“星海”再吹嶺南風
——星海音樂學院“嶺南風Ⅱ·嶺南風格室內樂原創作品音樂會”成功舉行

文|陳樂平 圖|陳少峰

“星海”再吹嶺南風
——星海音樂學院“嶺南風Ⅱ·嶺南風格室內樂原創作品音樂會”成功舉行

文|陳樂平 圖|陳少峰

6月16日晚，星海音樂學院“嶺南風Ⅱ·嶺南風格室內樂原創作品音樂會”在廣州大學城音樂廳室內樂廳成功舉行。學校領導蔡喬中院長、雷光耀副院長、陶陌副院長出席音樂會，民族聲樂系王永春老師擔任主持。

當晚音樂會曲目是由作曲家們新近創作的八首作品組成。音樂會首先由嚴冬作曲、麥展穗作詞的女聲小合唱《姐妹窗前來梳頭》拉開帷幕。這首歌曲取材于瑤族音樂素材，音樂結構由慢板，快板，中板及尾聲構成。全曲層次分明，優美流暢，表達了瑤家姑娘愛美，害羞及追求愛情的美好愿望。

趙亮的《白云寫生》為長笛獨奏。作品有感于身為一位北方人在嶺南地區生活、工作多年，對這片土地深深的摯愛和對未來展望的美好祈愿。曹光平的弦樂四重奏《粵調》，是今年五月完成的新作，作品吸收了廣東粵劇乙反調、曲江山歌《落水天》、中山咸水歌《對花》的素材，結構上比較自由，吸收了奏鳴曲式的一些特點，無再現，尾聲中出現無調性材料，既力求表達嶺南音樂的開放性，也體現一種新觀念和新風格的開放性。韓宇的《遐想》是為小提琴與鋼琴而作，音樂時而熱情奔放，時而恬靜悠揚，在空靈如夢的音樂聲中，尋找著人類情感的歸宿，展望著新時代的偉大變遷，給人們帶來了無限遐想的空間。王帆的《嶺南春韻》是竹笛與鋼琴二重奏，作品表現嶺南春天里流淌的小河、歌唱的百靈、隨風起舞的蝴蝶，在一個神秘、寧靜、夢幻的天堂歌唱、舞蹈的場景，展現了一幅生機勃勃、春意盎然的嶺南風情畫。作品使用了粵劇的素材，加入了半音階、全音階元素，讓民族音樂呈現多元化、多形態的表現形式。林昶的《夏囈》是為小提琴、大提琴、低音提琴、鋼琴、打擊樂而作，描繪南國夏天意象。南國夏天是平行于春、秋、冬的季節，它除了堅守一年中四分之一的時間，還經常客串于其它月份，那旺盛的生命之聲如同囈語般在每一束草叢里蔓延。由王珂琳作曲、王少明作詞的《遙遠的愛》，為女高音與鋼琴而作，作品通過人聲與鋼琴二者質樸真摯的深情演繹，表達了人們對愛情的無限向往與執著追求，贊美了那猶如太陽、星輝般的如夢如幻的美麗愛情，正如羅曼·羅蘭所說，“愛是生命的火焰,沒有它,一切將變成黑暗”。

音樂會最后由嚴冬創作的《龍騰粵韻》壓軸。作品為大提琴與雙鋼琴而作，樂曲以廣東音樂《賽龍奪錦》的主題動機為創作素材，全曲由引子、快板、中板、快板構成，音樂中植入了現代的審美情緒，氣勢磅礴的主題和優美清新的中部主題交相輝映，表現了奮發向上敢為人先的珠江兩岸人民的豐富情感、信仰和理想。

本場音樂會的表演者有來自于學校管弦系、鋼琴系、聲樂歌劇系教學和表演一線的老師，也有民族聲樂系和管弦系的本科學生，師生們的精湛技藝準確而生動地演繹了作曲家們的創作思想。

嚴冬創作團隊創作、策劃的“嶺南風”原創作品系列音樂會是在星海音樂學院在新一輪的學科建設中，以“創新強校”工程項目為依托，以音樂創作為核心，以室內樂表演為載體，凸顯嶺南音樂在室內樂作品創作中的多元性和融合性，亦是嶺南音樂元素在創作上的又一次有益的探索。2017嶺南風Ⅱ室內樂原創作品音樂會是星海音樂學院2016嶺南風格鋼琴新作品專場音樂會的延續，也是學校2016“創新強校”工程專項項目《嶺南風格室內樂作品創作》成果的呈現。