論深圳改革開放30年歌曲創作的三個階段

摘要：根據主題與風格的差異，梳理了深圳改革開放30年中歌曲創作的三個時期。列舉對應時期的相應歌曲，具體分析了對應階段深圳歌曲創作的特點。

關鍵詞：深圳；改革開放；歌曲創作；三個階段

在改革開放的浪潮中，深圳歌曲創作是中國音樂界的一個縮影，是紀錄中國當代音樂發展抹不去的篇章。而根據音樂主題與風格的差異，深圳改革開放30年中，其歌曲創作具有典型的階段性差異，不同階段其音樂特點也迥然不同。

一、1980-1990：翻唱到原創

“生于深圳，長于廣州，成于北京”，這是圈內對于中國流行音樂盛傳的一種說法。由于中國當代流行音樂最早起源于深圳，因此深圳音樂的發展也從側面反映了中國流行音樂的發展脈絡。從大的時期劃分，1978年到1985年，這是深圳流行音樂的醞釀和萌生階段。從當時所處的社會時期上看，整個中國仍然相對保守，雖然已經改革開放，但是人們的思想與眼界仍然較為狹隘，這是從全國的角度來看。然而僅從深圳的角度來看，相比之下，由于毗鄰香港的地緣優勢，此時的深圳則是另外一番景色。作為中國改革開放的最前端，深圳自改革開放之初，便成為港商、臺商投資的聚集區；另一方面，深圳是從小漁村發展而來的移民城市，本土固有文化比較薄弱。這就使得港臺文化對于深圳文化產生了非常深刻的影響，這在該時期深圳音樂中體現得極為明顯。

80年代初期，深圳正是流行音樂的初生期，典型的代表歌手是周峰，而正是因處于改革開放的初期，港臺味的流行元素正在充斥著人們的視聽，使得改革開放的最前端——深圳，同樣刮起了一股港臺味的東南風。1984年，正是在這一時代背景下，周峰推出《夜色闌珊》，這被視為深圳流行音樂的發端之作。從創作角度，《夜色闌珊》仍然屬于改編翻唱歌曲。另一方面，此時深圳音樂的另一個突出特征是“消費文化”，在歌舞廳的文化消費下，早期的音樂生態中，無論是歌手還是歌曲，消費性十分突出，最早的歌舞廳文化孕育了中國最早的一批流行音樂人，從本色、根據地等酒吧，走出了如吳滌清、李春波、黃格選很多日后赫赫有名的歌手。

上世紀80年代后半期，擺脫模仿成為深圳音樂的內在心聲，他們日益感覺到模仿港臺流行歌曲已經沒法表露自己的內心世界，此時，告別“貼牌歌星”，寫自己的歌曲，造就自己的歌星，顯然已經在深圳音樂界形成了共鳴。為此，周峰在老朋友張平的幫助下，原創歌曲《瑪麗》應運而生。這首歌由沈虹作詞，張平作曲，周峰演唱，其靈感來源于港臺歌曲《莫妮卡》，從歌曲命名就很容易看到靈感來源。

二、1991-2004：主旋律的深圳表達

從1994年《春天的故事》開始，到1997年的《走進新時代》，到2003年的《又見西柏坡》，中國最膾炙人口的時代大歌，幾乎全部誕生在深圳。自改革開放以來，每到社會發展的重要時刻，似乎總有來自深圳的歌聲唱響神州大地，成為時代性的歌曲。此時，一種以宣揚主旋律為特色的主流文化在深圳盛行，形成了中國主旋律歌曲的“深圳現象”，其主要特點有：

其一，抒發愛國紅色情懷，歌曲的創作十分繁榮。比如，圍繞熱愛祖國、祝福祖國、對黨的熱愛這一主題，就涌現出《我屬于中國》、《祝福祖國》、《祖國，深圳對你說》、《我是中國人》、《親愛的中國我愛你》、《跟隨你的隊伍越走越長》、《又見西柏坡》等代表作品。

其二，歌頌時代，抒發強烈的時代感作品層出不窮。其主要特點是歌曲的創作緊緊圍繞歌頌時代主題，傳遞人民心聲。代表作品有《春天的故事》、《走進新時代》、《在燦爛陽光下》、《親愛的中國越來越美麗》、《永遠的小平》等。1996年，一首旋律優美、角度獨特的《春天的故事》，切準了時代的脈搏，傳遞著中國的呼吸，體現了深圳音樂人高度的政治敏感與大局意識。歌詞從情感視角審視神州大地的改革巨變，富有時代的旋律和出色的演唱，使得這首歌在傳遍大江南北的同時，也成為一個時代的音樂標志和深圳音樂的象征。

三、新千年以來：網絡歌曲、新民族歌曲時尚流行音樂

進入新世紀，深圳的新移民和城市新一代逐漸成熟，為音樂文化的衍生提供了更適宜的氣候與土壤。其中最重要的推動力之一，是在深圳市委宣傳部策劃和支持下，深圳市音協與深圳電臺音樂頻率適時推出了“鵬城歌飛揚——原創音樂十年推動計劃”，啟動了深圳本土音樂人才工程；此外，互聯網的逐步普及，對于音樂創作與歌手展現才藝，提供了更加多元的舞臺，客觀上促進了流行音樂的全面發展。

2004年，一首《丁香花》響徹深圳，唐磊在一次偶然的機會下將自己的《丁香花》的情歌小樣傳到互聯網，雖然歌曲簡樸，但是因其旋律優美，感情真摯，很快得到網民追捧，點擊下載量迅速達到2000萬次，成為當時中國網絡音樂的一個奇跡。《丁香花》的流行，為深圳音樂甚至說是國內的流行音樂開辟了新的方向。同一時間，香香的《老鼠愛大米》、劉嘉亮的《你到底愛誰》、張振宇的《別說我的眼淚你無所謂》迅速在網絡流傳，受到網民的熱烈追捧。

在媒體上，每當形容一首歌的傳唱程度與影響力時，總喜歡用一個說法——“唱遍大江南北”。然而，進入新千年以來，隨著各類流行歌曲的泛濫，真正能夠達到這樣標準的歌曲并不多。不過，在深圳流行音樂界，《月亮之上》和《彩云之南》卻能當之無愧地配得上這樣的美譽。2004年，由何沐陽作詞作曲，鳳凰傳奇演唱的《月亮之上》迅速火遍大江南北，制作人根據鳳凰傳奇的演唱特點量身制作，歌曲在立足民歌曲調的基礎上，將蒙古族民歌的動機素材和說唱曲風完美地融合在一起，經典的民歌元素與電子音樂完美和諧的結合，開創了城市新民族歌曲的典范。可以說，《月亮之上》成就了深圳新民族歌曲的舉旗之作。

新民族歌曲的最大優勢在于它是符合現代人情感的民族音樂調式，其典型特點在于有效融合了民族歌曲與流行歌曲，通過將原生態民歌元素融入現代節奏，以人文色彩的歌詞來展現，在創作中與城市感情相聯系，努力追求歌曲創作與城市品質與心靈的交融，探索一種新的音樂節奏和結構，從而開辟了此時深圳音樂創作的另一條道路。繼《月亮之上》之后，由何沐陽作詞作曲徐千雅演唱的《彩云之南》橫空出世，因其音樂風格上的新民族歌曲曲范，迅速被聽眾推崇。

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作者簡介：楊樂（1982.9-），女，漢族，碩士，深圳市羅湖區文化館國家二級演員，研究方向：民族聲樂。