王鐸詩稿淺析

王志

【摘要】：清初的書壇，延續(xù)著晚明革新的潮流，并基本上由明降臣和明遺民繼續(xù)保持和傳承。王鐸無疑是其中的突出代表者，他追求強(qiáng)烈的個性抒發(fā)，創(chuàng)作了大量驚世駭俗的佳作。他的詩稿雖是小行書，但筆法大氣，勁健灑脫，淋漓痛快。章法變化豐富，行筆能縱能斂，整體感強(qiáng)，結(jié)體欹正莫測，點畫錯綜復(fù)雜，線條枯實互應(yīng)，巧拙相生，字里行間透露出他對書法的理解，對人生的理解。

【關(guān)鍵詞】：詩稿；藝術(shù)價值；創(chuàng)作比較

一、文學(xué)價值

王鐸一生以讀書為樂，肆力于文辭，著述頗豐，作為17世紀(jì)中期杰出的書法藝術(shù)大師，王鐸為后人留下了數(shù)以千計的書法佳作。不僅影響到20世紀(jì)末一批中國的書法家，而且還遠(yuǎn)涉重洋，給東贏扶桑以強(qiáng)烈震撼。王鐸不只是書法作品數(shù)量驚人，寫詩亦為高產(chǎn)，能夠統(tǒng)計到的詩作，總計達(dá)4954首。據(jù)他在寫給其弟王撬的信中說：“初為詩文千余卷，清初赴燕都，焚于天津舟次，行世僅十分之二。”《王鐸詩稿》作為王鐸手跡，能夠幸免于難，保存至今，就更顯得彌足珍貴。可惜現(xiàn)在古典文學(xué)界對王鐸詩作幾乎沒有什么關(guān)注和研究，以致其詩在今天無太大影。

從詩稿手札內(nèi)容禎十四年（1641年）至十五年避亂懷州的歷史背景來看，詩應(yīng)寫于1641至于1642年之間。《登行山紫金壇絕頂》一詩，應(yīng)是崇禎十六年（1643年）王鐸沿沁河西北至太行山紫金壇避亂時所寫?！哆^仁孝寺同荊帕伯仲浮玉子范》詩中有“屈伸今半百，青眼問秋農(nóng)”一句，由“半百”可推測此詩應(yīng)為王鐸50歲前后所作。從以上《詩稿》寫作時間的推斷，以及這批詩稿所反映出的作者與世無爭、淡泊無欲且夾雜著復(fù)雜的心理感受來看，《詩稿》大致寫于明代崇禎十四年至清代順治年間，即王鐸人生的最后十余年間。

二、藝術(shù)價值

（一）、藝術(shù)簡介

王鐸行草初學(xué)“二王”，甚得其俊逸筆意，加之受到米芾、顏真卿、張旭等人行草書影響，人古出新，形成了自己獨特的行草書風(fēng)格。王鐸草稿，手稿無拘無束，或涂或改，隨著心思不斷變化，是內(nèi)心的真實寫照，可以說手稿比作品更見真性情。從手稿中亦不難看出，王鐸書法以排山倒海之力、橫掃千軍之勢、雄強(qiáng)豪邁之書風(fēng)，給觀眾帶來極致的翰墨體驗。王鐸草書，還有一個獨特的“一筆書”，即連綿草。王鐸的一筆草書，和王獻(xiàn)之的風(fēng)格迥異，王獻(xiàn)之的流暢，而王鐸的講究揖讓穿插，在排比與穿插中，在左揖右讓的回護(hù)中，讓筆尖力度表現(xiàn)與氣勢表現(xiàn)得酣暢淋漓。難怪后人評價王鐸“后王勝先王”（即二王）。

（二）、真情實感的表達(dá)

書法史上的一流杰作，王羲之（蘭亭序》、顏真卿（祭侄文稿》、蘇軾《黃州寒食詩帖》均為草稿，它們所具備的層次豐富、變化莫測的內(nèi)在原因來自于書者感情潛在的律動，情感的隨機(jī)性使作品變化萬千，不得端倪。這些書家與王鐸在書寫狀態(tài)是一致的，即書寫時專注于文字內(nèi)容和真情實感的表達(dá)，而非當(dāng)今意義上的書法創(chuàng)作。

