被遺忘的城市邊緣

周默

從2012年起，譚佩里時常行走于北京的城市邊緣，記錄著“城市圈”向外擴散的現(xiàn)狀，并匯集成了《遺忘地》的攝影項目。在他的照片里，端正直白的構(gòu)圖透著一絲嚴肅，平凡的城市建筑顯得冷漠又虛無，光影中也透露了一種不真實的色彩。

幾年前，還在就讀攝影專業(yè)的譚佩里正因一次拍攝作業(yè)找不到合適的主題而發(fā)愁。“那次作業(yè)的主題和‘城市空間有關(guān)。我雖然經(jīng)常帶著相機穿梭于大街小巷，卻很少按下快門，因為找不到合適的入手點。同時我也一直在尋找可供借鑒的靈感。”在那段時間里，他開始著迷于史蒂芬·肖爾（Stephen Shore）和貝歇夫婦的（Bernd & Hilla Becher）作品。“他們通過攝影的方式，彰顯了對生活空間非常個人化的視覺定義。他們的作品無論是畫面還是邏輯，都讓我深切感受到了攝影對展現(xiàn)社會景觀所做出的微妙貢獻。”

得到啟發(fā)后，譚佩里便著手于尋找拍攝目標。為了塑造一個更為完整的拍攝項目，他通過不斷的行走來尋找主題。“那段時間我去了很多地方，卻沒有一個明確的目的地，只是覺得去的地方越多，或許就能發(fā)現(xiàn)更多值得關(guān)注的話題。”幾個月內(nèi)，他的足跡遍布了北京市朝陽、通州、順義、昌平和豐臺區(qū)在內(nèi)的諸多地帶。“我發(fā)現(xiàn)在北京的近郊地帶散落著成片的貧民區(qū)、廢棄廠房和新興修建的住宅樓，但那里空無一人，很多建筑物也只是一副空殼，仿佛被世人所遺忘。”

在這個過程中，他拍攝了一些簡單的照片用于日后甄選拍攝場景，并在地圖上標記好位置以便再次進行探訪。對于拍攝地點的選擇，他更多考慮的是場景和建筑本身所具有的視覺特征。“首先，場景要足夠空曠，并且能給人帶來壓迫感；另外，我希望拍攝那些象征城市建設(shè)的元素，比如高聳的渣土堆、鋁合金板房、水泥墻、橋墩等。”

為了表現(xiàn)出場景的氣氛，他經(jīng)常要花費大量的時間捕捉恰到好處的畫面。“從白天到晚上，我會架好相機在原地進行不間斷拍攝，捕捉同一場景從白天到黑夜所呈現(xiàn)出的不同氛圍。”他認為這種方法可以更好地判斷未來所需要拍攝的畫面，也能更好地樹立起統(tǒng)一的視覺風(fēng)格。“端正的構(gòu)圖更能體現(xiàn)出我對建筑景觀的凝視；同時我會盡可能與被攝的建筑保持一定距離，以彰顯環(huán)境的氣氛。”

他的畫面中幾乎沒有人的出現(xiàn)，這正符合了《遺忘地》的主題。“我拍攝的所有場景都包含了人工修建的痕跡，曾經(jīng)是人們選擇把建筑修在了這里，但后來卻選擇排斥它們。”他的作品也給社會提出了疑問：寸土寸金的城市空間難道就這樣被人們所遺忘了嗎？何時我們才能看到更為賞心悅目的城市面貌？