論舞臺攝影在舞臺場景中的技巧與創作

郭大利

摘 要：舞臺攝影面對的對象很多，如舞臺上進行表演的曲藝、戲劇和舞蹈等。舞臺攝影的拍攝必須結合舞臺藝術形式或不同的表演方法進行有效拍攝，要抓住具有代表性的場景或者優美的場面，將具有特色、優美以及有意義的舞臺場面呈現在大眾的視野中。本文分析探討了在舞臺場景中，舞臺攝影的特點，進而探索舞臺攝影在舞臺場景中可用的技巧和創作。

關鍵詞：舞臺攝影；舞臺場景；技巧和創作

中圖分類號：J41 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）21-0127-01

一、舞臺攝影的特點

（一）光線方面的特點

1.光線較弱。舞臺場景一般是設置在室內，進而舞臺攝影師在室內的燈光照明下拍攝，光線的角度總體來說會比較弱。在室內舞臺場景下拍攝，如果攝影師沒有很好的使用閃關燈拍攝的經驗，往往會有可能達到舞臺攝影照片的曝光度效果，但是沒有充分發揮舞臺燈光的作用，這樣拍攝出來的結果，就很有可能對舞臺表演中的人物造型有所損害，或者破壞了舞臺的現場氣氛，自然影響到演出的效果。

2.反差較強。室內舞臺燈光照明的情況一般是正面光比較強，側光、逆光或者頂光比較弱，在表演的時候，處在某個位置的表演者在舞臺頂光照射下，就會對該位表演者局部產生強光，而其眼窩、唇下等地方就會產生比較濃重的黑影，還有的時候，室內舞臺只有局部地方照射明亮，其他的地方都是一片黑暗，比如背景、天幕等，這就形成了很明顯的光比反差。舞臺攝影對于室內場景和室外場景攝影師不同的，在對舞臺抓拍的時候，室內舞臺攝影一般是不會對舞臺光線的反差，采用各種方法和技巧進行控制的①。

3.變化比較大。舞臺上燈光是隨著舞臺表演的各種劇情變化而變化的，亮度也會有時高有時低，色光也在不斷變化，有時候是冷暖色的彩色光，有時候是白色光，或者兩者相結合，因而，在進行舞臺攝影的時候，難以掌握曝光，舞臺攝影者必須要適時的順應表演情節，快速的調整快門速度和光圈。

（二）攝影的間距變化比較小

從我國比較好的劇場舞臺設計看，比如，上海大劇院、上海東方藝術中心歌劇院等，舞臺一般是前方有可提供升降的圍欄或者樂池，在劇場內，一樓的觀眾席和圍欄之間相隔一米五的過道，舞臺攝影者就坐的地方，一般就是在劇場的一層的第一排中間，進而對舞臺中央的表演者及其活動進行有效拍攝，這樣情況下，舞臺攝影者相距舞臺中央的表演者七八米，如果表演者走到了臺口，舞臺攝影者和表演者的就有六米左右的距離，這樣在拍攝的時候，舞臺攝影者所要調的間距變化相對來說就比較小。

（三）拍攝的地點相對固定

目前的大型室內大劇場、大音樂廳、大戲院等地方，一般都會有大約1000個固定的座位，表演活動進行的時候，由于觀眾比較多，追求燈光和影響效果，一般都會對觀看的人們提出一定的要求，保持良好的觀看秩序，確保一定的安靜度。這樣一來，舞臺攝影者的拍攝位置也就相對固定了，一般都是在自己的位置上拍攝，無法隨意拿著相機走位拍攝，極大地限制了拍攝范圍，但是如果舞臺攝影者隨意走動，就會對舞臺表演者的表演和觀眾觀看產生不良影響，因此，和其他的攝影方式相比，舞臺攝影師有很多不同的②。

二、舞臺攝影在舞臺場景中的技巧和創作

（一）選擇正確的拍攝位置和視角

在舞臺攝影的時候，首先就要選擇正確的拍攝位置和視角，視角的選擇技巧就是要把握一定的度，如果視角定的過高，拍攝的舞臺表演者就會出現變形；如果視角定的過低，又拍攝不到表演者的腳，拍攝視角的標準應該是看到舞臺的臺面。

確保相機的穩定度要想拍攝出高質量的舞臺照，就必須拿穩相機。在拍攝舞臺照的時候，一般情況下，快門的速度控制在大約1/60秒，采用這樣的速度，主要是確保動靜都能達到很好的拍攝效果，拍出來的照片既畫面清晰，又有流動感。此外，舞臺攝影有時候需要拍出虛實變化的情境，要想達到這樣的效果，就需要在拍攝的時候放大光圈，但進行這樣的操作就會造成相機的晃動，自然對畫面的清晰度產生影響，為了規避這樣的不良影響，可以采用三腳架等工具，提高相機的穩定性。

（二）盡量不要使用閃光燈進行不光

最初的舞臺攝影僅僅是為了記錄舞臺表演場景，然而現在要在記錄的基礎上，進行創作。這樣的變化也體現了舞臺攝影從實用轉變為藝術性的特點。在拍攝的時候，采用閃光燈，是為了拍攝的畫面更加清晰，但是這樣做也有缺點，比如，閃光燈的光線會影響舞臺上的燈光效果，甚至會讓舞臺原有的效果喪失，然而這些舞臺特有的效果正是舞臺的魅力所在。因此，在舞臺場景拍攝的時候，要盡可能的避免使用閃光燈③。可是，如果舞臺光線實在昏暗，影響正常拍攝，或者舞臺拍攝的目的只是留念，也可以使用閃光燈，只是拍攝效果不是那么好。

舞臺攝影有很多種表現方法和創作方式，而攝影者只有不斷的學習研究，提高自身的技巧和能力，促進綜合素質的提高，才能達到更好的拍攝效果，拍攝出優秀的作品。在舞臺場景拍攝中，攝影者在了解和掌握舞臺表演者的活動拍攝方法基礎上，才能記錄最美的舞臺瞬間，這也是每個攝影者的追求方向。

注釋：

①王麗紅.舞臺攝影的特點及應該注意的問題[J].大眾文藝，2016（02）：181-182.

②上官星.淺談舞臺藝術攝影技巧[J].戲劇之家，2015（23）：148-149.

③劉亮.舞臺攝影實用性轉向藝術性的斷想[J].赤峰學院學報（科學教育版），2011（10）：40-41.