據(jù)說，完成《蘭亭序》之后，王羲之?dāng)?shù)度再寫均不如初稿精彩。顏真卿

起草（祭侄文稿》時，完全沉浸在自己情緒中，其它一切置之度外，運動節(jié)奏隨著情感節(jié)奏展開，兩者密切結(jié)合，天衣無縫。正是“無意于佳乃佳”的書寫狀態(tài)成為王鐸詩稿的成功之處。 人們創(chuàng)作時越來越明確地意識到作品的價值，收藏、饋贈、買賣、構(gòu)成是從視覺造型的角度進(jìn)行形態(tài)學(xué)的研究。雖然王鐸的詩稿顯示了構(gòu)成之美，但究其根源，并非來自于造型的目的，而是來自于求“真”的藝術(shù)追求。

（三）、啟示

書法創(chuàng)作是從有意識創(chuàng)作過渡到無意識創(chuàng)作，即由日常生活狀態(tài)進(jìn)入書法創(chuàng)作狀態(tài)，是多年來熟練掌握的技巧在一種無意識狀態(tài)下真實地顯露出來，甚至達(dá)到“解衣盤礴”般真正自由與真實的狀態(tài)?！皶?，如也”，至今仍然是我們理解書法藝術(shù)的重要指向。宗白華認(rèn)為：“書者如也，書的任務(wù)是如，寫出來的字要‘如我們心中對于物象的把握和理解。用抽象的點畫表出‘物象之本，這就是說物象中的‘文……”王鐸詩稿不僅記錄了詩詞創(chuàng)作的過程，同時也表達(dá)了他真實的自我。從藝術(shù)創(chuàng)作的實際操作層面來講，“真”在王鐸詩稿里是隨手帶出來的，是純熟的技巧與心境完美結(jié)合之后的產(chǎn)物。

（四）、評價

王文安詩冊草稿的真，其涂乙處皆著意推敲可識。昔賢用心字則出之自然，絕不求奇，然勝于狂怪草書多矣，可珍之至。——李在銑

王文安公生子明萬歷二十年（壬辰），卒于順治九年（壬辰），年六十又一歲。是稿兩見，丙子紀(jì)年是四十五歲時作也。——孫梃

數(shù)日來，既得此冊，又得董文敏書畫合壁真跡十頁冊，笪江上、張則之二公收藏，的系傳流有據(jù)之佳品。又文衡山早年詩翰一冊，有輪庵和尚跋。又衡山老年詩文草稿亦三十余頁，有項墨林藏印。又成哲親王臨絳帖四冊，至精至美，一時皆入吾藏。所費不足二百金，如同拾得，曷勝心喜，爰志于此，以記奇遇

——孟延

三、《詩稿》與其書法創(chuàng)作部分比較

（一）、在用墨上

條幅創(chuàng)作時沒有了寫作詩稿時斟酌反復(fù)修飾圈涂的痕跡，一下筆就決定其藝術(shù)美感字法、章法、墨法以及風(fēng)格幅式等強(qiáng)烈的藝術(shù)規(guī)律。詩稿中是完全不必考慮這些因素的，它是作者日常慣性率性的書寫，很多詩稿甚至是一種個體內(nèi)心的獨白或日記類型。

在創(chuàng)作中如（圖一）用墨大膽、豐富，突出漲墨效果，枯濕濃淡對比明顯，整幅作品墨色變化對比強(qiáng)烈，富有節(jié)奏感；詩稿如（圖二）用墨均勻，基本無漲墨、枯筆，墨色單一。

（二）、在字的結(jié)構(gòu)上

看詩稿中的字相對比較平穩(wěn)，如（圖三左——圖六左）攲側(cè)的傾斜度一般不超過十度，而創(chuàng)作中的傾斜度相對較大最大的甚至能夠達(dá)到25度如（圖三右——圖六右），單字之間左傾右斜（如圖六右）的“明”字，給人造成一種不穩(wěn)的感覺，險奇莫測、從而變化統(tǒng)一。

（三）、在章法上

詩稿往往字字獨立、連帶較少，其主要表現(xiàn)于字內(nèi)筆畫連帶；而創(chuàng)作作品往往數(shù)字相連，而且分組成組連綴、行氣左右擺動聚合成一幅書法技巧高超、章法氣勢恢宏的復(fù)雜作品。