中職美術的教育指南

趙曈安

摘要：我們的美術的學習需要在模仿的基礎上進行深入的探討，先學習的是一定的基礎知識，包括素描、線描這些基礎的美術功底，其次再考慮色彩的搭配與運用。中職美術專業的學生目前問題十分明顯突出，本文就問題進行反思，給予一定的教學建議。

關鍵詞：中職美術；藝術感知；教育方針；問題探

美術的學習是一個長期的感知美的過程，我們要求學生不光要讓自己的基本功能力提升，而且還需要多多反思自己的作品。我們對于中職的學生普遍有這樣的一種認知，我們很多人覺得他們要不是反應慢理解能力不行，要不就是太沒有紀律的學生，對于自己的行為沒有規范。這也是一個普遍的現象，但是相對于其他專業的學生，學習美術的學生應當具有的素養更為高，這個不是說是什么文化知識要求更廣，而是我們要求學生的的綜合素質應當比其他的學生更高。對于美術專業的學生，首先就是需要規范自己的那些陋習，只有排除這些不可靠的因素，我們才能更快投入到我們相對于比較枯燥的基本功底的學習上去。

一、培養學生的藝術修養

在學習美術時，一些學生的目的并不是想畢業了就參加工作，很多學生往往會有一些其他的要求，比如說報名藝考或者參加其他的考試。對于美術的學習，在中職課堂的教學階段的訓練遠遠是不夠的，我們的教學往往只是涉及到美術領域的一個小小的角落。所以，我們的教師更多的是要求學生應當學會自己去學習，自己去創造自己的人生，而不只是局限于教學中那些東西，要懂得探究與擴展。

但是這樣的要求對于我們中職的學生來說是一個巨大的挑戰，在上文以及提及到很多選擇中職教育的學生現狀，他們的文化知識的基礎不是很好，這都是源于他們的學習的定性習慣沒有養成，在初中的時候貪玩好耍。而還存在著這樣的一部分學生，他們的動力不足，而且理解力以及反應力沒有其他人迅速，所以這些學生也只能選擇中職的教育。我們的教師一定要認清班級成員的特點，懂得如何根據不同的班級學生的情況進行教學的調整。我們的美術教學是一個藝術探討的過程，我們當然需要學生養成各種基本的好習慣，在教學開始的時候，我們一定要注重規范紀律，因為只有這樣，我們才能讓學生形成一定的上課規范。很多學生由于初中的時候初中教師沒有約束他們的行為，讓其自由發揮，這就讓這些學生迷茫找不到方向。

作為中職的教師，應當鼓勵式地進行我們的各項教學，讓學生認清楚這個現狀，還有提出一些可以讓他們考慮的奮斗目標。還有就是一定要讓學生對于自己的學習的東西有一個明確的計劃，計劃每一個節課程我們要學到什么，而我自己要學習到什么，或者有一個長遠的計劃，這一年我需要達到怎樣的提升。而這些基本的品質，都為著學生更好地提升自己的美術素養打下來堅實的基礎。

針對不同的課堂，教師給予學生不同的感受，在學習美術的時候，首當其沖的是基礎素描和線描的教學，在這些東西的學習中，我們要求學生掌握各類不同素描圖案的表現方法與技巧，從最簡單的排筆的動作還有陰影的布置上學起，用不同的深淺陰影來表現畫面的飽和程度以及立體感。所以在學習這些東西的時候，感知與體會很重要。讓學生心平氣和的感受，能夠把自己那顆浮躁的心靜下來，去慢慢地創造，慢慢地模仿，這就是我們學習美術的精髓。

二、增加課堂的方式方法

我們陳舊的課堂教學往往就是一張紙，一桿筆的教學方式，對于現在這樣的教學環境，這樣的方式明顯不太適用了，所以我們更應當提供更多的新穎的方法，改進一些簡陋的教學措施。我們的美術教學不僅僅是要求畫畫的基本功，不是說一種畫就是畫的像了或者線條直了那就是美的，更多的我們還要學習色彩的搭配以及畫面的和諧感，而這些東西都是值得我們進行教學的。對于色彩的變化與感知的課堂，我們完全可以利用多媒體的教學，給予學生變化多端的色彩碰撞，用視頻或者演示文稿的動態形式來展現我們作畫的步驟以及變化，對于一幅畫，我們還可以調整出不同的方位，以及不同的明暗程度，這樣同樣可以給以學生的訓練。這樣的動靜相交以及神形俱備的教學特點，極大地沖撞著學生的視野，讓學生能夠融入自己更多的感情。只有我們的學生對于這些東西感到了極大地熱愛，才有更多的心思去探究這種藝術的精準以及形成完美的觀點。

學習美術，是一個探究與總結，并且一步步修改自己不足的過程，如果沒有極大地動力，面對那些線條的復雜形成以及色彩的迷亂，學生很可能就此覺得枯燥乏味，失去信心。所以學習美術一定要讓學生愛上美術，這樣對于他們來說，坐上幾個小時甚至更多的時間去完成自己的一份作品就不是想象中的那么困難了。

三、針對性的重難點指導

我們中職美術領域學習的知識覆蓋的行業以及范圍很大，專業相對于還是比較豐富的，針對的不同專業的學生，我們給予的教學側重點要有著一些變化，而不是一視同仁。這里提出了針對性重點的教學，其意義對于現在的教學形式來說是比較重大的。同一個美術領域的中職教育，我們當然要注重美術的基本內涵，以及基礎的知識。現在的知識很豐富，在網絡上也形式多樣，讓學生發揚自己喜歡的東西并且專注于學習地更加精確完美，而對于一些自己不擅長的東西，也不能就此放棄對于這個方面的學習。美術的教學是一個日積月累的過程，我們可以明確感受到這樣的一點，開始同樣一個平臺、同樣程度的學生，在學習了一個月以后，會發現他們的差距不是很大，但是在學習了一個學期以后，其層次的差異很明顯。而不同的學生對于美術的感知點是不一樣的，這就是藝術創作的常態。我們的教師不能否定這些學生的差異，也不能一味地要求這些學生形成那種固定的思維，而我們更多地培養學生在一些基礎知識方面，還要保持自己的明顯的特點，特別是關于藝術的不同的把握與分析，這個地方一定不能讓學生形成一種固定的模式。教學中職美術一定要注意保持學生的新鮮感。

四、結束語

中職美術專業的學生一定要重視基本功，然后再提升其對于藝術的修養。中職畢業的學生，在一定的程度上文憑不過硬，而美術專業又作為一種工作的實用性不是特別強的專業，目前的爭議很大。我們對于自己的學生，一定要強調目前的就業形勢。教師應當鼓勵學生刻苦努力地進行學習，讓學生明確學習美術是一件即快樂又痛苦的過程，我們在感知藝術創作的同時必須付出與之相等的汗水，所以，中職美術切勿忽視對于學生的文化鍛煉。endprint