簡析藝術家艾軒的藝術風格

諸葛方圓

與陳丹青用紅、黃、藍這些絢麗的色彩表現西藏有著明顯的區別，艾軒對西藏的理解是凄美的，他是徜徉在藏族草原上的凄美詩句，他的每一個筆觸，每一份色彩無不透漏著蒼涼荒寒、凄清寧靜。

艾軒面世最多的作品，是天地間蒼涼的風景，孤寂的人物。他的畫大多透漏著一種哀婉、凄涼，這是他對西藏風情的理解，這也與他坎坷的人生經歷有關。艾軒的幼年與青年時期過得都極為艱難，父母離異，父親更是被打成右派，顛沛流離的生活使他更早的體會到了世事無常、人情冷暖，這使他的心也蒙上了一層灰色，當我們置身在他的畫中，我們不僅能夠看到藏區困苦環境給人們帶來的窘迫與困頓，更能體會到他對藏區人民的一種關懷。他用一種獨特的繪畫視角、凄涼的心境、詩意化的手法為我們展現了一個不一樣的西藏，把觀者帶入了一個憂郁感傷的心靈境地。

一、艾軒的繪畫之路

艾軒是我國著名詩人艾青之子，1947年出生，浙江金華人。中國美術家協會會員，國家一級美術師。1969年畢業于中央美術學院附中。1984年進入北京畫院油畫創作室。1981年油畫《有志者》獲全國青年美展二等獎，1985年，油畫《若爾蓋凍土帶》被中國美術館收藏。艾軒初入畫壇是在1963年，艾軒考入了中央美院附中，學習了中央美院的畫法。1973年他背著畫箱只身進入川西北的若爾蓋、阿壩等藏區，當時他是奔著完成成都軍區的創作任務而來的，但是當他看到那一望無際的草原、凌冽的寒風和圣潔的雪山，他被這個遠離社會喧囂的安靜之地吸引了，這里使人的心變得空靈。從1974年在成都部隊從事繪畫創作開始，32個年頭里，艾軒進藏不下30次，他幾乎每年都會去，用他的話說“有時候就是為了感受一下，體驗一下，充一下電，讓心靈去放飛。”以至于艾軒以訪問學者的身份在美國待了一年后，回來去的第一個地方就是四川阿壩藏區，他在對記者訴說這件事時大聲的感嘆“那里的空氣真新鮮”。1987年他以訪問學者的身份到達美國，在那里他與畫廊簽了兩年的合約，但是卻在一年后就急于回國了，用他的話說那里是一個毀人的地方，他在為美國一家畫廊創作的時候只能按照畫廊老板的想法來畫，還要畫的迅速畫的量多，這使他深深地體會到商業對一個藝術家的干擾有多大。當然在美國的生活也并不是一味的灰暗，他在那里見到了一個一直想見的人，安德魯.懷斯。當懷斯從他的兒子口中得知有一名中國畫家的繪畫風格跟他極為相似時他備感驚奇，他約艾軒吃飯并且當看到艾軒的畫時懷斯感慨：“和很多抄照片的人不一樣，你用個人的感情駕馭了照片”。在1990年初，艾軒擺脫了懷斯的影子，踏入了創作的高峰時期。

二、艾軒創作風格詳解

從艾軒的畫中，我們往往都能看到一雙靈動的眼睛，無論是《微風撩動的發梢》中那個神情呆滯的小女孩，還是《圣山》中那個仰頭看天似是在思考的藏族婦女，亦或是《靜靜的凍土帶》中那個斜身而躺眼露凄涼的孩童，他們都有一個作者向人們表達情感的共同點，那就是眼睛。艾軒是一個善于將感情融入畫作的人，通過畫中人靈動的眼眸，或是楚楚動人、或是凄涼哀婉、或是呆滯木訥，人們不需要過多的去深思就能從畫中人的眼睛看出作者想要表達的情愫，一切都顯得那么樸素，真誠。艾軒特別喜歡用細膩精煉的手法去描繪自然之境跟人物，他的色彩柔和、筆觸細膩，雖然都是以略顯臟亂的冷灰色調為主，但是在他細致的刻畫下即使是臟亂的顏色也能細膩的結合在一起，最后給人一種無比圓滿順暢之感。不僅如此，艾軒在其父親的影響下對詩詞頗有心得，這能從他一幅幅具有詩意的畫作名稱中體會到，他將一種哀婉凄涼的詩意美融入了畫中，又以略顯沉重壓抑的灰色調為底色，給人一種撲面而來的凄婉之境，每當看到他的畫，都會給人一種莫名而來的傷感，樸素、真實、更具有震撼心靈的靈動。畫作《又清又冷的空氣》雖然仍然是深沉的灰色，但是卻并不顯得凄涼，畫中小女孩臉上溫暖的暖色調給人一種希望之感，也表現出了艾軒對藏族兒童的關懷與期望。作品《就讓風把歌聲吹散》中主人公康巴漢子雙手插在袖子里，眼神迷茫的眺望遠方，靠在木頭搭建的木屋旁，這是畫家刻意表現的一種凄涼與迷茫的情愫，意在表現對生活在困苦地區人們的同情與關懷。艾軒在藏區探索時曾經找到過許多令他印象深刻的素材，其中有一位小姑娘叫瓊白，艾軒是在阿壩的一個少數民族學校找到她的，當下課鈴聲響起的時候瓊白從教室走出的瞬間就吸引了艾軒，他說：“我特別想表現這種眼神，不僅是純潔、清澈，還有對這個世界充滿了期盼與渴望。”艾軒特別希望在這些散發著朝陽氣息的孩子們身上看到希望，看到不屬于這片深沉厚重大地上的一抹色彩，瓊白給他的就是這樣一種驚艷。以至于后來艾軒離開了藏區仍然與瓊白保持著密切的書信聯系，瓊白真的觸動了他，艾軒曾經極盡努力地想改變這個小女孩的命運，但是在九年后他進入藏區尋找瓊白的影子時候在她眼中看到的卻是屬于這片藏區的底色，瓊白結婚了，放牧100多頭牛，生活變得特別現實，不在有兒時幼稚的幻想，在她的眼中已經再也找不到當年的靈動與渴望，留下的只是對生活的疲憊辛勞而產生的默然和麻木。這是艾軒堅持以凄涼哀婉來表現西藏的原因之一，他希望可以通過自己的畫將西藏的困苦與孤獨呈現在世人面前，引起人們對這些生活在磨難之中的人投以更多的關心和幫助。

三、艾軒對少數民族油畫發展的影響

艾軒是描繪少數民族題材畫家中極具代表性的一位，他把個人情感與少數民族地區那種孤寂風物間的凄美緊密的結合起來，試圖用自己對藏區困苦生活的真實表達來引起人們的重視，他的畫中彌漫著一種無限的人文關懷之情，通過借景抒情的筆調借以抒發對西藏牧民及孩童的關懷。他在上世紀80年代個人風格和個體世界的轉向時也成為了新中國“大一統”創作模式的第一批突破者。現如今，他與楊飛云、王沂東作為主要發起人所成立的中國寫實畫派成為了中國油畫的一次自救運動，更是中國油畫界的堅實力量。endprint