談戲曲舞臺表演的合理性

翟秀琴

摘要：演員在創造人物形象時所追求的理想境界應該是既有真摯、深切、細膩的內心體驗，又有準確、鮮明、生動的外部體現。只有這樣，演員所創造出來的人物形象才能是表里如一、形神兼備、和諧統一的。因為表演作為一種藝術，它的目的不是為了演員沉醉在自我體驗的享受之中，而是要把這種對于人物的體驗在觀眾面前展現出來，使觀眾受到感染，甚至是受到震撼，從而引導觀眾對于你所扮演的人物有所認識，有所感悟，并有所思忖。正如斯坦尼斯拉夫斯基所說：“外部體現之所以重要就因為它是傳達內在的‘人的精神生活的。”“體現器官和體現技術在我們這門藝術中起著十分重要的作用，它能使演員看不見的創作生活成為看得見的。”

關鍵詞：戲曲表演；形體；語言

戲曲是融文學、音樂、舞蹈、美術等一體的綜合藝術。它是以寫意的程式化舞臺表現形式，通過演員唱、念、做、打藝術的再現生活。戲曲表演向來講究唱、念、做、打，這是戲曲演出公認的基本訓練。其中每一項都有承襲已久的規范表演、程式，程式性作為戲曲表演的顯著特征，具有規范性的基本固定格式。隨著時代節奏的加快，觀眾欣賞水平的提高和觀眾欣賞節奏的加快，在新時代的舞臺表演中，古老的、千人一面、千篇一律的表演，已漸為人所厭。戲曲舞臺藝術的發展，當務之急是在繼承優良傳統的基礎上，如何創新。我認為，這個創新同樣應該包括對戲曲程式化表演的創新與突破。比如：傳統戲曲中有一種分場式叫做“吊場”，上場一亮相，站定后三科袖，整冠、理須，然后一步一步晃到臺子上念“引子”，再返回向內一步一步歸正中回身坐下，拖沓沉長的程式化表演為觀眾所不樂。順應時代的節奏，必須加以創新，創新的舞臺表演，必須繼承傳統的程序化表演的精髓，還要融入現代表演之個人風格，那么，創新候必將會取得較好的舞臺效果。

在戲曲表演中，表演藝術家們都非常重視表現力的作用，他們認為只有“形現”方能“神開”，“容動”而見“神隨”。這都說明只有通過外部的表現，演員的內心體驗才具有可視性，才能訴諸觀眾，為觀眾所感知。

一、形體與語言在表演完美統一

在戲曲表演中，演員的舞臺形象是一個有機的整體，他（她）的外部形體、聲音與語言的變化，不可能不對他（她）的內在感受產生影響。正如一個蜷縮的軀體，往往使人體驗到一種壓抑的情緒，痙攣的肌肉往往引發心理緊張的感覺。因此，演員在表演中的姿態的變化，聲音的高低、強弱、剛柔與語調的抑揚變化，往往也會引起內心感受上的相應的變化。由此也可以看出，表現力是演員的創作素質的十分重要的組成部分。

演員在表演中用以表現出自己內心體驗的手段主要是他（她）的形體、聲音和語言。因此，形體、聲音和語言也就被稱之為演員創造人物形象時的兩大支柱。一個具有良好創作素質的演員，應該是經過不斷地訓練，使自己的形體、聲音和語言具有充分的可塑性，達到“天然的完美”，就像斯坦尼斯拉夫斯基所說的那樣，能夠“適應天性指定給它的工作”，或者像波蘭著名戲劇導演格羅托夫斯基所說的那樣，演員的體現器官，應該像是一個有彈性的薄膜，當感情的氣息充進這個薄膜的口袋里時，它就會自然而然地隨著情感的變化而膨脹起來。有一種非常錯誤的觀點，認為只要有了真摯的體驗，他就會自然而然地流露出來，用不著在形體和語言上下過多的功夫。這種觀點的錯誤之處在于它不僅忽視了外部體現的重要性，實質上它也否認了表演作為一門藝術所應具有的表現的性質。

除了形體的表現力之外，語言的表現力同樣在塑造人物時起著重要的作用。人物豐富的內心體驗，往往都要通過演員所念臺詞的音色、語調、語氣等方面的變化才能夠揭示出來。

二、角色之間相互配合的合情合理

在戲曲演出中，除了把握好自身塑造的角色外，還要充分注意這出戲中整體的人物關系、角色與角色之間的關系，擺正自己的位置，讓自己在表現中密切配合好其他演員的表演，相互促進，相得益彰。比如在一般的古裝戲中，小姐就是小姐，丫環不能在演出中超越小姐的言行舉動。同時在每個大型戲曲中，不論是古裝戲還是現代戲，整體人物結構要合理布局，每個演員所承擔的不同角色要為整體服務，在舞臺呈現上要合情合理，鋪排得當，這樣整個表演場面才能調配協調，增強觀賞效果。人物性格和人物關系把握好了，這就基本把握了戲劇表演的基本因素，但人物性格和人物之間的活動，矛盾的形成和轉換、各個人物之間的復雜關系還要不斷地在戲劇情景中加以展現。因而，一切藝術創作都是在特定的情景中求得形象的合理性、深刻性與真實性。

總之，戲曲演員對表演程式和心戲的掌握和運用是必不可少的。一個戲曲工作者，對表演程式這一基本規律，不僅要懂，而且要精通，然后才能運用自知。有的藝術家的技藝之所以能動人心弦，是他們藝術功底深厚，他們那優美的演唱，精湛的武功，出色的表演，是出自對戲曲表演和程式熟練的掌握，而且能結合具體角色而融化，做到心中有戲，并能靈活運用，二者結合就入進了自由表演空間。戲典表演程式和心中有戲是戲曲表演中塑造人物形象，刻畫人物性格必不可少的，演員不掌握戲曲表演程式和心戲表演，很難表現出自己體驗到的東西，事實上不可能在舞臺上表演。演員在戲曲表演中，一定要培養自己全方位的綜合能力，努力鉆研戲曲藝術的基本知識，不僅要把握好人物的靈魂，更要把握好戲曲藝術的靈魂。

參考文獻：

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