硯雕藝術的繼承與創新

摘要：當今社會正處在大發展、大變革的歷史階段，各種文化藝術的形式、內容都在悄然發生變化。因此，硯雕藝術也要跟上前進的腳步，賦予其時代特色與新的生命，而這種變化與創新更是要在傳統的基礎上進行，本文對于歙硯雕刻的傳承和創新進行了簡要闡述。

關鍵詞：歙硯；雕刻；風格；創新

歙硯，始于唐，興于宋，以硯石在古歙州府治加工和集散而得名，距今已有千余年的歷史。北宋唐積《歙州硯譜》載：婺源硯在“唐開元中，獵人葉氏逐獸至長城里，見疊石如城壘狀，瑩潔可愛，因攜之歸，刊出成硯，溫潤大過端溪。”自此以后，歙硯名聞天下。據史料記載，盛唐時歙硯已大盛。宋代，歙硯獲得很大發展，精品不斷涌現，其名色之多，質地之細，雕刻之工，為諸硯之冠。

歙硯雕刻受徽州人文環境的影響，以精細典雅見長。雕刻手法細膩、層次分明，所雕瓜果、魚龍、殿閣、人物無不神態入微，硯池的開挖能做到相互呼應，因而顯得十分協調。歙硯的雕琢一般以淺浮雕為主，不采用立體的鏤空雕，發展過程中受到了徽派“四雕”的影響，之間也會出現深刀雕刻。經過數代積累、傳承與創新，逐漸形成了因材施藝、巧借紋色、造型生動、精細雅潔的藝術風格，深受歷代文人墨客喜愛。可以說，在不同的歷史時期的硯雕作品，反映著不同的文化價值取向和審美觀，為我們留下了極其豐富的精神和物質財富。

當今社會正處在大發展、大變革的歷史階段，各種文化藝術的形式、內容都在悄然發生變化。因此，硯雕藝術也要跟上前進的腳步，賦予其時代特色與新的生命，而這種變化與創新更是要在傳統的基礎上進行。對于硯臺來說，實用性便是其最重要的基本屬性。米芾的《硯史》說道：器以用為功，制硯的過程自始至終是造器的過程。然而隨著計算機的普及，硯臺已由原來的單純實用研磨工具發展為融實用、觀賞、收藏等諸多功能于一體的藝術品。今人愛硯，更多的是喜愛硯上表面營造出來的熱鬧與好看。至于硯雕刻如何，藝術性怎樣，雕的是否是硯，很多今人卻已不知道。

縱觀當前硯雕藝術大體有三種風格，也可以說是三個層次：

一種做傳統硯，有相對確定的面貌，有嚴謹、規范的架構比例，對石料的要求較高。這種硯突出傳統硯的功能性，有的只是復制、繼承、模仿，缺的是發展創新思想。目前傳統硯受石料枯竭所限制，硯臺越做越小。

一種做隨型硯。隨型硯不受石料限制，可以隨型、隨性去刻。說起來簡單，隨型硯對制硯者的要求比傳統硯高，再怎么隨型、隨性都不能偏離了硯之所以為硯的前提，要具備硯池、硯堂、硯邊三大要素。隨型硯，石形與硯式巧妙相合，能于平常中見機巧。往往融入了制硯人的思想、理念、觀念、學識，呈現的不僅是他對硯雕的理解，更是他的藝術境界。硯隨人，隨心，也就是說不同的制硯家對同塊硯石有不同的感悟不同的表達，一樣的硯石，相似的品色，表現在硯雕上，題材、手法、樣式是有差異的，整體呈現的面貌、個性、風范是不流于一般的，這就是原創。原創最能考驗制硯家的文化修養和硯雕功底，所以每個人都有自己獨特的風格。孔子說：志于道，據于德，依于仁，游于藝。古徽州深厚的文化底蘊成就了歙硯，造就了徽工。制硯家刻的不是硯臺，在他們的心里，刻硯刻的是華年，凝的是心智，刻刀下展現的是自己的人生價值和人生追求。當硯臺隨著時代的變遷從實用性改為觀賞性，從實用品變成藝術品，真正的制硯家不會為了世俗的功利變更自己的初心。

一種做文人硯。文人硯沒有真正界定的概念，也無法定位。文人硯，硯里硯外都蘊含著文人內在的氣質，干練素雅卻極具個性；外表不在于多少雕工，也不是簡單的制作配以文字的印款，他需要的是一個有靈魂的創作題材，使觀者觸之能感受到他的生命力，能彰顯文人的心性。不嘩眾，不取寵，形神與硯質結合，置之書齋案閣，整體氣息能與書房融為一體。這樣的硯，依憑的不僅是制硯者深厚的硯內功夫，更應是硯作者硯內硯外的識見學養與藝術追尋的綜合體現。

在硯臺走向大眾文化的今天，少數制硯家由于受當今時代影響，急功近利的心理滋長，為了迎合市場，打著“創新”的旗號，曲意肢解硯臺的基本功能和造型，在硯雕設計上背離了硯的最基本實用功能。要么沒有硯堂硯池，丟失了硯臺的本質特征，硯變成了純粹的觀賞石、藏玩石，和石雕、玉雕沒有分別。浮躁、賣弄的匠人之氣取代了人文硯的清雅之風，脫離了傳統文化，淡化了硯臺的傳統特色，失去了硯雕藝術的文化內涵。

如何在繼承傳統硯雕藝術的同時，更好的弘揚博大精深的中華硯文化。作者從事硯雕生涯二十余年，結合自身對硯雕藝術的理解，有以下三點感悟：

一是靜氣。制硯首先必須擺脫急功近利的思想，去除浮躁的心態，沉下心來，加強對傳統技法的學習，掌握傳統硯雕造型、紋飾特點和雕刻技藝，打下扎實的基本功，繼承傳統硯雕手法。沒有傳統作為基礎，創新就會成為無源之水。制硯必須這樣，在設計雕刻上才能胸有成竹、得心應手。

二是加強自身的文化修養。硯雕藝術是一門集詩、書、畫、印及文學、雕刻于一體的綜合藝術，不僅要求有熟練的駕馭工藝方面的能力，又要求有藝術創作方面的才能，創作出的作品即要體現工藝美也要體現藝術美。因此，制硯者只有具備扎實的繪畫、雕刻、書法功底和深厚的文化修養，胸有萬卷，才能形于刀筆，制作出一方形神兼備的作品。這不是一朝一夕可以學成。因此，制硯者要加強對中國傳統文化的學習、研究、理解，學習古代繪畫、書法、哲學、雕刻藝術，汲取竹刻、木雕、磚雕等雕刻藝術的精粹，提高自己的藝術修養。

三是注重創新。創新的關鍵是在繼承、尊重傳統的同時要有個人思想，絕對不是“一味地模仿”，因為模仿得再逼真，終究只是模仿而不是創作，只有匠氣而沒有藝術。我們必須在師法古人的基礎上進行創新，吸收磚、木、玉雕等各種雕刻技藝，在傳統硯形硯式基礎上，充分利用硯石的天然石皮，石型，因石構圖，因材施藝，將歷史、繪畫、書法、金石融入到歙硯的天然紋飾和造型之中，使作品達到與石共鳴，天人合一的完美境界，在讓人感受傳統制硯的古雅同時，又有了耳目一新的體驗，使硯雕作品更富時代氣息。

作者簡介：劉明學，安徽省工藝美術大師endprint