功能。

四、掌握揉弦方法，提升音樂表現(xiàn)力

柔弦作為二胡演奏中的演奏者，必須要掌握的一項演奏技能，柔弦主要分為滾揉、滑揉及壓揉三種演奏形式。其中，滾揉柔弦方法在實際的應(yīng)用過程中，以臂和肩作為主要的支撐點，有助于提升柔弦的穩(wěn)定性，完成對柔弦的穩(wěn)定性靜態(tài)支撐，要充分運用手掌作用，來帶動手指指節(jié)做伸展運動，確保手指能夠在弦上和弦下自由的進(jìn)行滾動，手指動作的大小需要隨著弦上下速度的均勻性來決定，來掌握揉弦的音波形態(tài)。要注意，在拉奏過程中，要確保揉弦速度的平穩(wěn)性，按照中速進(jìn)行揉弦，使音樂展現(xiàn)出較強(qiáng)的張力感，將演奏者的情緒加入到二胡演奏中去，能夠直接賦予作品風(fēng)格，使拉出來的曲調(diào)更富平穩(wěn)及抒情感，確保了揉弦線條的流暢性及自然性，展現(xiàn)出了較強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。滑揉主要是指以肩部為總體的支撐部位，完成對肩部的動態(tài)支撐，要確保大小比與肘和肩部之間形成90度，手指通常沒有固定的點位，指尖在琴弦上滑動的過程，能夠形成較大的音波，手指長期處理一種緊張的狀態(tài)。壓揉在二胡拉奏中，主要是運用肩臂的力量，來確保二胡揉弦的穩(wěn)定性，使揉弦長期處于靜止的狀態(tài)中，將手掌、手腕及手指形成一個統(tǒng)一有機(jī)的整體，以指尖位支撐點，結(jié)合樂譜不斷的提升弦體的按揉力度，使音波產(chǎn)生較大的波動，不斷的提升琴弦的張力，通過揉壓弦力度的不斷改變，來促使琴弦的張力逐漸發(fā)生改變，高低音的幅度發(fā)生較大的變化。

五、結(jié)論

綜上所述，二胡演奏人員的專業(yè)素養(yǎng)直接影響著二胡表演藝術(shù)效果。要想演奏出好的二胡作品，需要不斷加強(qiáng)對二胡演奏人員的基礎(chǔ)訓(xùn)練，明確弓與弦之間的關(guān)系、氣息、弓速與力度之間的關(guān)系，掌握正確的按音方法，強(qiáng)化音準(zhǔn)感覺，掌握揉弦方法，提升音樂表現(xiàn)力，不斷提升二胡演奏者的音樂作品表達(dá)能力及表現(xiàn)性技巧的發(fā)揮，掌握科學(xué)的二胡表演技術(shù)及演奏方法，提升二胡演奏效果及演奏質(zhì)量。endprint